“隐居者”张青，极致细节表达生活

张青作品《葡萄》

张青作品《婷婷》詹 皓

　　第二十一届上海艺术博览会将于11月2日至5日在上海世博展览馆举办，在这一年一度的艺术盛会上，上海艺翎馆将呈现长期隐居在小城镇的当代超写实主义画家张青的油画杰作，他用精细的艺术手段，表达了他对静谧、含蓄之美的沉醉，笔下的超写实主义画作洋溢着一股纯正、高雅的东方美感，给本届上海艺博会吹来一股“中国风”。

　　画廊跟踪助推张青四年

　　超写实主义兴盛于1960年代的美国，进入中国后，被赋予重新解读，而解读这一世界级艺术潮流最为成功的中国画家便是冷军，他也因此成为当代油画界的领军人物。“中国艺术家并非全盘接受超写实主义的理念，而是将这一‘舶来品’融入自己的文化传统中，进行重新解读。”冷军的这句话，清晰地说明了东西方超写实主义绘画的差异性。

　　本次上海艺博会艺翎馆推出的张青，是画廊潜心追踪、打造了4年之久的职业艺术家，艺翎馆负责人顾清表示，张青师从冷军20多年，是冷军开创的中国式超写实主义绘画的薪传者，同时又积聚了自身独特的审美倾向。

　　青少年时期的张青，作品曾多次获全国奖，还参加过国际儿童画展，于1996年师从画家冷军，专攻超写实绘画。这些年来，艺翎馆从发掘张青，到助推张青勇攀艺术高峰，一路助力，让张青在良好的艺术氛围中沉浸于创作，势头旺盛。2014年，张青作品《传统女孩》入选第十二届湖北省美展获金奖，他也多次参加北京e京华艺术家联展、北京青年写实艺术家邀请展、上海艺术博览会、新加坡当代艺术展、香港当代艺术展、洛杉矶当代艺术展、厦门艺术博览会等，今年5月，他参加厦门艺博会的5件作品被收藏家张振宇一次性全部购藏。

　　逼真细节挑战观察方式

　　冷军，作为中国超写实主义第一人，不仅因为“画的人跟真的一样”，还因为拍场上屡屡创造的天价。这是普通人对超写实主义绘画最直白的理解——天价和逼真。

　　超写实绘画讲究对细节的极致刻画，它往往借助照相，对于照片上不够精确的地方，会用无数的细节进行填充，一幅超写实绘画往往会让画家画上几个月。由于普通人对事物的观察没有如此精细，因此，当一幅超写实绘画作品呈现在眼前时，人们的观察方式受到挑衅，“过度”的逼真甚至带来了不真实感，也由此带来了巨大的视觉冲击力。这是超写实主义绘画的重大特征和审美方式。

　　张青表示，冷军老师创作强调视觉感受、审美趣味以及绘画性，另外，西方超写实主义绘画讲究从照片中提炼、刻画，而中国艺术家则强调以写生人物、静物的方法来进行创作。这些完全呈现在张青的作品中。

　　超写实是表达生活态度

　　对于同样的创作题材——年轻女子和静物，老师冷军的画面带着冷峻、沉默和金属的感觉，而张青追求自然宁静的处世理念，因此，他一直坚持留在乡间画画，用他的耐心、静心，画出内心感受最为丰富的对象——带有上世纪生活气息的年轻女子、邻家小妹、自己的女儿、放学后在田边写作业的小女孩等等；就连静物，张青也钟情于土瓷碗、柿子、葡萄等生活用具和普通水果。

　　因此，张青的作品散发着清纯、安详的气息，这些客观对象给予画家温暖的感受，无数生活感受和细节把握被刻入了画中。无怪乎，张青绘画给人的视觉冲击中，散发着岁月静好，以及清纯娴静的东方美。

　　张青的绘画很好地延续了冷军开创的超写实主义绘画的“中式传统”，强调画家眼睛的感觉，以及呈现在超写实绘画里的写意成分，这也恰好构成张青艺术创作的核心部分。