本报讯 一年之中，总有几台好戏不容错过，这其中就有原定于今年3月在首都剧场演出的《半生缘》。虽然这一等就等到了明年的1月6日，但北京的观众终于可以欣赏到这台好戏了。
舞台剧《半生缘》于2003年11月在香港首演，今年又在台北演出，被观众评为所有改编张爱玲小说中最好的作品，两岸三地顶尖艺术工作者的合作是这出戏精良品质的保证。
《半生缘》由孟京辉担任艺术戏剧指导，编剧、导演是来自香港的胡恩威和林奕华，其中胡恩威还兼任本剧的多媒体舞台设计，林奕华曾改编过张爱玲的《红玫瑰与白玫瑰》，获得台湾金马奖最佳剧情片改编剧本奖。主演则是深受歌迷、观众喜爱的“奶茶”刘若英和国话优秀青年演员廖凡。创作顾问和剧中声音演出的是艺坛常青树张艾嘉。形象设计是《花样年华》的造型设计师张叔平。
《半生缘》的舞台被布置成一个图书馆，所有演员的服装并非像剧中年代那样穿旗袍，而是选择了现代服装。但看过之后，观众会对张爱玲有更深的理解。“张爱玲是可以用来听的，摒弃所有的舞台外在形式手段，全身心地投入张爱玲的文字美学，没有时代背景，只有阅读空间。”这就是导演林奕华曾经向记者说的，而他也确实做到了。
记者在香港观看首场演出时曾看到，尽管有三个半小时的演出，但没有人退场，大家屏声静气到最后满眼含泪。简洁舞台所传达的诗意，刘若英天生是演员胚以及张艾嘉“声音表演”已入木三分，这一切都让人久久难忘和迷恋。就算你对《半生缘》抱有很高的期望，看到演出之后也会满意，因为它的确是当今中国舞台剧中的上乘之作。
距离看《半生缘》已经一年了，但如今记者依然能清晰地记得剧场里的观众在哪句台词时笑了，又在哪句台词时落泪，尤其是对刘若英和廖凡会有重新的认识。刘若英是个很投入剧情的演员，她的幽默感让她创造出一个有别于电视剧版本林心如扮演的平庸的曼桢；而廖凡有些嬉皮的外貌在以往电视剧里都是既坏又色的不讨好角色，但这些丝毫没有成为他扮演世钧的障碍，应该说生活和舞台的反差成就了廖凡，让大家对他另眼看待。看张爱玲也好，看孟京辉也好，看刘若英也好，反正《半生缘》的看点足够多。(晨报记者 和璐璐)
