2013年的冬季日剧，在几乎没有大人物参演的情势之下显得相对温吞，作为当季指标的月九《彼布利亚古书堂事件记事簿》再度拉平与其他时间段的收视差异，其他新剧如《沙希》、料理剧《Dinner》、医疗剧《Last Hope》等，观众缘也未如预期，治愈系的《总有阳光普照之地》与《合租恋人》则开局即疲软，亮点反倒集中在家庭氛围相对浓厚的几部作品上。富士台木九档的《最完美的离婚》，坂元裕二写意了三十代新婚族的痼疾，荒诞中的真实感让人感到丝丝凉意；TBS《仁医》原班人马合力打造的父子档亲情剧《鸢》，充满传统日式亲情剧的凝厚质感，也不负观众期待。
作为社会型动物，人总是在思考自己为了什么而活。为金钱？为梦想？当年岁日渐增长，我们会越来越意识到这些不过是说给别人听的漂亮话而已。这个世界上最坚固的纽带永远是亲情，无论是长久相伴的夫妻，还是血浓于水的父母与子女，都是爱与亲情的化合物。《最完美的离婚》与《鸢》在“爱”之上，与我们共通、共鸣，产生了微妙而大有可观的化学反应。[详细]【策划/刘杨 专题制作/Yuki 撰文/海盗丸子】
《最完美的离婚》堪称本季气质最为独特、最偏离常规的一部剧。从预告片时的“我、前妻、前女友、前女友的丈夫(？)”关键词就能拎出来整部剧的核心，而放弃日剧的片头处理，将动作夸张滑稽的爵士舞配合桑田佳佑的《Yin Yang》放到片尾播出且每集都有区别，也让人在看剧之余增添了额外的期待。全剧一开篇，碎嘴的滨崎光生就以滔滔不绝的吐槽和抱怨将一段婚姻“杯具”勾勒了出来。“痛苦，总而言之是痛苦”——这是怨夫光生挂在嘴边的口头禅。难以想象，《Lucky 7》里与松本润打打闹闹的瑛太一下子变成了一个乏善可陈的小男人……【详细】
一对相看两相厌的夫妻，还有一对佯作夫妻状的非典型情侣，世界上大部分以离婚告终的夫妻恶疾都被囊括了进来。钱钟书的“围城论”自然适用，但编剧坂元裕二的主旨却在别处。剧集题目虽为“离婚”，却没有任何外部的重大事件来推动离婚的发生。没有小三，没有暴力，没有激烈的冲突——一丝狗血都没有。有的只是小到无关紧要的细节：我回家了你没关灯，我起床开门了你嫌冷……如果光生有留意到结夏为讨好他特意化的妆；如果地震发生的时候光生不是在与灯里吃饭怀旧而是留在家中与做饭的结夏待在一起；如果晚归后光生的第一句话不是对结夏忘记收衣服就睡觉的牢骚；如果……没有如果了，这婚说离就离了。最经典的莫过于离婚后结夏展示地震时光生发来的“慰问”短信：“盆栽没事吧？”这简直就是让人拍着大腿恍然大悟的神来之笔……【详细】
大老粗父亲在失去妻子后独自一人抚养儿子长大，这个故事和《东京塔》一样，以父子之间的羁绊为立足点。故事名为《鸢》，乍看和主题离得有点远。但剧中安男和同事们的调侃解释了名字的由来：“笨鸢还真生出了鹰一样的儿子啊！”——笨蛋阿安还真的培养出了优秀的儿子小旭。而整个故事就从成年后的市川旭的回忆里开启，全剧都笼罩在七八十年代的淡淡怀旧气息中。就目前播出的剧情看来，内野圣阳的阿安粗中有细，形神兼具。在意外失去妻子后，一向不沾柴米油盐的阿安不得不挑起家里家外全部的重任……【详细】
像大多数日式亲情剧中一样，《鸢》在小旭的回忆中不疾不徐地行进着。亲情是一种很讲究“酝酿”的东西，适当地慢下来，氤氲的气氛才会随着情感的渲染深入人心。日式亲情剧不会添加猛料去渲染“苦情”，却总是可以做到“煽情于无形之中”。尽管亲情最容易引起共鸣，但如今的观众已经百炼成钢，在观看打着“感人”旗号的作品时总会在心底预设“我倒要看看你怎么感动我”的防线。而日式亲情剧的难得之处，正在于能以细枝末节突破观众的心防。日剧的人生哲学永远是“再艰难也要微笑”，眼泪只留给观众，而不是“人生太苦了我们一起哭吧”。提及日式亲情剧，78岁高龄的仓本聪是绕不过去的一位。在他的作品中，无言的亲情在和解的一刹那所迸发出的惊人感染力，让人看过之后久久难以平复。这位对北海道富良野有着极深感情的大师级编剧，每每营造时光停驻的白色世界……【详细】
