混沌里有光亮 写生中见写意

    刘巨德《阿诗玛》，纸本水墨，245cm x472cm，2017年。

    戴士和《马六甲小巷》，布面油画，91.5cm x61cm，2016年。

    钟蜀珩《圣诞卡》，布面丙烯，80cm×105cm，2004年。

    南都讯 记者黄茜 发自北京 近日，“混沌的光亮———刘巨德艺术作品展”、“寻归自然———钟蜀珩绘画作品展”、“画我所要———戴士和2017写意油画展”三个重量级展览于中国美术馆启幕。三个展览均为“中国美术馆学术邀请系列展”，也是“中华艺文基金会资助项目”。

    中国美术馆馆长吴为山介绍，刘巨德、钟蜀珩二君“独具特色的艺术表明了以庞薰琹、吴冠中等为代表的前辈，其所倡导的艺术主张、审美风范和教学理念是在中国美术多样生态中充满生机、有着强劲生命力的一支力量。”而作为徐悲鸿、林风眠等大师的晚辈，戴士和“力图继承各家之优长，穿越新旧之隔、跨越门派之别，以臻于更高的艺术境界。”

    刘巨德：

    清新酣畅，画出不可言状

    “混沌的光亮———刘巨德艺术作品展”展出刘巨德近年新作100余件。刘巨德先生1946年出生于内蒙古，蒙古族，1970年毕业于中央工艺美术学院，1973年任云南美术出版社美术编辑，1978年考取庞薰琹教授研究生，毕业后留清华大学美术学院任教。他曾说：“我是汉篆、石刻、壁画、漆画再加上文人画，西方现代绘画、农民画都学，庞先生就是这么教我的。”

    在中国美术馆圆厅展出的巨作《生命之光》，由22联高2 .49米，宽1 .25米的水墨画作构成。刘巨德以清新酣畅的笔墨，描绘自己对宇宙起源、神话传奇、生命万物的想象。

    钟蜀珩：

    魅力在于璞玉般的内质

    “寻归自然———钟蜀珩绘画作品展”展出钟蜀珩历年代表性创作50余件。钟蜀珩1946年出生于辽宁，满族，1970年毕业于中央工艺美术学院装潢美术系。她与刘巨德是一对艺术伉俪，1973年结婚后，双双被分配至云南昆明工作，1979年，钟蜀珩先生亦考取中央工艺美术学院研究生，师从吴冠中教授。

    吴冠中曾高度评价自己的这位女弟子：“她色彩感觉好，造型功力扎实，画的品味纯正，人品纯正、单纯。”中国美术馆馆长吴为山也在展览前言里表示，钟蜀珩教授的画作“魅力在韵。其韵，在于璞玉般的内质”。相较于丈夫刘巨德的大开大阖、滂沱淋漓，钟蜀珩教授的画作更为内敛、蕴蓄，富于静谧的美感。

    戴士和：

    形简而神出，直抒胸臆

    “画我所要———戴士和2017写意油画展”展出戴士和最新的写生和创作作品100余件。戴士和1948年出生于北京，先后毕业于北京师范学院、中央美术学院研究生班，1988年作为高级访问学者到俄罗斯列宾美术学院进修，曾任中央美术学院造型学院院长，现为中央美术学院教授。

    戴士和喜爱现场写生，多年来随身携带一只画箱，人到哪里就画到哪里。吴为山认为，戴士和的写生“达到了一种高境，既是写实也意象万千”。戴士和的油画则追求传统的“写意精神”，往往有感而发，笔触不修不描，粗犷天真，犹如一篇篇色彩的“札记”。

    此次展出的五联画《别了，大海》、油画《赤坎街头》、《清迈小伙儿》、《湘西雨季》、《湛江渔村》、《牧歌》等作品，色彩明艳浓烈，似一帧帧快照，记录着艺术家眼里别具一格的旅途印象。