2002年9月16日清晨，我在做一个怪梦。

　　电话猛烈地响起来，我猛地咬舌，大呼，从床上一下子坐起来。用了5分钟回过神，5分钟洗漱，然后昏头昏脑往电脑前一坐。

　　刚打开新浪，就看见那条新闻。高枫病重，生命垂危。

　　我知道，那时我可能还在梦里。因为我不能想象那个永远昂扬而自信的家伙会被肺部感染击倒，会躺在特护病房里昏迷不醒，背着PCP的骂名，任由他的经纪人和亲属对外张罗一切。这真可能是梦，虽然早些年失去了张炬，失去了洛桑，失去了杨明煌张雨生，还有更多人出事，我还是觉得这个圈子非常亲切。我不想承认高枫是圈里第一个在那种名目下逝去的才子。

　　然而一切都是真的，恶梦变成了现实。

　　记者的报道暗示，高枫是艾滋病。因为PCP肺炎是一种极其古怪的疾病，普通人只要有正常的免疫系统，根本不可能得它。人类根本不可能得的病，在动物甚至植物身上出现的，也要降临在爱滋病人身上，这才是艾滋最可怕的地方。

　　我并不算他的亲密好友，我们只是有过合作，并且惺惺相惜，为什么这种感念要出现在我的身上？我脑子迷迷糊糊，坐在电脑前，一动也不想动。慢慢地，一些模糊散乱的片断渐渐围拢过来，在台灯上洇开一片一片淡淡的印迹。

　　最后一次跟高枫见面，是在一个圈内的酒会。流行音乐已经如此式微，这里却还灯红酒绿，纸醉金迷，一如既往地虚幻和光鲜着。我怕喧闹，就找了个角落坐下，静静地观望。

　　到处唇红齿白，丰乳肥臀，美女们五彩斑斓，成群结队地游来游去，靓男们打扮得极酷，极妩媚，非常的超现实。男人和男人在拥抱，女人和女人也在拥抱，当然，男女拥抱的也不少。我们这个圈子，总是蕴藏着开采不完的快乐，总有无数先驱，前赴后继地透支着自己的青春，激情，灵感和生命。

　　应付了几轮寒暄，一眼看见高枫，他坐在旁边，若有所思地打量我。我对他笑笑。我们曾经很有话说。但是现在渐渐少了。自从他走上前台，他的风头就盖过了我。

　　你在干什么，高枫说。

　　闲着没事儿。

　　你好像个思想家，高枫说。

　　谁知道呢，我自嘲着。我看过他去英国写的那些日记，觉得文笔不如我，不过这并不重要，在音乐圈，文笔算什么？只要能想方设法尽情而充分地表现自己，就能一呼百应，要风得风要雨得雨。

　　很少看见你的东西了，怎么回事啊？他问。

　　你指什么东西？

　　音乐，歌儿啊，歌词啊。

　　是少了，我沉吟着，我，我不喜欢现在这种风气。

　　现在不是很好吗？都在做蓝调，HIPHOP什么的，多现代啊，高枫苦笑，咱也得玩点邪性的，不然就落伍了。

　　我笑笑，没说话。我们已经不可能像当年那样，走得那么近。人们一旦发迹，彼此就会慢慢产生隔膜。都是这样，谁也不能避免。

　　你是不是不想干这一行了，高枫说。

　　也不尽然，我说，我也不太清楚。

　　你怕什么？有什么好怕的？高枫恢复了我记忆中那种好为人师的热情，还是咱们的天下，他们写不过咱们的。

　　现在这些歌，比不上那时候，我说，也可能咱们老了，现在的小孩，就喜欢这种玩意儿。

　　等着吧，高枫心直口快，等我拿出新招来，他们都没戏。

　　我相信，我说。他去英国，肯定学到了不少东西。他那么聪明，那么善于化腐朽为神奇。我一直是这么看的。他是这个圈子里，对音乐元素运用得最机巧，最玲珑的一个。

　　这时候，几个记者蜂拥过来，还有些追星族也过来了。高枫一边矜持地笑着，一边挥着手，要把他们往我这里推。

　　我有事，我先颠了，我打了个招呼，就溜了。

　　“大中国”风靡全国的时候，我在各地经常遇到高枫。大连，南京，武汉，上海，成都......都留下了他昂扬活泛的身影。高枫是公认的才子，但他的舞台表演一直未被彻底接受，主要是他的表演比较夸张，太出格。他在台上自我感觉很好，但圈里那些油头粉面的家伙们并不看好他，总觉得他很滑稽，是老土。在我看来，高枫拥有美术和音乐两方面的非凡才华，但是，台上那一套，他最终也没有学会。他不能学会亮丽而优雅的表演，他的优美是在内心，而不是表面。有一阵，大家都为他着急。　　

　　高枫急于在各方面表现自己。他是中央工艺美院出来的，所以要设计自己的舞台服。他做了一身雪白的晚礼服，上面绣了一条金龙，用以配合他的“大中国”。这套服装裁剪得有些粗糙，显得怪里怪气，尤其是圈里正一窝蜂引进范思哲阿玛尼哈雷古奇DKNY的时候。但他穿着这样的服装，在舞台上照样摆出各种革命POSE，虎虎生风，也让大家慢慢习惯了。

　　高枫个性很强。很早以前，他还在恩师苏越手下。他们的企宣梁月说，高枫在交大演出了，他非常热情，台下的大学生只要对他有少许好感，他就激动得不行。这是个优点啊，我说，歌星必备的。

　　你错了，苏越在旁边说，高枫在音乐上是个天才，但是他最大的问题就是想当歌手，他不可能成为歌手的，我说过他很多次了，他就是不听！

　　他缺少歌星的气质，苏越说，我做过那么多歌手，我还不知道？

　　我不吭声了。苏越是我的前辈，我们有过非常愉快的合作。但我心里不太服气。歌手的气质是多种多样的，你总不能要求刘欢和林志颖一个模样吧？当然，这需要高枫非凡的努力。他身材并不高，相貌也并不出众。指引他成为歌星的，只能是他的创作，他的感染力，他的表现力，和投身这个事业的强大意志力。

　　高枫在一些人挑剔的眼光里勇敢而自信地表演着。漂亮的伴舞在后面支持他，雄壮的旋律在空中拥抱他。烟雾氤氲之中，他一点一点积累着演出经验，到了后来，到底还是成了著名歌手。正如他的歌，很多人说他媚俗，说他剽窃，但是，他却用众多精妙的作品给了那些人最大的反驳。“大中国”横扫各地排行榜，也给他带来了许许多多的穴。那是他在星工场的时候，我以为，那是他的事业最顺利的一段时光。

　　网上公布了高枫给自己的新专辑《美丽新世界》设计的封面。

　　他好这口儿，每张专辑都是他自己设计，甚至还想给别人设计。他设计的雕塑耸立在武汉街头，也存放在星工场里。他的素描跟他的音乐类似，阴柔，优美，在一泓安静的水雾中缓缓荡漾。但他这次的设计带有浓厚的宿命色彩。他取下了自己的头，放在自己的手上。他用萨克斯吹奏着他的思想，他用一根不知道什么管子支起无头的身体，而那上面，某种猫科动物关闭的眼珠仿佛发出刺目的冷光。

　　他受了达利的影响，有人说。这个东西很不祥，也有人说。高枫笑笑，一意孤行。

　　谁知道他在想什么呢？他从英国回来，日渐消瘦，真不是我当年熟悉的那个圆脸活泼的形象了。

　　前些天，网上有很多人在骂高枫，说他过气了，所以炒作自己。当然，也有很多人在缅怀。我看了那些谩骂，觉得很难受。高枫明明昏迷不醒，怎么炒作？再怎么炒，也不可能拿命来开玩笑啊。我很想告诉他们，高枫虽然身在演艺圈，却是个非常直率，非常真实的人，决不会用这些低三下四的方法来恶炒自己。况且，不管如何，你们或者唱过他的歌，或者被他感染过，在他的作品里倾泻过自己的情感，被他的音符安慰过，为什么现在这么不留情呢？

　　有人突然提起了当年高枫被骗那件事。

　　那天中午，一个武汉大学的学生打开收音机，收听楚天广播电台直播。主持人是很有名的张驰，现场以不通知对方的方式电话采访了高枫，高枫说，昨天玩的女人不爽，身材不好等等不堪入耳的话，他们全寝室都震惊了，没有想到一个内地的歌手居然说出了如此下流的话。

　　我没有亲耳听到那个版本，我听说的是，高枫没有说过玩女人什么的，而是在毫不知情的情况下，对圈里的一些朋友，一些作品评头论足，很不客气。显然，这样的话传出去，是要得罪很多人的。

　　张驰当时让我们很反感，并且很害怕。后来，据说广电部下了文件，停了他的节目。再后来，很长一段时间，各地的音乐节目，很少有直播的了，都是录播。热线也几乎没有了。

　　我们都有黑暗面，都有自己的隐私，写这段说高枫玩女人的哥们，就没有过黑暗的时候，就没有过卑鄙的时候？歌手也是人，艺术家也来自大众，为什么不能有黑暗面？至少，对于我来说，我就有很多黑暗面，但我没想招摇过市，而是小心收藏，时时在努力克制，我并不想因此得到表扬，只是不想让我的隐私曝光。我发现，很多时候，人们总是把我们想象得过于好，或者过于坏。到了今天，在高枫走了以后，我才深刻地领悟到这一点。

　　“大中国”火了以后，高枫的传言更多。有个笑话就是讲他的，说一大堆人坐飞机，有北京上海广东的音乐人，高枫突然神叨叨冒出一句：要是飞机掉下来，中国的流行音乐该怎么办呢？这个笑话，跟有关“指南针”到了北京到处找崔健查琴的故事类似。高枫听了，淡淡一笑，也就过去了。他实在是个沉陷音乐的人。他的乐趣都在那里，而不是在鸡毛蒜皮上。这一点我佩服他。

　　我还佩服高枫的一点，是他的才华很管用。高枫脑子非常好使，而且有某种贯通艺术门类的能力。他能随意利用一些很微小的音乐元素，创作出非常实惠，甚至媚俗的东西。比如“大中国”。这首歌，在创作圈里是很不齿的，许多人拿出证据，认为他这首歌糅合了四首民歌，所以是赤裸裸的抄袭。他们说，“大中国”把“茉莉花”、“东方红”、“国际歌”什么的全都弄到一起，简直是对中国流行音乐的污辱。

　　我觉得没有这么严重。伟大的才华从来都是孤独的，因为它有一种赤裸裸的伟大，而伟大的成功则是只能领先一小步。我在这一点上做得很不好，我总是喜欢走得远一点，慢慢地，就失去了身后的跟从者。高枫做得比我好得多。“大中国”甚至不领先，只是融入群体，所以，我在当时居住的黄寺天天晚上听见民工高唱“大中国”，就知道，高枫的目的达到了。

　　高枫自己谈过“大中国”的创作，他说，为了表现中国地大物博，人杰地灵，这首歌刻意运用了四个地区的民歌元素，中间有很讲究很技巧的连接，但是不会影响到整首作品的气势磅礴，庄严雄伟。

　　——这不是一个简单的创作，这是一个工程，高枫说。

　　我理解他，我喜欢他的才华。我知道，他除了“大中国”、“伙伴”、，“丰收”这种俗气的作品，还有“重来”、“春水流”这样才气横溢，优美深邃的作品。

　　我们经常在走穴的饭桌上聊音乐，有时候，在回来的飞机上也聊。

　　你有一点不好，高枫还是那么直率，而且好为人师，你太孤傲。

　　我觉得写歌是耍小聪明，我不喜欢这样，我说。

　　不行啊，我首先要站住脚，高枫说。

　　我理解你，我说，但我做不到。

　　咱们可以联合起来，把这个市场占领了，高枫说。

　　已经占领了，我说，你看看，这几年，哪儿不是我们的天下？那帮老家伙已经把我们恨得要死了。哈哈哈，高枫笑起来的样子很是可爱，非常纯真，带着一种狡黠和智慧。

　　你的作品我喜欢，高枫说，风花雪月，风骚入骨啊，但是，你跟大众的距离太远。

　　我知道，我说，我不想改，也改不了。

　　不见得，高枫摇摇头，又露出了我熟悉的那种若有所思的表情，你没在这上面动脑子，真的。对了，你如果自己去唱，肯定比给别人的要好！

　　为什么？我说。

　　我也说不清楚，高枫说，或许，那样更能彻底表达作品本身吧？

　　有道理，我说，哪天，等我想通了吧。

　　“大中国”之后，高枫渐渐沉寂下来。但是很快，他又蠢蠢欲动，要争得更多的发展空间。他写了抒情而洋气的“重来”，写了缠绵悱恻的“秋”，写了新奇古怪的“葵花向太阳”，写了一咏三叹美不胜收的“伙伴”，大家却都不知道，或者明知道是他写的，却都认为：高枫就是“大中国”，“大中国”就代表高枫。

　　我真他妈郁闷，高枫说。

　　很正常，我说，我也一样，我那些得意之作还不如“重来”有名呢。

　　你的歌不错，主要是没有找到合适的人来唱，高枫说。让田震来唱“接风洗尘”，让孙楠唱“心有些乱”，你想想看，什么效果？高枫说，还有你那个什么女人，要是刘德华唱呢？

　　“遇上一个成熟的女人”，我说。

　　就是啊，你看我，写出来，就要给那些大腕唱，不然可惜了。

　　我默然。

　　我不能闲着，高枫思忖道，要找到另外一种方式释放自己，你明白吗，释放我自己！

　　我点点头，表示羡慕。我知道他也在说我。这么多年，无数人劝过我唱歌，我却始终不起劲，看来，也该在这上面考虑一下了。

　　很快，高枫写了“坏小孩”，被刘德华们传唱，火遍亚洲，但他还是觉得不够。他要去英国体验生活，或者是做别的事情，我还以为他可以从此脱胎换骨，改变一种新的风格。毕竟，“大中国”完全不能代表他的真实水准。他需要一个新的突破，新的起点。

　　然后，我看见了这样一条消息，说高枫远赴英国感受了伦敦的绵绵细雨之后，带回了10首富有异国情调的新创歌曲。谈起他新专辑中的一首歌时，高枫忽然冒出一句惊人之语：

　　——有一首歌叫“雨”，说是送给一个女孩，其实也可以送给伦敦，我和伦敦有了一夜之欢。

　　这个叫甘雨的记者写道：

　　看着眼前的高枫，虽然一身酷酷的装束，可感觉比演唱“大中国”时少了许多活力，不知是英国的细雨，还是伦敦的一夜之欢让火火的高枫变成一幅温柔模样。

　　——不知道为什么，我看见“我和伦敦有了一夜之欢”这句话，突然有点心惊肉跳。高枫的直爽很可爱，放在这里，却有些不尽然。圈里有了些传说，但我希望那是假的。世界总是风云多变，波澜诡谲，这些事情，一晃而过，也许不会留下什么吧。

　　高枫已经走了。我很沉重，不止是物伤其类。我想，这个时刻，高枫在想什么呢？他的事业一帆风顺，正要大展宏图，但却被夺去了性命，这个圈子，真是需要好好保护自己啊。才华并不是全部，我们在这个世界上呆得太短了，但我们却需要很多时间，才能完成想要完成的东西。

　　我知道，高枫入院的时候已经病入膏肓了，我还知道圈里很多人都明白，但是都不好说什么。网上有许多非凡的观点，飞扬的才华，无拘无束的思想，但是，网上的口水也非常可怕，网络从某种角度上说，是一个发泄的地方，平常有什么不如意，都可以在这里倾吐出来。高枫在2002年9月，成了网络的一个出口，成了大众意淫，辱骂，羞辱和诅咒的对象，而那些人在骂高枫正在病床上一边数钱一边哈哈大笑的同时，高枫已经上了呼吸机，已经被切开气管，已经要走了。

　　那几天，铺天盖地，无边无际的谩骂就像层层叠叠的乌云，把高枫的名声染得一片狼藉。当然，他最后选择了死亡，也可以说，死亡帮助他得到了解脱。

　　相对于他的所有作品，他最后这一步，走得如此豪放，如此坦荡，给他仅仅35年的短暂生命抹上了一种辉煌的血色。

　　我可以说我自己要洁身自好，我要保持距离，我要守住自己的阵地，自己的思想，自己的心灵。但是，我决不会指责高枫，包括他的个人生活。那是他的绝对自由。我尊重他的选择，一如我尊重圈里的各色人等。我现在要缅怀，要为之伤感的，只是他的才华，他的作品。我觉得，一个人可以没有立场，没有主意，没有追求，但是，不能没有血性，没有真诚，没有激情；正如人类可以没有科学，没有主义，制度和更多的束缚，却不能没有艺术这种能够对抗痛苦宿命的美妙东西。(洛兵)

　　今年的中秋节，对于那些熟悉、了解、喜爱高枫的人来说，却是一个冷得令人心颤的日子。

　　星工场前老总徐玉麟：我只佩服他一个

　　“高枫是一个音乐怪才，是一个典型的艺术家。在我认识的许多知名歌手中，我只佩服他一个！” 大家都知道高枫是北京“星工场”捧红的，但捧红他的究竟是谁却很少还有人记得。日前，笔者电话联系了“星工场”前任总经理徐玉麟。

　　徐玉麟说，当年“星工场”曾和央视《东方时空.音乐电视》合作主推新人新歌。在准备“95新歌”开门红系列作品的时候，一个录音师向徐玉麟推荐高枫。“当时我对他的第一印象就特别深刻，不管是么风格的曲子，一二十分钟他就能把它拉出来，何况词曲都是他一个人。在接触中我也发现，他的思维是跳跃性的，毫不夸张地说，我认为他是一个典型的艺术家，是一个怪才。虽然他当时没有知名度，但我还是安排他和解晓东、罗中旭一样与公司签约！”有一次高枫没来公司，徐玉麟就去他住的地方找。结果在劲松那边找到了高枫。“当时他租的是农民的一间小房子，进门后我发现，整个房间就一张床铺在地上，一把很便宜的木吉他挂在墙上，其它什么都没有。”徐玉麟觉得，学美术出身的高枫完全可以靠做美工让生活好一点，但他对音乐太执着。

　　“大中国”写出来后，徐玉麟感觉到这首歌将会一炮走红，于是他和高枫商量，“从形象和音质上你都不是唱“大中国”的最佳人选，你看是否能把歌给更合适的人唱？”但酷爱唱歌的高枫却一再坦率地表示：“老徐，这是我唯一的机会，我不愿意让给别人！”高枫的执着打动了徐玉麟，这样，伴随着“大中国”的旋律，高枫也在一夜之间成为歌坛耀眼的新星。

　　著名音乐人苏越：可贵的是他有一种商业本能

　　著名音乐人苏越是把还在上大学的高枫带进歌坛的启蒙导师，得知高枫病危时，苏越惋惜地说：“高枫很可惜。我12年前发现他时，他是一个乐队的主唱，当时他的声音有点小刘欢的感觉。他先帮我包装的歌手写歌，他创作的第一首歌是为谢津写的“没有清醒”，现在这两个歌手都先后英年早逝。高枫自己演唱发表的第一首歌是“你走后的那一夜”，也是唱离别的。”

　　苏越是在1990年经人介绍认识高枫的，作为音乐人，他立即感觉到眼前这个男孩将会是一个很好的创作型歌手，所以当即就决定签约。于是，“高枫成了我引进签约制的第一个签约歌手。”

　　年轻的高枫很固执，起初他坚持要唱摇滚歌曲，在苏越的力劝下改变了主意，逐渐把重心转向了主流。“后来他看我指导楚奇楚童跳舞，他就也想跳舞。可高枫有个毛病，他上下身不协调，跳起舞来非常难看。直到有一次演出后，所有的人都来质问我怎么搞出来一个‘滑稽歌手’，那天我对高枫说我想要把你培养成一个巨星，而不是一个笑料，从此以后，高枫便开始专心创作了。”

　　“他为黄格选写的“春水流”对我是一个刺激，那时候高枫写歌又快又好。1994年“大中国”让高枫火了，但我认为这首歌其实是他所有作品中最一般的。高枫可贵的是他有一种商业的本能，所以他的作品能够受欢迎。但是近几年高枫走偏了，离大众越来越远了。

　　苏越表示，他马上要为高枫出一张纪念专辑。“我要把他在和我签约期间所有的歌曲整理出来，还要为他举行纪念活动。专辑里将收录他那张无人知晓的首张专辑的歌曲。巧的是那张专辑的名字“在你走后的那一夜》”很适合现在用来纪念高枫。不为别的，我就是想为这孩子最后做点事情。”

　　歌手黄格选：我真的很感谢他

　　“高枫为我写的《春水流》很上口，大家也是通过这首歌才开始认识我的，所以我真的很感谢他。”曾以一曲《春水流》成名的黄格选是通过报纸才知道高枫生病的，正在京郊拍戏的他那几天天坚持看报纸，关注高枫。

　　“1993年的时候，我和高枫都在苏越老师创办的公司，那个公司除了我和高枫外还有楚奇、楚童，因为我们都是湖北人，所以关系很好。”说起作为老乡和好友的高枫，黄格选的心情格外沉重：“高枫是个典型的艺术家，他有属于自己的世界，思维和一般人很不一样。他活在自己的世界里，那个世界很丰富。高枫很自我，他只按着自己的意图做事，高枫是个天才，他为别人写的很多歌都是一气呵成的。一般来说，一有人催他，要他马上交活儿，高枫就会在一夜之间、有时候也就是不到半个小时把一首歌写出来，而且是词曲全写完，写完后也不做什么修改。”

　　歌手常宽：我们应该懂得珍惜生命

　　“在我心目中，高枫是一个天才的音乐人，他不是学音乐专业的，但他却为歌坛创作了那么多好听的音乐。他健康的时候，并没有太多的人去关注他，但当他一旦离开了，我们身边多少年还能有这样一位歌手？”

　　9月16日，正在合肥演出的常宽得知了圈中好友高枫的病情后，表示忧虑和难过。常宽回忆说：“我们曾一起合作过，完成了他最满意的一张专辑《最好的礼物》，是我担任制作人。这张专辑是他翻唱自己写给许多知名歌手的歌曲，我觉得如果高枫离开了我们的话，这张唱片将是他最重要的一张唱片。”

　　当常宽获悉高枫逝世后，更是悲痛地表示“这不仅是高枫个人的事，也让我们每一个人心里都有一点感触，原来生命对于一个人来说是那么脆弱，我们应该懂得珍惜生命。”说起高枫身后，常宽情不自禁地流露出他的一些担忧：“可能过两个月就没人再提起这件事了，也没人在乎了，但是我觉得，我们作为高枫的朋友，作为一个喜欢音乐并从事这件事的人，我们有责任通过媒体告诉更多的人，让大家关注歌唱我们这片土地的旋律。”

　　高中同窗追忆高枫：他对朋友绝对真诚

　　“由于自己的性格原因，高枫和一些初次见面的人确实很难沟通，有的媒体就报道说他很怪，可是我们知道，他对朋友对家人都是绝对真诚的。”日前，武汉晨报记者采访了高枫的中学同学黄为，他和高枫从小就是非常好的朋友。黄为得知高枫去世的消息，几乎一夜没有合眼。“我们是从小一起长大的朋友，我记得他写《伙伴》的时候给我打了一个电话，说自己为我们这些小时候的朋友写了一首歌，我和很多朋友听了这首歌都流泪了，他真的写的就是我们纯真的感情和难忘的少年时代。”　　

　　黄为认为，高枫从小就是那种对任何事情都不设防的人，这个世界上很难找到像他这样单纯的人了。所以他在做一件事情的时候，根本就没有精力去考虑其他的东西。比如他写歌他就不知道如何去宣传，如果不是因为单纯，他应该比现在要成功得多。可是随着年龄的增长，到了20多岁以后，他开始自我压抑，为了遮掩他的天真，而故意不和外界接触，所以很多人对他的性格不理解，以为高枫是个孤僻的人。他以前可以因为一场雾、一朵花或任何一件可以感动他的事物嚎啕大哭或者仰天大笑。有一次我们晚上9时下了晚自习，因为一场大雾，大家一时兴起，就一起走回了家，整整走了2个小时。

　　“我不想去追究他的死因。”黄为告诉记者，9月6日那天，他们一帮同学在聚会，他曾经给高枫打过一个电话，“他当时就喘得很厉害，说不舒服。我以为只是一般的小毛病，没想到十几天之后就去了。我也是从报纸上得知他病危的消息的，当天我就给他母亲打了电话，他母亲当时就有思想准备，告诉我们，一定会在第一时间通知我们。我今天上了一天网，网上也有很多说法，我作为朋友，真的只是希望他入土为安。” (转自武汉晨报，有删改 记者徐璐)

　　父母同事印象中的高枫 ：单纯得像个女孩

　　高枫孩提时生活在武汉歌舞剧院。父亲曾令鹏，退休前系武汉歌舞剧院专业歌词作家。母亲连秋生是歌舞剧院的演员，还有一个妹妹名叫曾泉。

　　日前，金报记者走访了看着高枫从小长大的许启兰、张世清等几名高枫父母的同事。“小时候就多才多艺！”“小焰赤乐感特别好！”“特别喜欢音乐！”“特别会跳舞！”“最喜爱的是画画！”提起小时候的高枫，几位阿姨如数家珍。小焰赤经常趴在歌舞剧院排练场边，专注地看叔叔阿姨们排练。如《娘子军》等一些剧目中的人物，小焰赤看过一两遍后，回家就能模仿里面的人物跳得惟妙惟肖。

　　阿姨们印象最深的是小焰赤为自己画像———对着门玻璃自己画自己，把自己画得像卡通里的美姑娘。在阿姨们的记忆中，小焰赤特别乖。她们说，小焰赤从未和别的小孩打过架，吵过嘴，“单纯得像个女孩子！”

　　小焰赤因文化基础课成绩出众，小学毕业后进了武汉六中。初中毕业后，又进美术学校学美术，并于1986年考进中央工艺美院。 “有闯劲，特能吃苦！” 阿姨们介绍，焰赤在中央工艺美院上大二后，几乎就没有向家里要过钱，为减轻家里的负担，他拼命地业余打工挣钱。

　　“焰赤是歌舞剧院第一个辞职的人！”阿姨们说，焰赤大学毕业后回到了武汉歌舞剧院，后辞职只身去北京“闯天下”。闯荡之初是很艰难的，租住在北京最便宜的平房，“但并未因此而常向家里伸手要钱”。

　　在歌舞剧院叔叔阿姨们眼里，高枫从小就是一个特别有孝心的孩子。大家提得最多的一个故事，就是焰赤一次回家，还在楼梯口就大声叫妈妈，并从怀里拿出一沓钱说“我挣到钱了！”然后悉数将钱交给妈妈安排。成名后，高枫常回到家里，因妈妈较胖，衣服不好买，高枫就开着车转遍武汉三镇的大商场为妈妈买衣服。妹妹曾泉考上大学后，几乎都是焰赤挣钱供给她的。家里买房装修，也都是高枫一手操办。