山海城之间，槇文彦深圳留下新地标|海上世界|建筑|东京大学_新浪娱乐

海上世界文化艺术中心的建筑主体空间分别面向山、海与城市。 ©设计互联

槇文彦认为树也是建筑空间的层次。

　　初冬的深圳蛇口，迎来了一个新地标。这座现代主义风格的白色建筑，分别面向山、海、城市三重视野。这就是日本建筑师、普利兹克建筑奖获得者槇文彦的首个中国项目——由设计互联策划并运营的海上世界文化艺术中心。

　　12月1日，由招商蛇口创立的中国首座综合创新文化机构——设计互联拉开帷幕，三个大型国际开幕展览在这座建筑里亮相。

　　开幕当天，89岁的槇文彦满头白发，他用慢条斯理的英文讲述了他与中国的缘分以及从业60余年的感悟。

　　缘起

　　东京大学教书时相识的中国学生牵线

　　槇文彦1928年出生于东京，在东京大学完成了早期的建筑学习，师从建筑大师丹下健三，毕业后去美国深造，并先后获得美国克兰布鲁克艺术学院和哈佛大学设计研究生院建筑硕士学位。

　　槇文彦曾说过，设计师不仅要给后人留下房屋，更重要的是要留下文化财富。从一开始，他的建筑设计似乎就与“文化”不可分割。他在美国的第一个项目是1960年设计的圣路易华盛顿大学斯坦伯格讲堂，而他在日本的第一个项目同样也是1960年，同样也是大学讲堂——名古屋大学丰田纪念讲堂。随后，他回到日本，成立了自己的建筑事务所：槇综合计画事务所。

　　1993年，槇文彦获得了有建筑界“诺贝尔奖”之称的普利兹克建筑奖。

　　这次主持设计海上世界文化艺术中心，同样他也希望留下文化财富。作为他的首个中国项目，这还要追溯到他1979年至1989年在东京大学教书的时候认识的一位中国学生。“上海大学的傅克诚教授当年加入了我们一个研究团队，因此，我们成了多年的朋友。2011年9月，我接到她的电话，说深圳有一个项目，问我有没有兴趣参与。她在电话里描述了这个项目的所在地以及客户的情况，我对此很感兴趣”，他回忆说。

　　于是，2011年年底，槇文彦和他的团队见到了这个客户——招商局集团，并现场考察了项目的选址。

　　设计

　　我更注重建筑空间的愉悦感

　　从事建筑设计60余年，槇文彦认为最大的挑战仍然是如何处理建筑与周围地理环境、城市环境的关系。

　　2011年，槇文彦决定接下这个项目的最主要原因就是这个建筑选址的特色。“这个项目依山傍海，与香港隔海相望，东侧毗邻女娲公园。在来深圳之前，我对这个城市了解不多，来了之后我知道，在过去10年间，深圳人口增长到了1200万，我可以感受到这座城市的活力”。

　　因此，在设计之初，槇文彦和他的团队就定下了建筑的三个大型楼阁必须面向三个方向：山、海、城。槇文彦说，这个设计并不是来自他一人，而是他的事务所同事头脑风暴的结果。“这种工作方式是我在老师丹下健三那里工作时继承而来的。”

　　在谈及这座建筑的设计时，槇文彦反复提到“愉悦感”这个词。“我们总是提到建筑的美，但是每个人对于美的体验是不一样的，甚至一个人在不同的年纪对于美的体悟也肯定不一样。建筑空间要给人愉悦感”。

　　因此，在海上世界文化艺术中心里面，除了主展馆、V&A展馆、园景展馆等多个展馆，境山剧场、视界厅等多功能活动厅，有30%都是属于公共空间。

　　这也秉承了槇文彦一贯的设计理念，在他的代表作代官山集合住宅中，他特别强调中庭的作用。“要让人们在公共场所也能享受独处，独处可不是一个人宅在家里对着电脑。”他也特别强调树的作用，槇文彦认为空间是有多种层次的，他把树也当做其中一个层次。

　　这次设计海上世界文化艺术中心，槇文彦将屋顶设计成了一个免费向公众开放的花园，一草一木皆由他亲自挑选，人们可在此俯瞰周边的山海景观。其中，在朝向城市的一方，他还特意挑选了美人树，在冬天还能开满一树的花。

　　■ 展讯

　　“设计的价值”