曾索狄
如今谈论影视作品，几乎都离不了数字，而且都是令人瞠目结舌的大数字。
最近一条与数字有关的新闻，来自年底才能跟观众见面的陈凯歌新片《妖猫传》。由于发布了一版带有制作预算的海外版海报，《妖猫传》 卷入了据传耗资9.7亿元投资拍摄的争议，片方忙不迭地澄清，外传数字不实，影片投资不过是同类题材的正常标准。
这略显尴尬的态度，让人意外，却也在情理之中。
意外的是，按照这些年中国影视行业的惯例，作品宣传从来偏爱谈大投资、大制作。三亿四亿五亿六亿，各种看上去颇为魔幻的制作费用，曾不止一次地出现在各大制作公司老板或是导演的口中，成为作品造势的利器。在这种环境下，否认高投资，本身就是一件极为反常的事。更何况，《妖猫传》在开拍时，网络上也曾出现剧组搭建影视城花了十几个亿的报道。
情理之中的是，在变化莫测的影视市场，投资额等看上去很美的数字，早已有了一份鸡肋的意味。毕竟，这些年我们看过的华而不实的大制作多了，打动人心的小成本影片也多了。作品质量如果无法匹配“烧钱”的规模，只会让观众期待值落空，感到“食之无味”，随之而来的，则将是激烈的吐槽、岌岌可危的口碑和难以支撑的票房。
从这个角度上说，《妖猫传》的尴尬，折射出的是观众的力量。从《大圣归来》到《摔跤吧爸爸》，这些年，观众正在用自己的选择与评价，一点点扫去行业的迷思。无论成本高低，无论导演资源优劣，无论演员名气大小，所有影视作品都被观众安放在同一条起跑线上，公平竞争。资本丰厚的剧组不再敢拿天价投资当噱头，低成本作品也有了崭露头角的机会。
当然，对整个影视圈而言，该被放下的大数字还有很多。比如疯狂刷榜就能获取的人气指数、话题指数，比如动辄几十亿、上百亿的网络播放量。可以预期的是，观众的口味会越来越挑剔，这些数字的分量也会越来越轻。既然如此，不如丢开迷思，专注打磨作品，听观众的声音，看观众的选择。
