中宣部常务副部长、国家电影局局长王晓晖指出，《流浪地球》的成功，首先得益于它树立的价值标杆和占据的道义制高点。[详情]

　　截至15日24点，《流浪地球》票房超过34亿元，这一成绩也超过去年春节档的《唐人街探案2》，跃居中国影史票房榜的第三位。[详情]

　　新浪娱乐讯 据实时数据，上映至第8天的《流浪地球》票房已达23.92亿元，超过《复仇者联盟3》23.91亿的中国票房成绩，跻身中国电影票房总榜前十。同时，票房前十中的国产片数量增至8部，外片仅剩《速激7》《速激8》。[详情]

　　 新浪娱乐讯 据实时数据，上映至第8天的《流浪地球》票房已达23.92亿元，超过《复仇者联盟3：无限战争》23.91亿的中国票房成绩，跻身中国电影票房总榜前十。同时，票房前十中的国产片数量增至8部，外片仅剩《速度与激情7》和《速度与激情8》。 票房榜目前排序： 10。《流浪地球》23.92亿 9。《速度与激情7》24.27亿 8。《捉妖记》24.40亿 7。《西虹市首富》25.48亿 6。《速度与激情8》26.71亿 5。《我不是药神》31.00亿 4。《美人鱼》33.86亿 3。《唐人街探案2》33.98亿 2。《红海行动》36.51亿 1。《战狼2》56.83亿 （新娱/文）[详情]

　　《流浪地球》在拍摄过程中，因为万达中途撤资改投《情圣2》险些夭折，对此万达回应为“假消息”。[详情]

　　2月8日，中国首部大型科幻电影《流浪地球》登陆北美院线，在美国22个城市、加拿大3个城市以及澳大利亚全境上映。[详情]

　　刘慈欣说，《流浪地球》在原著的基础上，增加了中国人对于故土、对于家园、以及亲情的元素。[详情]

　　新浪娱乐讯 近日，电影美术概念设计师@Lsltmr 在微博上发布部分《流浪地球》的概念设计稿，展现影片中大气恢宏的室外冰原、行星发动机等场景，也展现了架构复杂的地下城等室内场景。这组概念设计稿引发网友关注，不少网友表示：要向大神献上膝盖！[详情]

　　新浪娱乐讯 据喜天经纪人@勾莉huohuo 透露，作为《流浪地球》主演之一的李光洁，是整个剧组定下来的第一个演员。当时制片人看到一张李光洁在《林海雪原》现场用手机拍的定妆照，然后又把这张照片传给了导演郭帆，出演一事就这么定下来了。 除李光洁之外，TF老boys三人组其他两人雷佳音、郭京飞都参与了《流浪地球》。李光洁还吐槽雷佳音头太大，带不下头盔。（新娱/文）[详情]

　　 新浪娱乐讯 以《战狼》系列闻名的演员吴京，曾于2018年4月在全国院线国产影片推介会上宣布参演《流浪地球》，同时也讲述自己加入这部电影的原因。当时吴京说，“给中国新类型电影（科幻电影）一个机会——也许它就是另外一个爆款。”如今《流浪地球》果然成为了今年春节的爆款。现在回过头看这段视频，仍然会觉得吴京是个讲情义、热血的电影人。 吴京：“其实今天我来客串主持人的。按说今天大家来，按规矩是要喝一盆的（笑），下面很多熟悉的面孔，很多人还欠我酒呢。但很不巧，前一段时间因为电影的拍摄，我这边股骨头坏死，还得休息三个月，所以咱们回头再喝。 我来介绍下《流浪地球》的剧组，我为什么要参加这部电影的拍摄呢？其实这段时间天天回家在老婆孩子热炕头养伤，写《战狼3》还有其他的剧本。有一天，张总（北京文化电影事业部总经理张苗）和郭导演（郭帆）找到我，又是酒惹的祸。先喝了一顿酒，把我喝晕了，我就莫名其妙地答应了这部电影。可是在当我看到这部电影的剧本的时候，说实话有一个形容词，我像傻X一样哭了。里面有很多场景令我非常感动。 第二个点是说，大家都知道我最喜欢干别人没干过的事，喜欢当炮灰。就像当初《战狼》的时候，好多人当初给我的票房预估是5000万……我就喜欢干那种别人没干过的事。这次我仿佛在他（郭帆）身上看到我当年的影子，执着、疯狂地投入到自己喜欢的行业中的一个人。真的是叫天天不应，叫地地不灵，自己还在那边疯狂的崩溃的默默支撑着。我被这种情怀感动。 还有最后一点，像这种科幻电影，如果我们不拍，就没人拍了。有人说，吴京你不怕拍坏了把你毁了吗？我说我不怕，即使拍烂了，也比没人拍强。如果这样的硬科幻类型电影我们不拍的话，中国就永远不会有这样的科幻电影出现。我觉得同时也会出现一个机会，给中国新类型电影一个机会——也许它就是另外一个爆款。”（新娱/文）[详情]

　　[娱理工作室]采集自娱乐圈的第27个幕后故事  文：@Bloomsbury2012 业界讨论了多年的“中国科幻元年”，在2019年真的到来了。改编自刘慈欣小说的《流浪地球》，成为第一部上映的中国科幻片。 尽管导演郭帆还在担心科幻片有门槛，普通观众能不能接受；但在业内，《流浪地球》是真真实实口碑爆了。 首映礼办完后，一直绷紧了神经的郭帆，肉眼可见得放松了下来。在和娱理工作室的对话中，他大笑着说起拍摄中遇到的各种奇葩难题。 《流浪地球》导演郭帆（摄影：王博） 那些曾经成天困扰着他的问题，终于都过去了。郭帆说，自己和团队都已经竭尽全力，没有遗憾，对于《流浪地球》，他打100分。 《流浪地球》的四年历程，让郭帆从微胖界累瘦到了男神界，甚至收获了颜粉。开始做剧本时，郭帆和编剧们几乎天天不睡觉；到了开机时，他每天只睡两小时，现场拍完了还要回去看前一天的镜头；杀青后开始后期制作，郭帆就在工作室支了一张弹簧床，一宿一宿的熬夜。 这部中国科幻第一片究竟是如何诞生的？娱理工作室总结了50件与《流浪地球》有关的事。 吴京、郭帆现场交流 01    2015年，是中国电影爆发式发展的一年，电影局与美国电影协会关于青年人才的交流计划也进行到了第3期，郭帆、乌尔善、宁浩都参与过这个“留学计划”，回国后都把新作计划瞄向了高工业水准。 当时中影储备了各种类型领域的IP，其中就包括三本刘慈欣的科幻小说《流浪地球》《微纪元》《超新星纪元》。 中影叫了一些导演去聊合作意向，郭帆挑中了《流浪地球》，他认为这是刘慈欣的三部小说中相对容易拍的。 02 和中影做沟通时，郭帆明确了拍国产科幻电影的四个难点：预算（永远不会充足）、时间（大规模资金投入后，必须分秒必争）、文化（好莱坞科幻片通常是一个人拯救全世界，照搬这样的叙事来中国的文化语境，无法让中国观众产生共鸣）、制片管理（在2015年，凑齐一套懂技术的领导班子已经难得，凑齐一整套各部门长几乎不可能）。 片场忙碌的郭帆 03 《流浪地球》的整个制作过程中大概有四五次超支，制作成本比预计翻了一番。 北京文化的董事长宋歌几乎是在10分钟内决定要投资《流浪地球》，每次超支时，他都鼓励郭帆超就超了接着干，因为这份信任，郭帆知道自己必须做到最好。 04 在科幻电影人才匮乏的状态下，信任，也是郭帆挑选各部门长的一大条件。 “当你信任他的时候，他会有一种压力，那东西跟钱没有任何关系，就是我特别信任你，你也会以同样的信任去回馈给我。反倒是比那种‘来，我们合同上签好这条，再签好那条’更有用，如果你真的是那么签的话，大家都清楚，国内合同其实也就这么回事儿。” 05 回顾整个制作过程，郭帆最满意的部分是全剧组的齐心协力。 剧组的氛围就像《流浪地球》的故事，没有坏人没有太多糟心事，大家只想着一件事：拍成《流浪地球》。 郭帆与小演员互动 06 视效总监丁燕来和摄影指导刘寅，都是与郭帆一起拍过《李献计历险记》的兄弟。 刘寅还自掏腰包买了几百万元的设备，买完租给《流浪地球》剧组，拍完了之后非科幻片剧组可能根本用不到。 07 制片人龚格尔做过歌手、作曲、配乐、配音、编剧、演员，唯独没有做过制片人。他和郭帆的信任，源于北漂期间同一屋檐下的兄弟情。 1999年，两人在高考考场上，都面临着同一道颇有科幻色彩的作文题：《假如记忆可以移植》。 08 20年后，郭帆清晰得记得自己当年写了一个设置有反转的爱情故事，只差两分就是满分作文。 《流浪地球》导演郭帆（摄影：王博） 09 1991年上映的《终结者2》，在郭帆心里埋下了一颗科幻的种子。他选择走上导演之路，就是受《终结者2》的影响，做电影的终极目的就是拍一部科幻片。 在处女作《李献计历险记》中，郭帆做了初步的科幻尝试。在第二部作品《同桌的你》中，郭帆也拍了一部分奇幻的东西，但是后来被剪掉了。 10 刘慈欣、郭帆、吴京三人最爱的科幻片都是《2001太空漫游》。郭帆工作室的墙上挂着《2001太空漫游》和1987年的《机械战警》两张海报。 《2001太空漫游》和1987年的《机械战警》海报 11 刘慈欣认为，中国人拍科幻片，缺技术、资金、经验，但最缺的是科幻的情怀，而郭帆的优势就在于他有情怀。 12 作为《流浪地球》的监制，刘慈欣并没有去过片场，他觉得术业有专攻，身为小说原作者，自己去片场是起不了作用的。 13 特别出演吴京说自己是被郭帆一顿酒“骗”来的。本来只是客串，结果串着串着超支了，吴京说那我就投资吧；拍着拍着又发现不对啊，怎么客串串了31天；再拍又超支了，郭帆说京哥你能不能不收片酬。 郭帆这么解释传说中的“空手套战狼”：其实给吴京准备了片酬，只是走合同的过程中，后期特效超支了，吴京就免了片酬。 吴京饰演刘培强 14 TF老boys三人组李光洁、雷佳音、郭京飞都参与了《流浪地球》。李光洁还吐槽雷佳音头太大，带不下头盔。 15 2017年2月，屈楚萧在横店拍摄《如懿传》，在咖啡店见了负责选角的制片人张宁，张宁让他把帽子摘下来拍个照片。郭帆一见到照片，就认定屈楚萧是他心中的刘启。 端午节的时候，郭帆突然通知屈楚萧去青岛的筹备现场做主演的最终面试。屈楚萧从珠海片场赶最后一班飞机到青岛，差一点赶不上飞机。到青岛已经凌晨一点多了，本以为可以先回酒店休息，结果导演通知，凌晨两点试戏。 屈楚萧饰演男主角刘启 16 吴孟达起初并不打算参加《流浪地球》，因为他不相信中国可以拍出科幻片。拍摄现场，他要穿着几十斤重的外骨骼吊威亚，每演出几条就必须去吸氧。 拍摄第一天回到酒店，吴孟达躲起来悄悄哭，他鼓励自己：“在我有生之年有机会能拍到这种电影，能够在我们中国电影史上留下一页，值了。”最后拍摄超期了五天，吴孟达一分钱没要。拍完就回香港住院了。 17 吴孟达饰演的韩子昂出生于1999年，在片中年纪最大，其实是个95后。 他是全片中唯一跟我们当下人有勾连的一个角色，他的生活方式、观点态度、喜欢的歌、用的手机，都是和当下有关的。 吴孟达饰演的“95后”韩子昂 18 《流浪地球》有七位导演的友情客串，包括今年春节档另一部大片《疯狂外星人》的导演宁浩。 这两部电影都改编自刘慈欣的小说，同时期拍摄，甚至摄影棚都在一起。宁浩本身很忙，但还抽空补拍了一次。 19 郭帆和龚格尔两人前前后后一共写了大概100万字的剧本，第一稿剧本大约7万字，每个人起码写了十遍以上，每天都在不停打字。 20 最早的几版剧本大纲有过做后续的想法，提出过两三版三部曲的故事脉络。 21 编剧团队有八个人，大家通过编剧软件分工协作。 这款软件有基本统计功能，可以统计出每个角色说了多少对白，每个场景用了多少遍，还能看到每个人物戏份的曲线。 如果发现第一男主角台词比第二男主角还要少，那肯定就出问题了。还可以通过软件分析情节点是否充分，人物的比重过高还是过低，帮助编剧们达到三幕七个情节点的基本要求。 《流浪地球》现场工作照 22 剪辑工作由香港著名剪辑指导张嘉辉负责。剪辑并非从电影拍摄完成后才开始，在故事板阶段，张嘉辉已经开始了删减工作。 故事板本来有三个小时，张嘉辉看完剧本后，把一些对剧情没有太大影响的戏进行了删减，比如一场在通道里开枪抢东西的场面混乱的动作戏。 张嘉辉把故事板删到了两小时以内，避免了不必要的拍摄工作。 23 世界观的编写，是《流浪地球》最开始的工作，做了八个月。 编剧严东旭等撰写了包括自然环境（世界版图、生物群落、大气现象等）、人类社会（世界人口、政治、社会分工、行政版图、经济与物资、家庭与日常生活、文化娱乐体育教育等）、技术概况（行星发动机、地下城、高速地表运载车、外骨骼装甲、补给站、“领航员号”空间站等）在内的详细“世界观”，设定了《流浪地球》的故事背景。 严东旭认为“世界观”的建立就像冰山，90%是沉在水下没有呈现在电影中的，但如果没有这90%，就无法支撑电影中的那冰山一角。 《流浪地球》中的上海奥运大厦 24 主创团队还撰写了从1977年到2075年的百年编年史。 在编年史中，“2018年，前氦闪研究小组专家刘欣推出‘流浪地球’模型，第一次提出行星发动机概念”；“2075年4月24日，木星危机”。 25 电影和原著很不同。电影的故事源自刘慈欣两万字原著中的两个自然段，大概一两百字：地球经过木星。 26 编剧团队花了大量时间去解决文化语境的根本问题。 编剧严东旭说，“我们这个民族特别渴望看到国家和民族崛起的一天，在当下今天，对民族地位还是有信心不足，放在科幻电影上信心更是不足。所以在解决语境问题上，我们花的时间最长。比如世界发生空前的灾难，为什么拯救地球的不是美国人，而是中国人。我们要通过剧本让大家相信，我们选了中国人，这么一帮人怎么化解这个世界性的灾难。” 27 2015年年底，制片人兼编剧龚格尔写了第零稿剧本，那个剧本比现在的范围要小，聚焦于一个地点、一件事。郭帆看完后认可了冒险动作的部分，但认为“全球感”“征途感”“跨越感”还不够大气，于是2016年开始调整方向，变成了全人类一起去救援、共同完成一件事情、寻找地球生存的希望，这个方向定下来就再也没有变过。 郭帆回忆，他和编剧们讨论了三天时间，如果电影中的灾难事件真的发生，现在的地球人会不会把发动机建立起来，最后推导的结果是可能建立不起来人类已经完蛋了。所以剧本中设置了一个美好的世界，人与人之间少一点怀疑，可以彼此信任，特别是在最大的危机下可以团结一致，去解决问题。 于是这是一个没有超级英雄的世界，剧本中营救的氛围是，不是一个发动机出了问题，而是五千座发动机出了问题，有五千个救援队去解决问题。李光洁和带领的救援小分队只是五千分之一。 李光洁饰演的救援队队长 28 2016年，郭帆去旧金山和工业光魔聊合作。 这个做过300多部科幻大片、包括《星球大战》这样史诗级科幻片的公司很好奇，为什么有这么人去参与救援？而不是一个超级英雄？郭帆想了想，可能是因为我们人多吧。 29 让工业光魔感到兴奋和奇怪的另一点是，当地球出现危机时，中国人为什么不是离开地球，而是带着地球跑路？郭帆当时的第一反应是自己刚买了房子，房价贵，得带着房子离开，但是后来往深一想，这是跟中国几千年的文化传统有关。 “西方的文化很久以来就是一个海洋性文明，包括英国殖民的时候他们寻找新的家园，然后出现在美国，他们是一个不断往外走出去的民族，是面朝大海，仰望星空的。中国人不是，几千年来我们是面朝土地背朝天的，我们从小就被告知我们是中央之国，我们的土地每一寸都不能让出去，我们甚至可以为此跟你拼命。我们对土地情感的那个核让他们觉得我们奇怪，但刚好就是我们的独特性，这个东西就变成了中国科幻的一个形态。” 《流浪地球》剧组寻找了很久的中国科幻内核，在那趟美国之旅中确认了答案。 《流浪地球》导演郭帆（摄影：王博） 30 郭帆和龚格尔在剧本创作伊始，就对“科幻”有明确的克制：视觉与审美也不能拔得太高，否则很难建立一个中国观众易于接受的语境，重点应该是基于最普世的情感，以及朴素却又因为时空特殊性而形成的人物关系。 31 《流浪地球》的核心故事和情感是吴京和屈楚萧的父子情，一段非常传统典型的中国父子情感，父亲永远是威严的象征，但是父爱是真切的。 这也是郭帆的个人体会，他的父亲在他的回忆中就是一个背影，而如今面对只有四岁的儿子，郭帆也难以开口说“我爱你”。 吴京饰演的父亲与幼子的亲情时刻 32 编剧希望塑造出特别中国化的人物、平凡普通的小老百姓。 比如吴孟达饰演的老韩是一个建筑工人，他是在沙县小吃吃葱油面时结识了爱人。在上海看到上海中心时，他说了一句台词：“这栋楼是我造的。”不过这段剧情后来因为时间和叙事原因被删除了。 吴孟达饰演男主角的外公 33 视觉体系是文化语境之外的另一个问题。 美国科幻电影数十年的视觉元素积累和尝试，让观众已经接受《明日边缘》式的外骨骼装甲，却很难接受钢铁侠的头盔打开后是一张中国演员的脸。 在众多美学流派中，郭帆最终选择了苏联式的重工业美学风格与中国现实情况相结合。 34 电影中从北京到苏拉威西经过上海这段路的山，设计上的要求就是中国化，杜绝《指环王》式的、欧洲式的、魔幻化的山。所以最后的设计基本和泰山周边的山是类似的。 电影中的中国救援队 35 航天部分基于真实的中国航天技术，偏写实。 好莱坞科幻片里的宇宙空间站往往是极简风，会把物体表面做得整洁干净，但是《流浪地球》里的空间站是介于真实与未来感之间，剧组其实想做得更现代一些，但是受限于资金和技术，做不出来；但另一方面，也不希望呈现特别极简风的未来质感，所以做了一个平衡。 《流浪地球》中的太空舱内部场景图 《流浪地球》太空舱剧照 36 行星发动机的部分是具有重工业感和机械感的。美术指导郜昂分析，其实从空气动力学的气流扰动来说，发动机的整流罩和外壳都需要更平滑一些，但是《流浪地球》并没有做成类似《独立日》中的极简风格，而是让整流罩呈现出钢筋混凝土的结构，符合剧情需要，也是比较苏联式的美学风格。 郭帆认为，苏联美学风格“是唯一我们能够找到的、跟中国人有情感连接的工业设计，你可以看长安街依然保留了好多钟楼，特别是军事博物馆，典型的，那是一套美学体系，我们对那个东西有情感。” 行星发动机 37 确立了苏联工业风的美学概念后，接下来的工作是把风格呈现为具体的视觉。郜昂为地下城、地表景观画了无数张草图，绘制出剧本里没有提及、但却是电影所需要的细节。纸上的工作难以计量，最终全片的置景延展面积有近10万平方米。 电影中的行星发动机 38 美术指导郜昂参与过《三体》，定人选之前，郭帆见过很多国内一线的美术指导，但最终被郜昂的一句话打动了：“该犯的错我都犯过一遍了”。没想到《流浪地球》开拍了，更多的问题还是来了，郭帆开玩笑吐槽：“骗子，还有很多弯路没走。” 但值得欣慰的是，弯路过来，大家的进步非常明显。《流浪地球》分了两部分来拍摄，一个是地面，一个是天上。经过了地面的100多天的磨合和训练之后，再拍天上的时候，已经有一个很大的跨越。在太空空间站里面，置景美术等各方面都要比地面那部分更得心应手。 《流浪地球》中的太空舱内部通道图 39 《流浪地球》筹备阶段，剧组有一个“四大金刚”的说法，指的是四个常规拍摄中不会涉及的特殊部门：维塔工作室、UI组、MDI、希娜魔夫。 40 UI是User Interface（用户界面）的简称，科幻电影中那些酷炫的屏幕效果都是由UI组设计制作。好莱坞科幻片大多都用“贴绿”的方式拍摄屏幕，已经是很成熟的技术。 但是此前中国没有科幻片，更没有UI组。UI以一个工种出现在电影剧组里，郭帆虽有预见，但没想到竟然是一个要成建制的部门。 刚进组时担任副导演的柯珂，不得不转为UI总监，导演助理沈晶晶也转成了UI执行。预算不够，技术问题难以解决，UI组就用“土法特效”和人海战术解决难题。  《流浪地球》中每一个屏幕都是真实的，演员触屏时的指纹也能被清晰拍摄下来。有时候一个场景中会有一百多个屏幕，为了省钱，屏幕是裸屏，后面没有壳，在青岛拍摄又潮湿，经常会短路。因为没有工业化相对应的部门去支撑，怎么同时控制一百多个屏幕开启又关闭就成为一件难事。最后的解决方式是每一个屏幕后面都连一个笔记本，每一个笔记本后面都有一个人去控制屏幕，屏幕中的画面是提前做了一千多个动画放在里面，但仍需要事先排练操作，才能让屏幕与演员的表演相匹配。 吴京和电影中的屏幕 41 MDI的前身是421动画电影工作室，421是北京电影学院动画学院院长孙立军办公室的门牌号。MDI主要负责电影里特殊道具的设计。 《流浪地球》里打穿上海大厦玻璃的加特林枪是向《终结者2》致敬的道具。片中的特殊道具枪械都是MDI自行钻研的成果。枪械的制式既要符合美术设定，又要符合枪械特征，还做了调节射速的功能，枪口火光还有明暗变暗。这样一来美术部门可以在开枪过程中模拟弹道和射速，方便后期做CG；火光变化可以模仿开火的时候枪给人的身体还有脸部造成的光线阴暗变化。 《终结者2》 42 中国电影人连凯从好莱坞回国后，创立的希娜魔夫主要负责片中的物理特效。 片中的重要道具运载车，需要架在六轴电动平台上，以完成颠簸摇晃等特殊效果。虽然片中有很多运载车，但都是在同一个平台上完成拍摄。 国内做机械置景的戏很少，需要用到六轴电动平台时都会请韩国团队。希娜魔夫此前参与过《南极绝恋》的拍摄，做过六轴电动平台，那次经验也在《流浪地球》中派上了用场。 电影中的运载车 43 成立于1987年的维塔工作室，做过《指环王》等多部视效大片。2016年初，郭帆和宁浩一起，第一次造访维塔工作室，在项目初期就达成了合作。维塔负责制作戏中李光洁等主演穿的装甲和外骨骼盔甲。 维塔开发了五套主演外骨骼，授权中方团队复制和改装了数十套轻版外骨骼。中国团队前往维塔的新西兰总部，在一周的时间里学习了原始数据、制作技术、分步拆解、组合安装。 由于主演迟迟未能确定，无法量体裁衣，维塔增加了可调节的结构，好处是一套服装可以让不同演员穿，隐患是整体重量大增，各个部件都要紧锁演员身体，稍有松动就有可能产生脱落断裂。 穿着外骨骼的李光洁 44 传统好莱坞电影中，对带有外骨骼的动作戏一般有两种处理方式：一种是真人与CG相结合，高难度动作多通过后期合成；二是利用吊威亚操作木偶的方式，不需要演员本身做出太多动作。但《流浪地球》需要演员亲自上阵，郭帆发现，即便是顶级设计团队，也没有预计到拍摄中的耗损情况。 “拍着拍着，某一个零件就掉了，掉了你就得喊咔，现场有很多的扎带、大力胶，再给粘回去。后来我们跟好莱坞的团队也打电话，说你们这个零件不行啊，他们一开始还觉得不可能，觉得他们做了很多大片是很牛的，觉得是我们操作有问题。我说，那你来呗。他们就派了几个人过来，一看现场用的502什么的，说你们这个不行啊。等到第二天，现场就听到了英文的大力胶、扎带的叫喊声。他们发现502还挺好的，很快就粘上了。” 维塔开发的主演外骨骼 45 外骨骼重达80公斤，穿戴时需要多人配合调整，平均每次耗时一个多小时。 刚进组时，主演屈楚萧和赵今麦有过一个小约定——每次开拍前穿着戏服小跑进场，比谁先跑到。几次下来，双双耗尽体力，默契得再也不提此事。 赵今麦 46 为了帮助演员们减少外骨骼的重压，制片主任设计了一种能够让演员穿着外骨骼休息的龙门架，演员们就像一排烤鸭，挂在架子上。龙门架还多次迭代，从木头到钢架，从单人到多人。 后来，剧组成员偶然间看到70年代《异形》的现场工作照，发现前辈们解决厚重服装的方式与现在如出一辙。 47 剧组用不起电动威亚，用传统威亚做失重效果非常困难。 动作指导严华从国外定制了两个轮环，加上辅助的铁棍，嵌套在外骨骼的腰间，以实现演员在空中360度的翻转。 吊威亚的同时，还要忍受60多斤重的宇航服，吴京形容自己“就像掉在铁钩子上的半扇猪肉一样，根本就动不了”。 身着宇航员服装的吴京 48 吴京在空间站中的休眠舱也用到了 “土法特效”。电影中休眠舱的开启和关闭看起来很流畅很有未来感，但实际上道具存在很大的问题。 “我们做这个机械结构的时候，因为经验实在是太少了，那个盖子的开启是会卡壳的，正常的科幻片里应该是平滑的开启，但我们是随机的，这就不靠谱儿啊，你拍多少次，每次都不一样，有的时候还打不开”，郭帆透露，最后剧组选择了人工平拉方式，用鱼线和威亚吊着盖子，后期再擦除。 电影片场正在穿宇航服的吴京 49 《流浪地球》在粗剪初期有4000个视效镜头，最终保留下来的有2200个左右，其中50%是高难度视效镜头，挑战了大量的全CG镜头和CG替身。其中最大的挑战就是用全CG把上海砌进冰墙。 在最初的剧本里，主角一行南下运送火石时，由于父亲刘培强不希望儿子刘启冒险，故意从空间站发送了错误的导航信息，将众人引导到上海。 由于地震，深埋在冰层下的上海拔地而出，封冻的城市出现在众人眼前，阻断了他们的去路。最后这个故事桥段没有完全保留，但冰封上海的视觉奇观被保留了下来。 行星打洞机和白雪皑皑的长城 50 《流浪地球》在全球将有28个发行版本，包括普通数字版的2D和3D版、IMAX、杜比Vision、中国巨幕、DTS-X、D-BOX、4DX等。 电影中被冰雪覆盖的北京 结语   作为中国科幻的先行者，郭帆还跟娱理工作室分享了《流浪地球》的三条经验—— 1。不要太迷信海外团队，我们要去学习海外团队的流程、他们好的东西，但是把他们很成熟的一套拿回国内其实不会这么适用的。因为我们的文化背景完全不同，他们是一个契约型社会，我们是一个人情社会，所以在管理模式上、在流程设计上，到国内是很难推进下去的，我们必须要找到自己的管理模式和流程。 2。一定要找到中国文化的内核，就比如《流浪地球》里中国人对土地的这种情感，一定要找一个扎实的情感支点，你才能把它往外放。什么叫中国科幻，就得寻找到真正能够表达我们的文化内核和精神内核的一个载体，不然我们只是模仿别人讲同样的一个美式的故事，这是不成立的 3。从外部表现形式来讲，没有什么好莱坞的美学可以直接拿过来使用，只要是用，就会有违和感。 从团队、到故事内核、到美学风格，郭帆和《流浪地球》整个剧组始终在强调中国人、中国文化的重要性。 4年的时间，7000人的团队，他们走过很多弯路，也发现了中国与好莱坞的差距，但幸运的是，《流浪地球》为中国科幻片做了一次成功的探路，本身也成为一部中国电影工业化进程中的里程碑作品。 我们的科幻片已经起步。郭帆说，希望《流浪地球》能够不赔钱，这样投资人、导演才有更多信心拍摄科幻片，形成良性循环，只有这样，中国科幻片才能继续进步。 《流浪地球》导演郭帆（摄影：王博） （注：部分材料来源于《流浪地球电影制作手记》）[详情]

　　据实时票房数据显示，《流浪地球》票房（10.58亿）刚刚反超《疯狂的外星人》（10.57亿），逆袭登顶春节档票房冠军。[详情]

　　娱理工作室X春节档特评 —————— 本文主笔：康一雄 截止至2月5日21：30分，有着“中国第一硬科幻”之称的电影《流浪地球》微博电影大V推荐度达90%，票房1.95亿+。 作为今年春节档的八大金刚之一，尽管没有在首映当日进入前三，但该片目前良好的口碑以及电影本身传达的科幻特质，依然值得期待。 那么，这部名声在外的电影到底讲了个什么样的故事呢？电影改编和原著之间的关系是什么样的？“中国第一硬科幻”和西方科幻片的相同与不同又有哪些呢？ 下文揭晓↓ 微博电影大V推荐度vs猫眼电影票房统计 正文开始 星际远征军的恢宏气势 《流浪地球》是郭帆导演的第三部长片，改编自著名科幻作家刘慈欣的小说。这部电影讲述了人类在太阳将要熄灭之时，决定建造行星发动机推动地球离开太阳系，与木星引力殊死搏斗保卫地球的故事。 推动地球离开太阳系，两千五百年间穿越4.3光年的太空，最后落户新星系的计划被命名为“流浪地球计划”，小说和电影也以此作为标题。 这可能是近期院线气势最恢宏的影片之一，他的风格、质感不同于其他的大场面电影，他的震撼力来源于刘慈欣原著对太阳系行将就木的想象。 《流浪地球》，俯瞰状态下的地球行星发动机 当刘慈欣在原著中动用自己的知识储备和想象力为读者解释“流浪地球计划”每一步的工作、将要发生的场景以及背后的科学人文原理之后，末世之下这一寄托人类物种延续全部希望的解决方案，尽管看上去如此兴师动众和理想主义，似乎并不是那么遥不可及或者超出我们的理解力。 我们对事物的感受会因讯息传递形式的不同而受到影响。电影《流浪地球》将刘慈欣天马行空的文字视觉化，不可避免地转变了原著伟大设定带给观众的感受：文字让读者跟着作者一起想象一万两千台行星发动机推动地球在宇宙中流浪的景象，作者字里行间抒发的情感会帮助塑造读者所想象出的行星发动机的大小、样式、外观等等； 电影让观众直接看到黑暗宇宙里渺小地球艰难对抗木星大气层的漂移轨迹，和一万两千台行星发动机所发出的蓝色等离子体光柱，观众的感受都基于画面中行星发动机这一确定的大小、样式和外观。 电影改编文学从来不是从内容到形式的完全复刻，最高级的改编是殊途同归，经过完全不同的路径，创造类似的甚至高于原作的审美体验。 因此，电影《流浪地球》无疑是成功的尝试，与文字一样，电影能够唤起观众对末世的感同身受，他们都让观众有意识或潜意识地思索：太阳真的要寿终正寝了，我们会不会也像小说、电影所描述的人类那样惊慌、镇静、猜疑、信任，更重要的是，敬畏自然，怀念太阳留给我们的美好回忆？ 《流浪地球》可以让我们和韩朵朵一样，仰望星空 原著为基础的原创故事 《流浪地球》原著极具想象力，体现了刘慈欣过人的科幻写作才华。但原著没有完整的主线故事，而是碎片化场景的集合，为读者描绘太阳系晚年的景象。原著通篇都在做科幻架构的设定，解释未来会发生什么，人类为什么要这么做以及怎么做。原著的特色是每当作者描绘一个场景，都会伴随着对太阳、地球和人类命运的感喟。 刘慈欣似乎对宇宙和人类社会怀有极度的敬畏心，这让他的文字在冷静、理性的同时浸染着浓烈的诗意。敬畏归敬畏，诗意归诗意，原著没有贯穿始终的主线故事，这对剧情电影的创作毫无疑问是一个阻碍。 美国导演斯坦利·库布里克于1968年上映的《2001太空漫游》也没有贯穿始终的主线故事，他看上去是一段被刻意模糊时间跨度的人类旅程，我们只知道这个跨度是长远的，从猿人时代到太空婴儿也许要上亿年，也许更长。影片筹备期间库布里克对合作编剧阿瑟·克拉克表示，希望撰写剧本之前能先有一篇小说；但又不希望小说故事太明确，如果观众看完电影觉得看懂了一切，影片就失败了。 这一看似自相矛盾的创作起点缔造了史上公认的科幻电影巅峰之作。以一部没有主线故事的小说改编为电影，《2001》是《流浪地球》的先例，但影史只有一位库布里克，当世能驾驭这种自我束缚进而自我超越的非主流操作的电影人恐怕还没出生。 据说郭帆认为《流浪地球》是刘慈欣几部候选小说里比较容易改成影视的作品。我不知道他出于什么考虑，但有一点可以确定：对于内心有话可说，想要在原著框架里夹带私货的编导，《流浪地球》所能给到的创作空间无疑是巨大的。 于是电影《流浪地球》以原著恢宏设定为基础，原创了一个地球即将被木星引力毁灭的关键时刻，一位被家人误会疏离的父亲、被工作禁锢在遥远太空的工程师，发扬终极人文关怀，做出巨大牺牲拯救地球的故事。 所谓的“原创故事”是相对于原著而言，他除了流浪地球这个设定外，跟原著基本没有联系。但是对于饱尝影史著名科幻、灾难、动作片的当代观众，这个故事的核心桥段实在过于似曾相识： 所有和空间站机器人莫斯相关的故事都是对《2001太空漫游》空间站机器人HAL的致敬，圆形镜头的外观、对流浪地球计划的“叛变”、将俄罗斯宇航员甩出空间站、中国宇航员依靠一己之力进入莫斯的中控室，甚至莫斯被关闭时讲话语调变得粗粝而不清晰，都让我觉得在看一部中国版的《2001太空漫游》。 《2001太空漫游》 《流浪地球》 俄罗斯宇航员面罩破裂、与中国宇航员解扣的场景很难不让我想到《地心引力》；地表白雪皑皑的场景似乎和《2012》等其他灾难片有所联系；父子二人时空相隔心灵相通的设定似乎受到《星际穿越》的强烈影响；还有郭帆自己承认对《终结者》的致敬。。。比我更资深的影迷一定能说出更多的似曾相识的场面。 这部电影仅有的需要提防的评论压力可能来自于故事拼接的精细程度：他究竟是郭帆的《流浪地球》，还是一锅众多欧美电影的大杂烩？ 故事结尾非常通俗，绝大多数观众都能接收到中国宇航员做出的牺牲所能产生的强烈情感，然后被他的所为打动。《流浪地球》具备让观众带着共情走出影院的完美结尾，这是院线片意欲凭借良好口碑获得长线收益的要素之一。 《流浪地球》吴京饰演宇航员刘培强 科幻框架下的人文关怀 《2001太空漫游》和英国导演雷德利·斯科特于1982年上映的《银翼杀手》被认为是科幻电影一正一邪的代表作。前者形式高雅空灵，古典音乐贯穿始终，美术设计宽敞宏大，被尊称为“太空歌剧”；后者形式鬼魅淫邪，电子音乐塑造气氛，美术设计逼仄压抑。 无论形式如何对立，两部电影的故事所传达的主题都显得神秘而悲观，看不到希望，郭帆评价《2001太空漫游》时将其形容为“一黑到底”。 长期以来，科幻故事以展现人类科技伟大成就或浩瀚宇宙壮丽神秘作为唯一主题。那个阶段的我们还处在发展先进技术、探索宇宙空间的蜜月期，仅是一望无垠的宇宙、能力超群的机器人就足够令我们兴奋；我们刚开始直观而强烈地感受到自身的渺小，几亿光年以外的黑处有什么，先进的科技是否会毁灭我们自身…这些是科幻故事关注的中心话题。 《2001太空漫游》 《银翼杀手》 自儒勒·凡尔纳以降一个多世纪之后，我们已经在情感上、以后会逐渐在技术上习得与未知和科技和平共存。最近的科幻故事顺应主流意识形态的发展，开始在科幻架构中表达人文关怀，以科幻为基础回归人性，探索架空设定下人类最纯粹的情感。 由特德·姜原著、德尼·维勒讷夫导演的科幻电影《降临》（原著《你一生的故事》）凭借深情而超越本我的人文关怀感动无数观众，外星人降临仅仅是故事发展的基础，为故事提供了“语言和思维的联系”这一科幻设定；实现对观众情感最后一击的情节是女主角习得外星语言之后，即便洞悉了未来的苦痛，仍然出于对家人深沉的爱而坚定选择继续自己的人生。 与之类似，电影《流浪地球》前半部分花费大量笔墨勾画人类末世宏大逃跑计划的场景。后半部分科幻设定迅速退后，把故事的聚光灯让给人物的奉献精神、坚定信念和情感羁绊，赞颂人文主义的伟大。这些影片没有一黑到底，而是走向勇敢和光明，本质上他们是披着科幻外衣的家庭电影和励志电影。 《降临》 《流浪地球》 灾难故事里的孤胆英雄 包括《流浪地球》在内的很多文艺作品都能激发观众对故事和人物的敬畏心和同情心。这种审美类型可能发轫于十八、十九世纪的浪漫时期，那个年代的作家很喜欢在写故事的过程中按下暂停键，站在自己的立场用情感丰沛的词句直接表达他们对故事和人物的敬畏和同情。他们笔下的人物往往具备不同程度的悲剧色彩，其中相当情况下的悲剧来源于人物的独特性，他们不被别人理解的身世、性格和人生道路选择所带来的不同程度的孤独感。 刘慈欣在《流浪地球》里所表现出的浓烈诗意，与他对地球和人类命运的敬畏心具有直接联系。原著开篇提到：“这是人类历史上最后一次日落，太阳落得很慢，仿佛在地平线上停住了，用了三天三夜才落下去。”结尾提到：“50 亿年的壮丽生涯已成为飘逝的梦幻，太阳死了。” 场景描绘的诗意喷薄而出！太阳系已成千古绝唱，地球和人类将离开长期赋予我们光和热的太阳，孤独地遨游于宇宙长达2500年，地球作为人类的家园，他的唯一性无可替代，他在刘慈欣笔下是人类的生命之源。刘慈欣笔下的地球、人类、流浪地球计划都是孤独而沉静的，这是原著丰沛情感的直接来源。 《流浪地球》中的行星发动机 电影《流浪地球》在采用原著科幻设定的同时，大篇幅略去了刘慈欣原著中的诗意，很多被刘慈欣书迷津津乐道的文学表达在电影中看不到了。 也许编导认为这些表达不适合影像化，但他们并没有抛弃孤独感的设定，电影中的地球固然是孤独的，但在编导的原创故事中，中国宇航员成为了最终拯救地球的关键人物，在所有最后时刻拼尽全力保卫家园的人里，他做出了最大的牺牲，在他生命的最后时刻，他不顾所有人的反对，独自一人用生命换来地球和人类的存续，他是影片孤独感和观众共情之心的核心落点。 同样具备人文关怀的《降临》也将女主角塑造为唯一了解未来的人类，她也在无人理解的境况下，做出了孤胆英雄式的选择。这些理解了浪漫时期伟大艺术遗产的文学家、电影家明白，孤独感能够加剧故事和人物的悲剧色彩，加深观众对故事和人物的敬畏心和同情心，创造极佳的审美体验。 《降临》和《流浪地球》中的两位孤胆英雄  [详情]

　　龚格尔说：“国家电影局、国家版权局正在共同采取措施，打击盗版，特别是影院偷拍盗版。[详情]

　　演员吴孟达在采访中透露说，在拍摄之前，甚至不相信这个剧本是中国人写的。[详情]

　　《流浪地球》票房累计10亿，成为今年春节档第二部票房达10亿影片。[详情]

　　2月7日，春节档票房大战第三天，作品中口碑最好的《流浪地球》直接实现票房逆袭，登顶春节档单日票房榜首。[详情]

　　影片《流浪地球》凭借口碑，在排片率和票房上实现逆袭，成为目前春节档的口碑和票房双料冠军。[详情]

　　美国《纽约时报》网站4日报道称，《流浪地球》于5日上映，外界对此寄予厚望，认为这将标志着中国电影制作新时代的到来。[详情]

　　结果拍摄过程中发现剧组没钱了，“没办法，那我就投资吧。”于是吴京私人投资千万成了出品人。[详情]

　　刘慈欣回应流浪地球口碑爆表：改编超出预期，开辟中国科幻大片元年[详情]

　　 2月5日，竞争激烈的春节档正式拉开大幕。被誉为可以比肩好莱坞科幻大片的《流浪地球》口碑票房双爆，上映首日豪取2亿票房，好口碑持续发酵后劲十足。《流浪地球》导演郭帆发微博长文，以父亲的口吻给电影写了一封信，感谢一众对影片成型有帮助的人。 郭帆第一个感谢的就是传奇导演詹姆斯·卡梅隆。据他讲述，自己在十五岁的时候看了卡梅隆导演的《终结者2》，从此立志要拍科幻片，才有可能后来去拍《流浪地球》。值得一提的是，上个月才开通微博的卡梅隆居然用英文回复了郭帆，他说“希望《流浪地球》的太空之旅顺利，也祝中国的科幻电影之旅好运。”网友们惊呆卡神能为国产科幻电影发声，郭帆也受宠若惊表示“我的天！我的天，谢谢卡神的鼓励！” [详情]

　　 影片中极具未来科幻感的地球推动装置。 No.583 《流浪地球》 80分 观影时间：2月5日 观影地点：百老汇影城国瑞城店 观影人数：15 由郭帆执导，吴京特别出演，屈楚萧、李光洁、吴孟达、赵今麦领衔主演的科幻电影《流浪地球》已于2月5日大年初一全国上映，该片改编自刘慈欣的同名科幻小说，讲述了太阳急速衰老膨胀，地球面临绝境，人类为了自救开启“流浪地球”计划，在太空寻找新家园。 《流浪地球》算是华语片第一部硬核科幻作品，郭帆导演透露，拍摄科幻片的种子早在五年前就已经埋下了。2014年电影局派郭帆等几位青年导演去美国学习，了解了中美之间电影工业的差距。几年之后，一同去美国的肖央拍摄了第二部长片《天气预爆》，宁浩导演的《疯狂的外星人》也于大年初一上映，路阳正在拍摄《刺杀小说家》，陈思诚正在开发他的品牌《唐人街探案》系列，“这几个导演回来其实都是在做工业化的探索，”郭帆觉得美国之行给每个人心里都埋下了一颗种子。五年之后，让郭帆自豪的是，这颗种子终于发芽，《流浪地球》按人数来算，90%都是国内团队，按照特效来说，四分之三是国内团队，剩下的是德国和韩国团队，算是一部纯国产电影。新京报记者专访导演郭帆和主演屈楚萧，聊这部科幻电影创作的幕后故事。 世界观 做了3000多张概念图 拍摄一部科幻片之前，要先构建一个世界观，这是特别庞大的工程。郭帆导演透露，要先找到世界观构建的脉络，从社会科学、自然科学两方面去细分，把人类政治、经济、文化的关系重新再梳理一遍，还要查一些历史资料去看怎么设置。地球离开太阳越来越远发生的外部变化，包括温度、板块、海洋的洋流会有什么变化？以及它冻结之后的变化，地球停转之后海水会上升多少米？这些都需要考虑进去。然后再往外一层是普通的世界观，天体之间的关系，地球跟月球、木星、火星的关系。地球如何经过小型的柯伊伯带，“虽然我们现在远远没涉及这个点，其实我们已经把柯伊伯带以外的都考虑过。”仅仅靠文字还不行，还要统一把这些脑海中的构想画出来，在郭帆看来，“因为每个人脑补的空间不一样，最难的就是把想象的世界具象化，我们做了大概3000多张概念图。” 太空戏 吊威亚与CG相结合 涉及太空题材的影片，都必须要解决演员在“失重”状态下的拍摄难题。《流浪地球》中有一场吴京饰演的航天员在外太空的失重戏，导演郭帆说，这场戏是实拍与CG合成的，基本上观众看到的吴京在外太空漂浮的动态部分都是实拍的，这主要通过吊威亚来完成。工作人员要在吴京的腰部装一个圆形的环，绑上威亚，当威亚拉起来的时候，这个环是可以360度旋转的。“如果仅仅是一个正常的威亚，吴京有足够的经验去克服这些，但是吴京身上还穿着重约六七十斤的宇航服，”郭帆导演说，那个衣服从各个地方都会卡住身体，特别不舒服，就像医院里的束缚衣，穿上它再去吊威压是一件特别痛苦的事儿。 关于CG部分，主要是用在一些大全景中，用实拍的人物作为参考，再用全CG的模型去替换，因为是大全景几乎看不清楚角色的脸，所以观众分辨不出来。包括空间站里撞击的戏，大幅度旋转的戏，导演同样是先实拍，拍完之后可以作为一个很好的参考，之后再用CG技术去合成，光线的匹配度和整个场景会很贴合。郭帆导演说，真正难做的是我们熟悉的环境，我们一眼就能看出来哪儿假，“空间站做的时候相对会容易，因为观众不熟悉空间站和光源。” 新课题 国内无科幻片经验可循 因为是第一次尝试这种硬核科幻片，导演郭帆在拍摄过程中对于有些部门都不知道如何去命名，剧组从德国进口了六支液压杆，上面是作为平台用的，“我不知道中文怎么叫它，反正是电控的gimbal平台。”为了让电影中救援小分队驾驶的运输车产生晃动的感觉，但又显得真实，要把整辆车搭在一个平台上，但是平台承重有限，运输车就用泡沫来做，因为泡沫比较轻，没有支撑力，还要找比较轻的铝制材料把车包裹起来，但就是这个运输车却把剧组难坏了，“返工了好几次，都是因为我们没有经验。我们还要考虑演员上多少人是安全的？包括真正运转的时候，周边的安全怎么设置？”摆在郭帆和团队面前的全是新课题。 无线网络使用也是一个新课题，在棚里拍摄的时候几乎每个部门都会使用无线，包括摄影部门通话的耳机、无线跟焦器，控制所有屏幕的UI屏是用无线，演员身上的灯也是无线，现场有无数个无线发射源在相互“打架”。演员穿的外骨骼装甲有一个环状灯，它本来应该是一个颜色，结果经常会变成彩虹色闪动，像霓虹灯一样。而这又控制不了，因为这是在新西兰做的整套电路系统，国内没有通信号，也找不到可替换的，最后只能拆掉全部换成国产的，包括演员手臂上的一些屏幕，里面其实是放一部手机，这手机型号国内都买不到，这都让剧组特别崩溃。 ■ 主创访谈 新京报：电影的故事发生在春节期间，是为了迎合春节档吗？ 导演郭帆：也不是，我们在2016年上半年，开始写剧本的时候就设计以春节为背景了。因为科幻片会给别人一种冰冷的感觉，特别是它的外部环境和地下城的设置，会让很多观众不熟悉这个地方。我们是想在观众不熟悉的情况下，寻找一些让观众觉得有亲切感、熟悉的东西。春节是特别好的一个载体，能够把大家凝聚在一起。 新京报：《流浪地球》算是国产第一部硬核科幻片，政府部门有没有一些扶持政策？ 郭帆：从局里到部里对我们都有挺大的帮助，还有挺高的认可。局里给我们颁发的是2019年001的龙标，其实就是代表一种认可，也是对我们莫大的鼓励。 新京报：片中你们穿的那件防护服是什么感受？ 主演屈楚萧：我就想等片子上映之后好好跟人说一下这衣服有多难受，但我现在觉得真没什么可说，因为说得再生动，你也体会不到那种感觉，反而很矫情。这衣服是全身连体的，很厚也不透气，全身上下就袖子这有个口，还要有一个密封的手套。当你呼吸的时候，身上气体以及液体混合的一股热气就从下往上流到头盔，这个奇怪的味道就在身体各个位置循环。衣服和手套都是做旧的，洗不了，有味道，只能每天消完毒之后放到太阳底下晾一晾。导演休息的时候睡觉，我们就会把手套摘了，放在他鼻子面前晃一晃，他立马就清醒了。 采写/新京报记者 滕朝[详情]

　　新华网北京2月3日电（记者 杨静）在《流浪地球》之前，导演郭帆执导过两部电影，都与科幻无关。所以当人们知道他要来拍摄一部由刘慈欣小说改编的科幻大片时，质疑几乎是不可避免的。郭帆导演近日接受新华网采访，直言拍摄《流浪地球》遇到的最大困难就是信任，“他们都在怀疑，凭什么是你来做这件事？你有什么能力？你需要去证明自己，获得信任，那是一个长时间的过程。” 面对质疑，郭帆的压力可想而知，“但既然敢接这个项目，我也没什么可怕的。毕竟我当初入行，就是想拍科幻电影；再加上有一年电影局组织我们去好莱坞参观，当看到美国那种强大的电影工业系统之后，我也觉得有责任为中国电影工业做出自己的努力。” 一切从零开始，3000多张概念设计图、8000多个分镜，一丝不苟地做出来，在这个过程中越来越的人打消了疑虑，越来越多的人选择加入，团队人数也从最开始的个位数到达了7000人之多。“最初并没有想太多，就是想一点点积累，把片子做出来，把路走扎实，让项目越来越顺利。” 科幻类型电影在中国几乎没有基础，此前国内也没有成功范例，没有人知道什么样的东西观众会喜欢，从特效实现到视觉风格，都要一点点的摸索。 《流浪地球》原著小说让人最惊艳的就是关于“行星发动机”的构想。小说设定人类计算出四百年后，太阳将要氦闪，继而膨胀成红巨星，到时候地球势必要灰飞烟灭，于是为了保存我们的地球家园，人类在地球上装上巨大的行星发动机，以帮助它摆脱引力，逃出太阳系。 “行星发动机”高达11公里，是地球能够承载的建筑物的极限，发动机底盘直径30公里，这样一个庞然大物，如何让它在镜头上呈现从而被观众接受，是一项巨大的挑战。 “发动机模型我们做了几百稿，为了找到更合理的力学结构去呈现它。最终选定了目前这个形态，发动机的电梯局部搭建了实景，但更多的部分是后期特效完成。”郭帆向我们介绍。 对于科幻电影来说，特效可以说是最重要的部分之一。好莱坞有成熟的电影特效公司，例如大名鼎鼎的ILM（工业光魔），《流浪地球》团队也曾经与他们有过接触，但最终，电影75%的特效由国内特效团队完成，德国和韩国特效团队完成了25%。 如果说特效制作更多的牵涉到经济成本，那么视觉风格更多需要的则是文化创新能力。 “影片的视觉系统需要植根于文化，所以没有办法将好莱坞成功的范例拿来套用，我们所处的环境以及经历决定了什么东西对我们有效。中国在美学历程中缺失了工业革命这一段，对于机械没有像美国人那样的情感，所以得找到中国人的情绪共鸣点。” 郭帆说。 所以《流浪地球》在视觉系统的搭建过程中，会找一些中国观众熟悉的元素，包括从形态、颜色上进行把握。郭帆举例说，我们最后看到影片中的很多东西都会显得笨拙，因为这是源于前苏联重工业的那一套系统，甚至连键盘也采用了物理键盘，这让整个影片有了更厚重的质感，让科幻与本土观众的审美产生了一种内在的联系。而在颜色方面，影片则偏重青色和红色，因为这会增加年代感和亲切感。 《流浪地球》在剧情与对白中也加入大量观众熟悉的元素，例如未来地下城中，我们依然能看到熟悉的“王府井”地标。在郭帆看来，这是与观众所处的现实进行连接的需要，这些元素的植入能够让观众有更多共情感。虽然科幻给人的刻板印象是冰冷的、科技感的，未来式的，但事实上，无论是任何题材，都应该跟我们的现实生活发生更加亲密的联系。 《流浪地球》前期演员中，有不少年轻人和新面孔，有选角方面的考虑，但更多的还是不信任。“面对新事物，大家都会保持怀疑，所以越大牌的演员就越会持观望心态。” 所以对于吴京后来的加入，郭帆是感激的。“他当时的声望很高——亚洲电影票房最高纪录保持者，愿意来加入我们，需要很大的勇气，因为谁也不知道这会不会是一部烂片。那时候他来到剧组，看到大家的状态，说很像他拍摄战狼系列的状态，所以他愿意付出勇气、承担风险参与拍摄。” 如今，一部中国硬科幻题材电影终于被拍了出来，但电影上映之前，信任的焦虑依然存在——观众会喜欢这部电影吗？ 《流浪地球》在电影上映之前举行了点映，郭帆还记得第一场放映时的情形，那场的观众是刘慈欣、戴锦华以及许多资深的科幻迷。“非常紧张，前十分钟都没有进去，后来灯黑之后才从侧门进去，躲在影院角落里看观众的反应。直到大刘老师给予了很高的评价，忐忑的心才稍感宽慰。” 即便点映期间口碑良好，但对于上映后大众的反应，郭帆心里依然没有底。“我的要求并不高，只希望不赔钱。只要不赔钱，我和这个团队就能继续往后做，这样就能够给中国科幻电影带来更多的可能性，也会让更多导演去尝试科幻片，从而不断完善中国的电影工业。”[详情]

　　 “束缚自由的并非地心引力，而是想象力和创造力。”2月3日，电影《流浪地球》发布充满童趣的想象力主题海报。“冒险小分队”再次开启冒险之旅，不过这次不再是冰天雪地的冷酷和抉择，而是绚丽奇幻天马行空的想象之旅。小队闯入微观世界，脑洞大开的设计，生动有趣的创意勾勒出天真无邪的想象世界，映衬出澄澈无邪的童心，传递出影片的柔软与温度。同时影片还发布了想象力特辑，望向未来世界的大门已经开启。 影片将于大年初一全国上映，希望可以在孩子们心中埋下一颗充满想象力的种子，有一天，它们会生根发芽，开出灿烂的花，结出丰硕的果。                 不舍天真放飞想象 郭帆：希望给孩子们埋下一颗想象力的种子 郭帆导演曾讲道：“我希望孩子们能够看到我们自己文化背景下的科幻片，可以在他们的心中埋下一颗想象力的种子，《流浪地球》也许不完美，但是他们可以看到一个大致的轮廓，然后可以一步一步释放想象力往前走。“因此电影《流浪地球》特别发布一组想象力版海报。海报中的未来世界变成了色彩斑斓的文具、美食、农作物、烟花炮竹的天地，而“冒险小分队”成员则穿梭其中执行任务，画面反差强烈却萌点十足。 在烟花爆竹的微观世界中，火箭和爆竹一样大小，身着宇航服的刘培强（吴京饰）正在查看腕表上的数据盘，似乎在核对火箭发射的数据，而儿子刘启（屈楚萧饰）则抬头望着火箭升空的方向。姥爷韩子昂（吴孟达饰）和朵朵（赵今麦饰）则出现在美食的微观世界中，玻璃杯外被核桃、柠檬、桂圆等美味可口的食物包围。 王磊（李光洁饰）带领的171-11救援队成员整装出征在文具的微观世界里，蜡笔、尺子、魔方、橡皮泥等组成了可爱诙谐的机器人，在它的印衬下，硬汉也变得呆萌起来。在农作物的微观世界中，不可思议的是影片中高达11公里的行星发动机竟然由面粉组成，而发动机口竟然是一个被打开的鸡蛋。“冒险小分队”的成员从运载车中走出观察周围环境，不过运载车不再是黑色的庞然大物，而是无敌可爱的大包子，外面也不再是冰天雪地，而是变成稻谷丛生的深秋希望之境。         挣脱束缚飞向自由王春河：影片启发青少年要拥有想象力 随海报一同发布的还有想象力特辑，特辑中太空站、行星发动机、火箭发射等镜头震撼人心，从文字到影像，从想象到现实！《流浪地球》是一部望向未来的影片，以流浪开头，以回家为核心，最终走向未来。早前，在第五十一期全民科学素质纲要科幻电影展映会上《流浪地球》成为首部中国科技馆馆藏电影，也希望影片能够给更多人带去想象的空间。 中国航天科技集团公司企业文化部原部长、中国高科产业化研究会常务理事王春河老师激动表示：“《流浪地球》电影给当下中国青少年一个重要启发，我们要保持好奇心，拥有想象力。”而著名作家郝景芳也分享到：“希望中国未来下一代的孩子不仅仅是对太空，还能对整体的人类科学探索，人类未知领域的这个探索都充满热情。” 中国科学院国家空间科学中心研究员钟秋珍分享了自己的观影感受：“我们国家航天的进步可以给电影创造很多的思路，科幻电影也会为下一代孩子对航天事业兴趣的发展起到很好的良性循环的作用。”中国科协科普部副部长郑凯则表示：“《流浪地球》这部大片让中国科幻电影不再流浪。我相信社会一起凝聚成的强大力量回推动科普文化的繁荣，让科幻产业更加兴旺，让青少年心中科学梦想、科学的种子能够高飞、茁壮成长，长成参天大树。”         电影《流浪地球》由中国电影股份有限公司、北京京西文化旅游股份有限公司、北京登峰国际文化传播有限公司、郭帆文化传媒（北京）有限公司出品。上海阿里巴巴影业有限公司、腾讯影业文化传播有限公司、中青新影文化传媒（北京）有限公司、优酷电影有限公司、霍尔果斯聚合影联文化传媒有限公司、湖南芒果娱乐有限公司、嘲风影业（北京）有限责任公司、北京国影纵横电影发行有限公司、北京耀莱影视文化传媒有限公司、上海电影（集团）有限公司、新疆华夏天山电影院线有限责任公司、北京睿博星辰文化传媒有限公司、泰洋川禾文化传媒（天津）有限公司、峨眉电影集团有限公司、宁洋影业（广州）有限公司、北京自由酷鲸影业有限公司、中影数字电影发展（北京）有限公司、中影电影数字制作基地有限公司、中影数字院线（北京）有限公司、北京摩天轮文化传媒有限公司、浙江星河文化经纪有限公司、北京世纪伙伴文化传媒有限公司联合出品，影片将于二零一九年二月五日大年初一正式上映。[详情]

　　新浪娱乐讯 “像钻石珍贵的希望，在心底，在蔓延，在绽放。”2月2日，《流浪地球》特邀全能音乐人周笔畅为电影献唱推广曲《去流浪》，并发布MV，作为华语乐坛极具代表性的女歌手之一，周笔畅用动人的声线，唱出电影《流浪地球》所蕴含的希望与冒险。随着律动的鼓点，电影《流浪地球》中的平凡人也踏上了超越自我的冒险之旅。 电影《流浪地球》正在预售中，影片将于2019大年初一正式上映。[详情]

　　新浪娱乐讯 1月31日消息，据外媒报道，国产片《流浪地球》和《飞驰人生》都将在北美上映。CMC影业已经拿下两部电影北美发行权，《流浪地球》计划2月8日北美上映，开画规模较大：美国22座城市，加拿大3城。报道称该片被认为是“中国第一部科幻大片”，改编自刘慈欣小说，制作成本超5000万美元。韩寒导演的《飞驰人生》在北美计划于2月5日上映，同步中国内地，开画规模为美国19城，加拿大和澳大利亚11城。 据了解，《飞驰人生》与《流浪地球》都将在2月5日大年初一登陆中国内地大银幕。前者由韩寒执导，沈腾、黄景瑜、尹正、尹昉等出演；后者由郭帆执导，吴京、屈楚萧、李光洁、吴孟达、赵今麦、Mike隋等出演。两部影片皆被寄予厚望，在2019春节档冲击高票房。（新娱/文）[详情]

　　本报记者 韦 曦 周 洋 “今年是中国科幻电影的元年。”28日在电影《流浪地球》见面会上，吴京如此表示。提到中国科幻电影，总会被贴上“五毛特效”等标签。当《流浪地球》与其他9部新片定档大年初一上映时，中国科幻迷和观众的期待与担忧随之而来：真正的中国科幻电影会由此开始吗？ 该片根据刘慈欣同名小说改编，讲述的是几十年后人类拯救地球的故事。吴京在片中饰演在拯救计划中起关键作用的宇航员刘培强，因忙于工作与儿子关系疏远。28日下午，《环球时报》记者专访了吴京（如图）。他之所以被关注，不仅是因《战狼2》56.8亿的票房纪录至今仍未被超越，也是因零片酬参演《流浪地球》的佳话。吴京自己也开玩笑说，导演郭帆“空手”套了“战狼”。 “在郭帆身上看到当年的我” 环球时报：郭帆曾提到“没有吴京就不会有《流浪地球》”，当时你为何零片酬出演并“带资进组”？ 吴京：首先我要澄清，电影没了谁都行，没了导演不行。千万不能说没了我就没了这个故事。郭帆导演先找到我，希望我能去客串。当他前期跟我介绍整个故事包括各种物理数据时，说实话我一点儿都没听进去。不过，我反而从他身上看到2011年拍《战狼1》的那个我——四处跟别人介绍我电影中的直升机应该怎么开，我的坦克、埋伏、爆炸、狙击手是什么样，（电影）情感是什么样……那时的我和郭帆很像，都打了鸡血又濒临崩溃。当初我拍一部戏时，刘志伟导演说“我帮你，因为你对电影有追求”，所以我就跟郭帆说，“我可以帮你，但我就一个条件——你成功后要去帮助另一个‘吴京’‘郭帆’，去帮助新类型影片的那群年轻人”。进了组后资金有点紧张，我就说“没关系，我不要钱”，就是没想到客串竟然拍了31天，快赶上男主角的戏份了（笑）。后来没钱了，我就跟郭帆说，咱们是拴在一条线上的蚂蚱。我付出心血在电影里面，不愿留有遗憾，所以我就投资了。现在我们老开玩笑，郭帆空手套战狼（笑）。郭帆说“京哥，我一定不会让你失望”，有他这句话就够了。 环球时报：郭帆并没有太多代表作，为何对他如此有信心？ 吴京：代表作只不过代表在某一个领域成功而已。我以前也没有代表作，当时怎么能知道《战狼》能成功？一个人的内在气质和能力有时与外在表现并不一致，只要能看到他的真诚就可以了。郭帆导演的真诚打动了我。 “给中国孩子种下科幻种子” 环球时报：平时会看科幻电影吗？ 吴京：我对科幻这种题材并不太了解，不是铁粉。但我特别想通过这次拍摄了解科幻的概念，以及科幻与电影的结合——对这些我一直在思考、探索。其实我太太是科幻迷、是大刘（刘慈欣）老师的粉。她人生第一笔稿费是中学时写的一个科幻短篇。 环球时报：中国观众对国产科幻片的要求比对好莱坞更高？ 吴京：是的。中国科幻迷期待了那么多年，所有世界级（科幻）影片他们应该都看了，欣赏水平是世界级的。但他们还是宽容地在等待中国科幻电影，我觉得特别可爱。 河南大旱是1942年吧。如果那时候谈科幻，不会觉得你是神经病吗？现在，中国在月球背面着陆，是全人类都没干过的事情，这种科学进步和发展给我们奠定了一个坚实基础。以前电影中总说“自1840年鸦片战争以来中国的沧桑苦难”，现在很多中国电影则看向未来。也希望《流浪地球》能给孩子们心中种下科幻的种子，尤其是中国的孩子。 环球时报：刘培强这个角色在小说中没有太多笔墨。电影中如何把握？ 吴京：电影中导演给我安排了一个儿子，跟我现实中差不多。我也因经常拍戏跟儿子吴所谓有点疏远，我很内疚。希望能让我的孩子觉得爸爸是个英雄，给他心中留下好的向往。我这次在电影中也是个英雄：开着宇宙飞船，在木星和地球之间，就像驾着七彩祥云。 环球时报：说到超级英雄，更多人会想到好莱坞。在你看来，外国人会接受《流浪地球》以及里面的中国英雄吗？ 吴京：我觉得如果我们是一个人类命运共同体的话，为什么不能接受呢？难道连这点胸怀都没有吗？ “《战狼3》不会被票房限制” 环球时报：《战狼2》票房目前是中国电影顶峰。希望《流浪地球》超过这个纪录吗？ 吴京：其实《流浪地球》已经赢了。你想，中国电影有人拍过这样的东西吗？没有，就没有可比性。我说它一百分也好，零分也好，都可以，随着观众的喜好去评吧，但是第一个吃螃蟹的人应该给予奖励。因为它会给后面的人和中国科幻电影留下很多经验。这部片子7000人的工作量，起码培养了7000人对于科幻电影的基础知识，这种贡献是巨大的。 环球时报：透露下《战狼3》的进展？ 吴京：这是个秘密。我不会想着超越《战狼2》的票房，给自己限制个数。那绝对是给自己挖坑，多傻。 环球时报：以硬汉形象出名后，以后是否考虑转型？ 吴京：硬汉有很多表现方式，不见得非得开枪杀人才是硬汉。你觉得刘培强是个硬汉吗？如果是的话，那我就继续。▲[详情]

　　 “《流浪地球》作为一部科幻片赋予了不一样的中国元素”、“我们中国的科幻电影，从今天开始真的启航了”……这一句句都是对科幻电影《流浪地球》真情实感的评价。1月29日，影片发布口碑特辑，而此次口碑特辑中出镜分享观影感受的是一群来自不同领域的极具影响力的嘉宾，这其中包括科幻作家韩松、文化学者戴锦华及中国航空航天事业工作者饶骏等。他们从影片类型、制作、情感等不同角度解析并高度评价了影片！ 1月28日《流浪地球》在北京进行了首映礼，首映礼上众多大咖嘉宾出席，盛赞影片出乎意料、让人惊喜！影片将于大年初一全国上映，目前影片预售已全面开启，这一场奔向未来的冒险旅程期待你的加入！         中国科幻电影正式启航  韩松：影片场景奇观质感非常强 在口碑特辑中，配合着太空站、地下城的恢弘大场面镜头，中国著名科幻作家韩松对影片评价道：“作为一个科幻片，《流浪地球》对场景奇观的营造非常的真实，质感非常强。”而知名电影博主严蓬非常激动地表示：“我一开始的时候觉得，《流浪地球》是给中国科幻电影开了一个门，但现在我觉得它是凿了一座山，对于后来者它会有一个很高的标杆。” 原著作者兼监制刘慈欣老师曾在观影后动情地说：“从今天起，我们中国的科幻电影真的启航了。”而在首映礼上，一众导演也对郭帆导演挑战新类型给予超强认可和支持。徐峥导演直接向影片团队鞠躬表示：“我看每一帧画面的时候，都感觉到团队的不容易！”韩延导演则大呼精彩：“我们应该祝贺中国的观众，终于有了一部中国的硬科幻电影。”曹保平导演用震撼来形容自己的感受：“把刘慈欣的作品拍得这么好，真的特别棒！”         中国人对家的眷恋张泉灵：这是一个跟你的心紧紧贴合的故事 《流浪地球》讲述了一个中国式的故事，它用中国人家的观念，重塑宇宙的冰冷法则。紫牛基金创始合伙人、著名主持人张泉灵解读道：“科幻电影不是完全给你一个你从来不认识的世界，而是架构在一个新的时空当中，讲述一个还跟你的心紧紧贴合的这样的一个故事”。 天宫二号有效载荷运控中心副主任饶骏评论道：“影片在不经意间，就呈现了人类命运共同体这个深刻而宏大的历史命题。” 《流浪地球》的核心情感就是家，而影片中传递出的家中父亲与儿子之间的父子情让人印象深刻。著名文化学者、北京大学中文系教授戴锦华动情地讲道：“这是一个‘愚公移山’的故事；一个几千年，不仅是人类自救，而且是和地球一起逃离的故事，同时，它仍然是父子故事，但父子故事放在了中国的血缘当中。”         埋下一颗想象力的种子 郝景芳：点燃孩子们对未知领域的探索热情 在谈到为什么想要拍摄科幻电影时，郭帆导演曾介绍：“我希望能够有更多的孩子可以看到我们自己文化背景下的科幻片，可以在他们的心中埋下一颗想象力的种子，《流浪地球》也许不完美，但是他们可以看到一个大致的一个轮廓，然后他们可以一步一步释放想象力往前走。” 北京天文馆馆长朱进这样评价影片：“我们其实还是需要提倡影片中的这种探索精神，放飞我们的想象力，让地球和人类能够比较密切的结合起来。”而著名作家郝景芳则从教育的角度分享观影体会：“希望中国未来下一代的孩子就不仅仅是对太空，是对整体的人类科学探索，人类拓展这个认知边界，人类对于未知领域的这个探索，都能够点燃热情。”         电影《流浪地球》由中国电影股份有限公司、北京京西文化旅游股份有限公司、北京登峰国际文化传播有限公司、郭帆文化传媒（北京）有限公司出品。上海阿里巴巴影业有限公司、腾讯影业文化传播有限公司、中青新影文化传媒（北京）有限公司、优酷电影有限公司、霍尔果斯聚合影联文化传媒有限公司、湖南芒果娱乐有限公司、嘲风影业（北京）有限责任公司、北京国影纵横电影发行有限公司、北京耀莱影视文化传媒有限公司、上海电影（集团）有限公司、新疆华夏天山电影院线有限责任公司、北京睿博星辰文化传媒有限公司、泰洋川禾文化传媒（天津）有限公司、峨眉电影集团有限公司、宁洋影业（广州）有限公司、北京自由酷鲸影业有限公司、中影数字电影发展（北京）有限公司、中影电影数字制作基地有限公司、中影数字院线（北京）有限公司、北京摩天轮文化传媒有限公司、浙江星河文化经纪有限公司、北京世纪伙伴文化传媒有限公司联合出品，影片将于二零一九年二月五日大年初一正式上映。[详情]

　　新浪娱乐讯 1月28日，科幻电影《流浪地球》在京举办“奔向未来”主题首映礼。导演郭帆，《流浪地球》原著作者刘慈欣，特别出演吴京，领衔主演屈楚萧、李光洁、吴孟达、赵今麦，主演Mike隋、屈菁菁、张亦驰、杨皓宇、李虹辰、杨轶、姜志刚、张欢全阵容亮相。[详情]

　　新京报讯 （记者 周慧晓婉）1月27日，第五十一期全民科学素质纲要科幻电影展映会在中国科技馆举办，同时，科幻电影《流浪地球》3D版本进行了全球首次放映。展映会后，电影导演郭帆参加了《流浪地球》电影研讨会，分享了电影中的科学与科幻。展映会上，中国科协党组成员、中国科技馆馆长殷皓向电影编剧、制片人龚格尔颁发了中国科技馆馆藏证书，这是中国科技馆首次将电影作品收为馆藏。 研讨会上，《流浪地球》导演郭帆讲述了自己拍摄本片的初心和感受。他说自己从小是个科幻迷，拍摄科幻片是自己的一个梦想，制作这部电影借鉴了好莱坞电影工业很多的流程和方法，拍摄前就制作了三千张的概念设计，从编写剧本的世界观开始，参与创作的同事越来越多，一共有七千多人。因为经验和技术的原因，克服了很多难以想象的困难，也留下了一些遗憾。 郭帆表示，目前影片还没有正式上映，作为创作者还在惴惴不安，希望电影能够有好的市场反应，用口碑和品质赢得观众。同时，他希望能通过这部作品让更多导演尝试科幻题材、让更多投资人相信、让中国的电影工业一步步更加完善，“只有一部《流浪地球》称不上是中国科幻元年，更多高质量科幻片的出现才有更大的意义，为此我会继续努力。” 新京报记者 周慧晓婉 编辑 吴奇函 校对 危卓[详情]

　　《流浪地球》发布会现场图 新浪娱乐讯 看着面前的三张椅子，刘慈欣、郭帆、吴京用了半分钟的时间想把C位谦让出去。一个是中国科幻文学的绝对大拿、一个是自带光环的“票房锦鲤”、一个是“中国科幻电影元年”的开路先锋，重要性都不言而喻。 最后还是导演郭帆坐在了中间。 他们呈现出了完全不同的三种状态——吴京很亢奋，犹如《战狼》系列票房节节高时的那种兴奋之情溢于言表，他追求的是做第一个吃螃蟹的人，参与《流浪地球》，就像一次开创新纪元的英雄主义壮举；郭帆很谨慎，吴京在片场看到的郭帆是每天只睡三个小时的拼命三郎，仿佛《战狼》时期那个甲亢的自己，到了宣传期，郭帆也很像《战狼2》上映前的吴京，为自己的项目自豪，但又带着几分惴惴不安；刘慈欣反而是看起来最淡定的一个，《三体》的失败是他意料之中的事，《流浪地球》拍摄期他甚至没有去片场看过，他将小说创作与影视化分得很清楚，给予科幻电影足够的尝试空间。 说了很多年的“中国电影科幻元年”，明年终于要来了。《流浪地球》定档2019年大年初一，成为第一部问世的刘慈欣小说改编的影视作品。10月底，《流浪地球》首次全阵容亮相，刘慈欣、吴京、郭帆合体与新浪娱乐对话，分享了中国科幻电影初创期的种种艰难。 自《战狼》系列票房大卖后，吴京就成了圈内的“票房锦鲤”，但吴京却说，超越自己就是给自己挖坑，他现在正处于修整充电期。在我们的采访中，他还顺势向刘慈欣约了一本新小说，达成了最新合作意向——拍一部军事科幻片。 刘慈欣 《三体》的失败在意料之中 新浪娱乐：作为《流浪地球》的原著作者，刘老师有经常去片场吗？ 刘慈欣：没有。 新浪娱乐：那您还是挺放心的。 刘慈欣：不是，我作为一个小说的作者，我在电影拍摄片场是发挥不了任何作用的。 新浪娱乐：有些小说作者对自己的版权保护得特别紧，会怕改编不好，但是您把版权纷纷卖出去了，您是怎么考虑的？ 刘慈欣：也没有纷纷地都转让出去，目前转让的还不到五分之一，剩下大部分还是保留着，转让的也是比较谨慎地转让的。但是现在的话你总得尝试，你什么都不转让、不拍的话，永远也出不来电影的作品。 新浪娱乐：《三体》的情况有没有影响到后来您对转让版权或者影视化的信心？ 刘慈欣：《三体》的情况，包括每一部转让出去的作品，它的拍摄中间遇到坎坷、遇到曲折、遇到困难，这都是意料之中的，如果遇不到的话才是意料之外的。我们正处于一个中国科幻片的起步阶段，这都是很正常的。 新浪娱乐：在起步阶段，刘老师最重要的一部作品遭遇这样的情况，各位作为业内人士会不会觉得中国科幻太难做了？ 吴京：这不是已经做成了吗？ 郭帆：对，我们已经行动了。我们珍惜这个过程，不要所有事情以最后它成与不成作为一个结果，很多事情跟人生一样，大起大落都会有，谁都会有成败的时候。你觉得这个过程值得，那我们就去珍惜这个过程，你觉得这个过程有奔头，那我们就去做，我觉得这个很重要，我是敬佩所有尝试新事物的人。 吴京 吴京向刘慈欣约拍军事科幻 新浪娱乐：刘老师觉得自己哪部作品最适合做影视化改编？ 刘慈欣：这个不应该由我来觉得，应该由导演、制片人来感觉才对。我觉得哪个要改编都很吃力的。 吴京：（主动提问）您觉得您哪部电影适合我改编？ 刘慈欣：《全频带阻塞干扰》，是个军事科幻。 吴京：成交吗？ （两人友好握手） 新浪娱乐：成交了，我们拍下来了，不过这部的版权现在卖了吗？ 刘慈欣：这个刚转让。 吴京：啊？这是什么情况，这是？ 刘慈欣：我要跟你喝顿酒。 吴京：给我专门写一部。 新浪娱乐：刘老师接招吗？ 刘慈欣：我觉得很有吸引力的一个项目。 新浪娱乐：但是要写出来，是不是还挺花功夫的？ 刘慈欣：我们写小说和拍电影不一样，最大的区别在于电影它受到的制约是很多的，你项目立了，一旦剧组成立了，资金到位了，你不拍也不行。但是写小说的话就很自由，这个自由可能就意味着拖延，像对于我来说，作为一个作家，如果我对我的想法根本兴奋不起来，我肯定不会写的，因为自己都感染不了自己，你都对你的想法不震撼，那读者肯定也无所谓了。 吴京：殊途同归，你什么时候想好了，我什么时候再建组。 刘慈欣：所以对我来说，写作也是一个很慢的过程。 新浪娱乐：您现在在写什么新作品呢？ 吴京：（迅速抢答）军事电影。 刘慈欣：我只会写科幻小说，但是也一直在努力地想，但是这个过程确实比较慢，需要时间。拍一部电影的工程进度在那儿，必须得做完，写一本书需要很长的时间，甚至耗费一个人一生中相当大的时间。 新浪娱乐：有计划准备什么时候出下一部吗？还是在拖延着？ 刘慈欣：我不知道什么时候出下一部，每天在努力地去写。 《流浪地球》发布会现场 吴京不愿当“票房锦鲤” 新浪娱乐：吴京老师参与《流浪地球》这个项目的时候，会不会从导演的角度来思考，如果您来拍会拍成怎样？ 吴京：首先我觉得我不会拍这个片子，郭导是理工科，他在拍戏过程当中做得事无巨细，太严谨了，在一个画面里面同时比如100多个屏幕在滚动，我们拍的不是绿布啊，这100多个屏幕同时要有不同的画面、不同的设计，每一个设计他亲自参与，后台73台电脑同时在操作这个东西，他建立起了另外一个新的工业体系。 我刚把军事电影体系摸透建立起来，你让重新再去建立一个新的类型，我恐怕付出不了这么多和难以胜任这么多的工作，而且对数据这种东西，我做得绝对不如他这么严谨，我是体育大学的。 来参加这部电影，是因为如果中国人不拍这种科幻片，没人拍的话，我们还会落后别人的电影工业很多年。过程当中肯定有人会骂，为什么郭帆不按照刘慈欣老师原著去拍？刘慈欣老师你为什么要让他去拍？他又是拍《同桌的你》。你为什么让吴京去演？没关系的，我们先让事情发生，发生了之后才好玩儿。因为第一个吃螃蟹的人，有人在笑、有人在骂，还有人垂涎三尺呢，反正我喜欢的是，要做就做第一，喝一口汤，那才有味道，各中的人生百态的滋味才好玩儿，不然的话，重复别人的东西何必呢？也是因为这种性格我才会拍《战狼》，也算是第一个吃螃蟹的人，所以我喜欢这种挑战。 新浪娱乐：《战狼》系列之后，大家对您的要求和期待都上了一个新台阶，压力大吗？会觉得以后接戏导戏都需要特别谨慎吗？ 吴京：哇，你让我下一部还56亿？我觉得超越自己就是给自己挖的坑，千万不要说“我要超越自己”，年有四季，人生里也有春夏秋冬，这是一个常态，我觉得给自己这样设定太累了。 最近这段时间正好是以逸待劳，多学习学习看看别人怎么拍戏的，最近也在看书、上课，沉淀、写剧本，正好是一个休息期，休息了再出发。 而且我们这个职业，不允许我们总是定这么一个特别现实的目标，毕竟电影有艺术成分的存在，有的时候我们得了一个东西很难再去重复它，能够享受你所从事的这种职业，它能够给你的生活带来快乐，让你有成就感，就已经够了。如果你说，不行，下一次的目标是60，再下一部80，天啊，那我还不如别演跳楼，我直接跳楼好了。 新浪娱乐：有没有觉得您现在变成了票房锦鲤？ 吴京：不是的，我觉得这是一个误区，不是说吴京有一个56亿的票房就什么都成，不是的。可能在我自己的领域里面，我比别人先走了那么一步，但是在整个电影行业里面，我这一步是太微小的一步了。你看科幻电影第一部来了，军事类型片电影是第二部，包括中国军事电影的工业基础，这是一个体系问题，还有制度问题和规则问题，包括演员受伤的问题，武行受伤的问题，包括我们机械工程的问题，如果想拍得更好的话，你首先得跟一帮像我们这种对电影有情怀的人，大家一起搞个事儿，用各自的专长，先把我们的工业基础建扎实了，可能对我们今后的拍摄更有帮助，我想的更多的是这些东西。 导演郭帆 中国人拍科幻电影最缺的是情怀 新浪娱乐：三位最喜欢的科幻片是哪一部？ 郭帆：《2001太空漫游》、最近的是《星际穿越》。 刘慈欣：也是《2001太空漫游》，我觉得是对我影响很大的一部，而且很奇怪，后来再也没出现过这种类型的电影。 吴京：我也是。 新浪娱乐：看来大家的审美都是一样的，应该在剧组很聊得来。 郭帆：那部确实达到一定高度，到后期几乎没有了，现在看依然很好。 刘慈欣：60年代的特效现在看来还不过时。 郭帆：而且你会想他是怎么拍的，依然是这个问题。其实我们电影里面有一个类似小机器人的东西是致敬这部电影的。 新浪娱乐：现在大家都在说科幻元年这个概念，说着说着明年就真的来了，《流浪地球》应该是打响了第一炮，各位觉得中国之前一直没有出现科幻电影的原因在哪儿？ 刘慈欣：科幻本身有一个很奇特的特征，它是一个国家的晴雨表，像大英帝国最强大的时候，科幻文学在那诞生。后来大英帝国衰落，美国崛起了，科幻的中心就顺理成章移到美国。现在为什么中国的科幻片受到关注，先是科幻小说，我相信很快中国的科幻电影也会受到关注，可能与我们国家文化的存在感是密切相关的。这个时代在呼唤着科幻电影，呼唤着科幻小说，这个是迟早的事，这种经典的科幻电影迟早会出现的，受到世界关注。 郭帆：不管是科幻文学还是科幻电影，它都需要有一个基础，就是国家基础，简单讲，只有国家强大了之后你才有可能去拍科幻题材，这个不光是外部条件，还有国民观众的信心。如果一个国家不够强大，拍的科幻片子你也不太会信，如果我们要处理一些全球性危机的时候，这些人站出来，你觉得可信度就会很低，说服力很低，就会丧失掉创作基础。所以一个国家的发展和强大，这是一个基础，这是一个时代到了这个点，才有可能去做这件事情。 新浪娱乐：三位觉得怎样的导演适合拍中国的科幻片？ 吴京：（指指旁边的郭帆）胡子拉碴，年纪一把，这样的导演。 刘慈欣：以前我有这种感觉，中国拍科幻片，我们有很多缺少的东西，技术、资金，特别是经验特别缺少。但是我觉得中国拍科幻片最缺的是一样东西，就是科幻的情怀，这是很重要的。 就是说科幻片首先就表现我们人类面对宇宙的那种渺小，我们和宇宙的关系，我们在宇宙中的时空中的命运等等，这都需要一种情怀来感受。我认为郭导他最大的优势，就是他有这种情怀。 新浪娱乐：郭导之前的作品给我们的感觉离科幻还挺远的。 郭帆：也有近的吧，《李献计历险记》是比较近的。我个人做电影有一个很大的目的，就是想去拍科幻片，我做导演就是因为我看到一个片子叫《终结者2》，当时我就被里面的画面及特效的东西吸引，我当时一直有疑问说，为什么中国没有科幻片？后来慢慢才明白这个难度有多大，包括工业缺失的部分。所以我做电影最终极的目的其实就是想拍一个科幻片，包括《同桌的你》里面，其实拍了一部分挺奇幻的东西，但是后来剪掉了。 《流浪地球》主创合影 做第一个吃螃蟹的人有多难？ 新浪娱乐：从科幻文学到科幻电影，两个领域之间的跨越难吗？ 郭帆：文学领域跟电影是两个领域，因为观众的视角不同，比如在小说里边我们可以看到更宏大的视角，特别是大刘老师的作品往往会站在更高的角度，甚至于超出人类的角度，是宇宙的一个视角去看待人类。电影其实是相对局限的，电影最重要的是核心地表达人跟情感，电影不能单纯讲世界讲世界观是什么样的，那就成了科教片，电影还是要回到人跟情感之上。 新浪娱乐：所以这次原著改编的工作应该是最费工夫的吧？ 郭帆：难在两个层面上。一个层面是我们要先根据大刘老师整个小说，把那个世界观提炼出来，世界观当然它不光是文字，还有视觉，也就是我们写一部分文字的时候就要用概念设计的方式把这个文字呈现出来，这样才知道这个世界什么样子。那还有一些基础，比如从政治、经济、文化各个方面做一些设计，未来是什么样子，包括我们跟影片有关的环境的设计，大气、各种地貌之类的东西，以及它在宇宙空间运行中的东西，这是世界观的设定。 之后第二部分是剧本，剧本是在这个世界之下发生了什么故事，是谁跟谁的故事，情感是什么，这是另外一个层面。不管哪个层面，这里面都多了一个部分，跟传统剧作创作不同的是，我们会有很多的概念设计在里面，每写一部分就需要把它画出来，这样的话编剧才知道原来我写的那个房间是这个样子的，它是一个相互互动的过程，比如我们这个房间里面多了一个仪器，他会想，原来这个东西还可以继续往下编细化的故事，是这样来回交互的过程。 新浪娱乐：想象力是一个问题吗？我个人会觉得很多科幻片视觉呈现上都是废土电影的美学风格、都有机甲这些元素等等，各位觉得找到新的概念、新的美术的方式，是一个难点吗？ 郭帆：我觉得中国不管在哪个层面上的创作者从来不缺乏想象力，《西游记》都可以编出来，我觉得从来不缺乏这方面的想象力。其实大刘老师给到我们的原小说就有一个特别重要的情感，就是中国人对土地的那种情感。西方文学里我们经常看到他们的状态是仰望星空、眺望大海，而中国人是面朝土地背朝天的人，所以我们在去做这个片子的时候更多往下面看，往脚下看，包括在美学呈现上都有很多实的东西，我们去掉很多虚的东西。当然我们会参照，你可以看到美式的科幻或者日本式的科幻里面的设定，其实我们把这些东西都会往外排除一些，我们找到中国人更容易接受的审美上的东西，所以这是刚才大刘老师说的情怀的东西。 （京雅/文 张大伟/摄像）[详情]