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侯咏，在中国电影导演圈里，可以说是一位新人，迄今为止，他只导过两部影片，十多年前的处女作《天出血》一炮未鸣。但说到电影摄影，他则大名鼎鼎。1982年毕业于北京电影学院摄影系的侯咏，出道后与多名知名导演合作，担纲影片摄影，获奖无数，令人瞩目。最近，侯咏再次坐上导演椅，拍摄完成了他导演生涯上真正意义上的“出山”之作《茉莉花开》。该片以其独特的视角，集中了姜文、章子怡、陈冲等大腕明星,是2004年上海国际电影节参赛片中最有力的竞争者。日前，他在东京接受了记者的采访。
记：《茉莉花开》这部影片，改编于苏童的小说《妇女生活》，你在影片又重新设计了人物，并改了人物名字，出于什么考虑呢？
侯：原小说的女主人公的名字，从文字上很好看，但在读音上有点绕口了，在日常生活中叫出来不怎么上口。人物名字肯定要改，但改什么，当时我就想引入“茉莉花”这个概念，甚至把《茉莉花》音乐都用在片子里去，所以，也就用“茉”、“莉”、“花”作为影片人物的名字。当然《茉莉花》这个民歌，与影片没有什么直接的联系。但是我想，这个音乐是非常著名，是江南的，我想在风格上是最接近影片主题的，我就想把这两东西给捏在一起。从名字上应该没有什么大问题，中国女孩叫“莉”的很多，叫“花”的就更多了，就是“茉”好像不太多，但叫“茉茉”的也有。
记：有评论说，你这部《茉莉花开》缺少上海味道，甚至有人说，这部影片中除了陈冲外，其他演员应该换掉。
侯：我想这么说，将来你看到这部片子，一定不会因为这部片子不像上海，而影响你对这部片子本身的感受。也可以这样说，像我这个“外地人”拍上海，在拍之前，我心里有点没底，但是现在我可以很自豪地说，在这一点上，我没有失败。当然，我不能很直接去表现如上海的味道啊、上海的地方色彩啊，和风土人情，我避开这些东西，把它作为一个背景。随手哪块儿能带上点儿的，就带上点的；哪块儿如不能带，也就不使劲地带。这样的话，也就比较随意，在其他的地方，主要是跟着人物、跟着故事走。这故事本身，没有什么地方性的东西，只要在中国，任何地方都可以发生、任何年代都可能发生。其实，说这话的评论家还是我的好朋友，后来别人告诉我说，他没有说这种话，是记者给他添油加醋了。我说，他肯定心里也这么想吧。其实任何人都可以想，我可以理解，因为有人会说：这个西安人怎么能拍我们大上海的电影，这种担心我也是可以理解的。
记：影片中姜文京味挺重的。
侯：其实，当初三十年代、四十年代的上海电影人，大多数是山东人、天津人，还有广东人。真正上海本地人不多的，除那种打工的，如照明工、摄影助理这些是标准的上海人，土生土长的人。姜文这一个角色就给他设定了一个北方人，当时很多电影公司的老板、导演都是北方人。这些都没有问题。
记：章子怡在影片中清唱《茉莉花》，你觉得怎样？
侯：我并不要求她唱得很好，就要求她是一种本色地唱。
记：影片的女主人公三代人，性格应该说是很复杂很难演的，章子怡在影片中扮演了女主角，你对她的表演有何评价？
侯：她演得非常好。看了影片之后，你会觉得章子怡还从来没有演过变化这样大的角色。影片3个人物，这3个人物性格完全不一样的。所以我们要求这3个人物有不同的基调，而且是变化比较大的基调。在每个人、每个形象都是年龄的跨度，从年轻到中年，从18岁到20岁、30多岁，这10年、20年是一个跨度，就是在十年中，她的人生和命运也发生了巨大变化，这个变化要通过演员来体现的。同样一个人，年轻时候的状态，和经历了许多事情以后的状态是不一样的。所以这样的话，如果把每一段作为两个状态来讲的话，3段就是6个状态，至少要6个状态，所以，这6个状态的区别，我觉得章子怡表现都得非常好。你看了影片就会知道，会对她刮目相看，因为这个电影完全是围绕着她来拍的，当时计算了一下，整部片子有116场戏，她就演了一百零几场，可以说，在这部戏中更发挥了她主观能动性和表现力，她自己很满意，她说她很过瘾，就像演3个电影一样。
记：这部影片对影迷来说，哪些最吸引人呢？是中国的一代人的历史，还是讲述了一个女人的生涯？
侯：不是一代人的历史，而是一个世纪的历史，都包含在这里面。但我主要用意是：想通过影片带出一个“时光流逝”这样的境界和感受，这部片子不管具体到哪个年代，这种故事都会发生，也都在发生着。现在我们把它搁在30年代、50年代和80年代这3个年代里，是通过中国近代史上很多事例、很多代表性的事件来贯穿和作为背景的，如果把这3个年代换成另外3个年代，这几个故事仍然可以成立的。为什么会是这样，我觉得这部影片所要关注的地方，那就是女性的生存状态，我觉得这是一个关于女人的一个电影。说简单了就是这样，我想将来效果也会这样，女性观众看了会非常喜欢。
记：侯导对自己这部电影，如果打分的话，能给几分？
侯：差不多90分。就是说，我就比较现实，把握现有情况，能够到现在这样的结果，我觉得已经超出我的想象了。文/辛浪
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