在《锦绣未央》立项以来，它便被打上了“大女主戏”的标签。什么是大女主戏？业内对此并没有权威的定义，比较约定俗称的说法是：女主角是整部戏的核心人物，整部戏围绕这个人物铺开多种元素，比如成长、谋略、争斗、爱情、亲情等等。在《锦绣未央》之前，《武媚娘传奇》《倾世皇妃》《美人心计》《甄嬛传》《芈月传》《陆贞传奇》《花千骨》《特工皇妃楚乔传》《步步惊心》……大女主戏已然是国产古装剧的集大成者。

　　大女主戏为什么这么火？直接原因是收视有保障，曾经的《甄嬛传》、《步步惊心》的收视高潮让古装剧创作发生了女性向的转型，《武媚娘传奇》、《芈月传》分别是2014年和2015年的收视冠军，都有上百亿点播量。截至目前为止，2016年收视冠军为杨幂主演的《亲爱的翻译官》，也是另外一种非典型的“大女主戏”。这是因为大女主戏聚焦于女性的爱情与成长，让女性观众有代入感，在很大程度上迎合了以女性为主流的电视观众群，而其背后是女性话语权的提升。当然，大女主戏一般都是大投资、大营销、强平台，并有人气演员和热门IP组合带来持续话题性——这也是《锦绣未央》数据上成功的基础。

　　《锦绣未央》自筹备以来，“唐嫣摘美瞳”“绯闻男女唐嫣罗晋第四度合作”等噱头就大赚眼球，而开播后原著抄袭以及剧版改编的争议也促使其热度水涨船高。实际上，曾经的“傻白甜专业户”唐嫣在剧中明艳动人十分养眼，在人设与演技上确实有突破，提手扇巴掌甚至还杀人，打起嘴仗来从来不输被称“李怼怼”。她扮演的李未央从家国覆灭，到巧借真李未央的身份来到尚书府，开启升级打怪模式，戏剧张力十足。何况唐嫣罗晋这对儿真恋人难免真情流露，将李未央和拓跋浚的爱情演绎地甜虐动人。

　　既有女性观众喜欢的小言风，还是“唐嫣傻白甜变霸气御姐的转型之作”，而且作为54集的日播剧节奏紧凑，这或许是不少剧迷观剧“停不下来”的原因。此外，副线里李敏德与九公主的CP圈了不少粉；长相可爱的毛晓彤扮演的李常茹让人又怜又恨很出彩；吴建豪一头小脏辫搭配上天的眉毛堪称最新表情包，有点儿丑萌丑萌的……《锦绣未央》的其它主演也为之也加了不少分。暑期档的几部古装剧悉数扑街，没有玄幻成分的《锦绣未央》成了2016年唯一的古装爆款剧。

　　 或许正因为大女主戏兼容小荧幕和网络双屏数据佳，井喷之下的大女主戏已然形成了屡试不爽的套路。例如《锦绣未央》的大结局虐哭一众网友，但回想一下，这结局是不是似曾相识？没错！大女主的男人们都为了她而死光光，早就展示过政治才能的她升级为太后带着幼皇守护江山——甄嬛、芈月、窦漪房等人都是这么干的。不仅是结局，大女主戏的套路，《锦绣未央》可占得不少，这也使其获得了双屏的好数据。

　　 作为大女主戏，无论是升级打怪的个人成长部分，还是“所有男人都爱我所有女人都嫉妒我”的爱情部分套路多多，这并不是什么大问题，毕竟审美还是具有共同性，这也是复制套路的大女主戏层出不穷的原因，而真恋人唐嫣与罗晋在剧中的恋爱故事也足够甜虐动人，是不少观众追剧的动力。

　　 不过遗憾的是，大女主戏《锦绣未央》的套路使用得一言难尽。

　　 在《锦绣未央》原著中，李未央重生而复仇，因为带着前世的人生经验、智慧和技能，所以所向披靡。剧版《锦绣未央》去掉了重生的这一设定，让亡国公主心儿借尚书府庶女李未央之名，背负着家国以及李未央的双重仇恨回来复仇。虽然不少书迷遗憾“脱离原著”，但囿于政策对题材的限定情有可原，这样的改动也算巧妙。

　　 不过，女主角的逆天人设并无足够的事件支撑。由于贡献出救灾的良策，李未央从被欺压的尚书府庶女变身为圣上亲赐的安平郡主，为之后宅斗升级为宫斗，她成为女政治家打下基础——虽然这个碾压作为专业人士的满朝文武的赈灾良策，听起来并没有什么技术含量。不仅懂文治，兵法上她也是无师自通，久经沙场的将士们都束手无策的战局，她轻轻松松贡献一个利用鸟儿烧敌军粮草的法子，帮助拓跋浚以五千名胜敌军二十万，只不过这样的转败为胜未免魔幻。

　　 为了体现其卓绝智计，有些剧情有硬凹嫌疑。假扮舞者欲向大魏皇帝呈上真相奏折时，李未央被箭矢刺中逃回营帐，恰巧女仆将一刺客绑在营帐中。机智无比的李未央便将计就计，要求女仆在自己伤口上再刺一剑，好伪装成是刺客所刺，从而逃避追捕。只不过，哪怕李未央是大喇喇当着刺客的面做出这一系列动作，刺客也是莫名其妙地愿意为她背锅，在面对叱云南时竟一句话不透露而咬舌自尽！难怪有网友吐槽，“大女主的智计无双——只要我们不要带着脑子看！”

　　 并非是人设不能这么优秀惹人爱，只不过，大女主人物角色上开挂的设定，缺少足够的事件来支撑，其结果就是让人物的可信度降低。

　　除了人设开挂，大女主们“所有男人都爱我，所有女人都嫉妒我”的玛丽苏式套路也很容易被观众吐槽。其实这无可厚非，作为古偶剧，复杂的感情纠葛才能衍生戏剧冲突——何况唐嫣罗晋这对儿真恋人将李未央和拓跋浚的爱情演绎地甜虐动人。

　　只不过，有些套路还是让人忍不住吐槽。拓跋浚初见李未央之时，虽然她贴着小胡子烫着羊驼头女扮男装，他也要搂着她的腰空中转三圈以显邂逅之浪漫——这种男女主角的相遇方式，国产古装剧起码用了二十年了。

　　在大结局中，拓跋浚毒发身亡，李未央决意坚强活下去守护锦绣江山，彼时钻狗洞到街市上玩耍的纯真无邪小公主心儿终成太后。这样的剧情大势是不是也是似曾相识？没错，从甄嬛、芈月到武媚娘，窦漪房，大女主们大多都是如此涅槃重生，既契合当下观众群女性话语权的提升，也顺便换上独具美感的上挑眉毛加烈焰红唇的妆容。

　　《芈月传》中芈月就有立flag金句“我芈月前半辈子都在靠男人，后半辈子不靠男人也罢”，但真的遭了难，还是要抱着义渠君哀求：“义渠君救我。”而招致群嘲，被冠以“伪女权”。

　　而《锦绣未央》的问题是，单看宅斗、宫斗都有吸引人的地方，但其整个戏剧故事推进的层次感不够鲜明，后期理应升级的宫斗部分显得后劲不足。有网友如是总结《锦绣未央》的剧情：替没有看过的同学总结一下剧情：“女主不停地被陷害不停地被打入大牢不停地要被砍头，谁害的呢？女二害，女二害完女三害，女三害，女三害我女二害…无限循环。那女主为什么一直没被害死呢？男一救，男一救完男二救，男二救，男二救完男三救，男三救，男三救完男一救…无限循环。当然女主偶尔也会自救一下，频率嘛，大概看心情吧！然后女主的口头禅是：我是冤枉的！”

　　其实不仅仅李未央的侍从君桃是“打不死的”，李长乐和李常茹又何尝不是打不死的小强？《锦绣未央》一直如是循环往复重复着戏剧冲突，到最后李未央似乎也没有比刚开始进入尚书府时显得聪明进步多少。

　　失去了前半部分升级打怪的新鲜感，《锦绣未央》后半部分基本靠感情线来撑，观众也似乎不再关心女主是否励志成长了，而只是关心她的感情进展。权谋方面做得不够，单看感情主线便显单薄，于是到了后期两条副线李敏德和九公主、君桃和承德甚至成了亮点。

　　李未央和拓跋浚的甜宠虐恋当然赚得不少观众心动，而戏里悲剧戏外圆满也让人欣慰，但作为标榜女性励志成长的“大女主戏”，最终没有逃脱小言式古偶剧的窠臼，李未央最终也没能如不少剧迷期待中那样“黑化”，没能在大女主的人物塑造上有所突破，是《锦绣未央》的美中不足。

　　曾经的《武媚娘传奇》可谓360度展示范冰冰的美貌与身材，即使在武媚娘被贬到掖庭的时候，她也依然是美美的装扮和精致的妆容，与周围其它宫女形成反差。《锦绣未央》也如是，在视觉效果上丝毫不“懈怠”，哪怕与剧情、情景并不相符。例如亡国公主被追杀时命悬一线，妆容丝毫不能乱；火里逃生居然脸上没有脏东西衣服也没有被烧毁的痕迹，就如穿了铁布衫；为了美，毫无古风的韩式一字大平眉和花式唇色也都上线；男扮女装也坚持不肯卸下扇子一般的假睫毛和浓黑眼线——却能完美骗过所有人……

　　总之，为了大女主美美的，是否与历史相符似乎不是所有大女主戏的追求。毕竟，在视觉效果上追求偶像化，也能符合部分观众的需求。然而对这样装扮不适应的观众，就只能捂住双眼了。

　　此外，有些bug还是应该管一管的。比如李未央的武功时高时低，在首集为了抓回飞上天的孔明灯施展如仙女般的逆天轻功，在与真李未央遭难之时，她也能以发钗干掉刺客。然而，到了尚书府，她却似乎手无缚鸡之力，多次轻易地被婢女撂倒。还有那用来坑害李未央的“易容术”，也是用了一次又一次……

　　《锦绣未央》之后的2017年，还有周迅的《如懿传》、范冰冰的《赢天下》、孙俪的《那年花开月正圆》、赵丽颖的《特工皇妃楚乔传》、景甜的《大唐荣耀》，甚至于杨幂的《扶摇皇后》、陈乔恩的《独孤皇后》将集结而来。从数量、阵容到IP热度，都不容小觑，说2017年是电视剧市场的“大女主年”也不为过。

　　如果说《甄嬛传》、《步步惊心》的收视高潮让古装剧创作发生了女性向的转型，后来者中《陆贞传奇》《花千骨》等少数者以合适的演员、故事内核，以及精美的包装，独特的画风来另辟奇径，《武媚娘传奇》《芈月传》《锦绣未央》等则多是数据好但有争议，或者如《女医明妃传》《秀丽江山》等越播越沉默。大女主戏进入了井喷期，但也进入了竞争白热化、但观众审美疲劳的拐点。

　　大女主戏的“套路”是一把双刃剑，既使得《锦绣未央》在成为爆款的路上轻车熟路，但也难逃“套路”所带来的审美疲劳，以及没有使用好套路、技巧有限所带来的后劲不足。对于2017年狭路相逢的大女主戏们，《锦绣未央》的经验也值得借鉴，即开挂的人设还需要足够有说服力的事件支撑；主演们需要捯饬得美美的，但剧情上的漏洞与bug也不应放过。最关键的是，升级打怪的部分的高明设置才能真正让女主角摆脱被观众厌弃的圣母傻白甜属性，成就真正励志成长式“大女主”。（叶子/文）