近年来，与行业的整体发展相同步，国产古装尤其是玄幻仙侠题材都有意识地开始了对画面美学的探索。早期盛行的名曰“鹦鹉”的大色块拼接已被嫌弃，素净、飘逸、唯美再点些水墨痕迹的“中国风”愈发博得了观众的青眼。

　 《青云志》的整体视觉风格也是以传统的古风为基点，色调清冷，造型朴实，服饰追慕魏晋宽袍广袖，取景遍历四方深水幽林，即便是一向饱受千夫所指的特效，以国产剧的平均水平来考量，此次也算是能拿得上台面。与该团队上一部玄幻大戏——五颜六色的《古剑奇谭》——相比，《青云志》明显有着设计过的、更为统一的审美体系，单就这一点而言，不能说主创们没有投入心思。

　　 然而，和许多国产剧一样，一论及故事，《青云志》便又露了怯。虽说它不雷不作不魔性、堪称是荧屏暑期档画风最正经的一部剧，但是其止不住的默默叨叨，却拖垮了整部作品的结构。剧情拖沓，水词太多，支线旁逸斜出，主线模糊难辨；为了拉抻长度以便之后继续开发，强行插入大块新章节，却又没能将其讲得声情并茂，老套粗浅甚至同质化的包袱（譬如男女主人公总是会一起掉下去，不是跳崖就是跳海；张小凡和林惊羽的对敌策略永远是换上敌方的服饰cosplay），没为故事添彩，反而弱化了主剧情的地位；情节前后不连贯，节奏好似流水账，冗余的琐碎啰嗦个没完，而该有的大场面却又一带而过；古装剧最易打动人的揪心情感，只能在精心制作的主题曲里寻找，而创作应具的灵气，似乎都花在千奇百怪的植入广告里了。

　　《青云志》的主题很宏大，家国天下的理想，始终作为一个精神号角，牵引着整个故事的表达指向，即便是主创们新加的情节，其中心立意，也是在为总主题写分注脚。只不过，受累于情节的乏味，这高标的主题也不过像是浮于表面的形而上说教，远没有激发出其本可能释放的气魄和力量。

　　 《青云志》播出后，不少原著粉反应激烈，而路人虽不至于对“改编”吹毛求疵，却也没贡献出太多好评。留下狂欢的大概只有粉丝，一边兴高采烈地为偶像助威，一边继续推涨着越来越大的、已入侵行业腹地的粉丝经济泡沫。

　　作为一部高投资的玄幻大作，《青云志》既是行业飞速前进的产物，其自身亦烙下了进步背后的弊端，它的槽点，指涉的其实也是整个行业的痛点。

　　现状一：剧集长度成回本保障，盲目抻长节奏失控

　　一味追求长度是时下很多电视剧节奏失控的根源，在巨额投资施加回款压力的采买环境下，长度本身在很多情况下被作为回本的保障，也因而成了被滥用的工具。《青云志》小说本身其实已包含了大量不适宜改编的心理描写，在此前提下，主创仍旧坚持扩充体量，期冀实现后续第二部、第三部的开发，是否真的合适?而这其中对所谓IP竭泽而渔式的利用，又是另一个值得深思的问题。

　　现状二：品质让位速度 仓促上马

　　《青云志》播出前，后期制作并没有彻底完成，匆匆忙忙仓促上马，或多或少都会在特效、剪辑等各方面影响品质的打造。随着整个产业环境的完善，电视剧的产出速度现在本已快到飞起，而市场、政策、流行趋势的瞬息万变，常常又会给行业猝不及防的打击，因此，档期之于制片方变得更为重要，为了一个播出契机，片方有时甚至不得不在制作上做出妥协。

　　除此之外，演员档期等其他外力条件同样会间接施作用于剧集内容的呈现。这些大大小小的因素，牵一发而动全身，最终便可能让一部作品变得面目全非。

　　现状三：空有画面缺内容 徒有其表的“中国风”

　　前文提到，《青云志》在画面美学上做出了有意义的尝试，这是行业进步的表现，但同时也埋下了另一个隐患：当内容无法与其相匹配时，这种味如嚼蜡的“中国风”到底能走多远？是否最终沦为徒有其表？今年暑期的几部大制作，其实在视觉风格上无不有其独特之处，然而最终的剧情口碑却有目共睹。而即将上映的玄幻仙侠，大多也都响亮地打着传统古风的旗号，但对于内容，他们是否还能有这般强大的自信？

　　“内容为王”我们已经说了太久，但究竟有多少人，真的能将其践行到实处？对于这部仍在播出、但关注度已大不如前的《青云志》，小浪表示十分可惜，因为它本可以做得很好看，尤其在画面、特效、演员都已达到如此配置之后，内容上的短板便更让人感到遗憾。听说《青云志》之后还将播出第二部，待到明年，第三部可能也将投拍，如若果真如此，小浪由衷希望《青云志》未来能够精研剧本，真正做出我们期待已久的、从内而外的武侠风韵。（聆君/文）