管虎
杨树鹏
乌尔善
伍仕贤
管虎 独行游侠!作者影像,另辟蹊径
年龄:44岁
毕业院校:北京电影学院
签约公司:无
市场成绩单:早年管虎执导的电视剧非常有影响力,如《黑洞》把涉案剧拍到了“万人空巷”的程度。时隔多年重回电影界后,《斗牛》虽然在票房上仅取得了1300万元,但在奖项和口碑方面则收获颇丰,也让业内对他“重返”电影界充满期待。
履历:1992年,自筹资金拍摄了导演处女作《头发乱了》,受到业内认可后却转战电视剧圈,执导了《黑洞》《冬至》《生存之民工》等多部具有影响力的剧集。期间虽也执导了《西施眼》等片,但因作品数量较少,知名度不如同代其他电影导演。2009年,管虎凭借《斗牛》“回归”电影界,并获得金马奖等多个奖项和提名。近两年又接连执导了《杀生》《八百壮士》《虎烈拉》三部影片,其作品充满人文关怀,颇受期待。
年度作品:《杀生》 上映时间:4月28日
影片讲述了黄渤(微博)饰演的“混蛋”牛结实在封闭山村离奇死亡后,任达华(微博)所扮演的医生到山村执着调查真相的故事。因影片《斗牛》黄渤获得了金马影帝,面对管虎的知遇之恩,此番黄渤也在《杀生》中献上了自己的激情戏处女秀,而激情的程度让黄渤本人“都不敢看”。
中坚代答卷
内地中坚代
问
1 如何看待这次中坚代导演的集体出击?你们的时代来了?还是巧合?
2 好莱坞大片越来越多地进入中国,观众口味越来越高。如何拍出让内地观众喜欢、又能抗衡好莱坞大片的电影?坦白讲,有把握和好莱坞对抗吗?
3 第五代导演之后,内地导演“代”的概念已变得模糊,你怎么看待这个问题?你觉得导演品牌重要吗?在内地,导演和明星演员谁更有号召力?
4 什么样的电影是观众想看的,什么样的电影是你最想拍的?会为了市场而妥协吗?
答
1、说我们的时代来了不敢当,因为我们还差得很远。这两年我接连拍了好几部电影,也不是因为我就突然爆发了,只是因为心里那个对电影的梦还没有磨灭。不过我们凑在一起也不是什么坏事,彼此也都希望能赌一赌。
2、我觉得连这个PK的说法都谈不上,因为一聊抗争就说明我们是居于弱势了,实际上是“大路朝天各走一边”,你爱怎么着就怎么着,你挣钱我不挣钱也很正常,不需要这么明确地提出什么对抗。
3、第五代属于普遍性,而我们是典型性。至于导演号召力,我觉得这次同期上映的影片里,只有宁浩具备这个条件。内地电影市场的确具有观众认导演这样的环境,私底下跟哥们之间,我也会厚脸皮说希望自己有票房号召力这样的话,但这种事也是强求不来的,而且现在我也不知道该怎么去树立起这个品牌,归根结底,还是得靠作品说话。
4、票房百亿之后其实就是泡沫,反而让大家都开始沉静下来,创作者也好,观众也好,都已经开始反思这个问题。但是目前的大环境仍是以市场为主导,在这样的前提下就要考虑投资人的回报,所以当市场与个人风格有冲突时,选择的就只有妥协,这一点也没什么可避讳的。当然我还是希望,如果有机会可以让我为所欲为一把,我会无所顾虑地做自己想做的片子,但未来几年可能还是要在两头之间找平衡。
杨树鹏 资深影迷!半路出家,曲线救国
年龄:42岁 毕业院校:四川美术学院
签约公司:CAA经纪公司
市场成绩单:《烽火》和《我的唐朝兄弟》因宣传发行等原因,前者票房只有几百万,后者也不过千万左右。但所有与他合作过的人都赞其“很有才华”。
履历:因为父亲放映电影,杨树鹏从小就对电影充满迷恋,也与很多导演一样,在录像厅时代看过了大量中外影片。但因不是科班出身,所以他采取了曲线救国的方式,从电视台的策划和编导干起,曾参与策划央视的两个王牌栏目《实话实说》和《电影传奇》,后者让他的工作跟电影终于紧密相联。导演处女作《烽火》由于各种原因,上映时几乎销声匿迹。之后执导的《我的唐朝兄弟》则因遭遇到两极口碑而受到关注,今年推出的新作《匹夫》几场试映后,其影像风格很有新意,让人感受到他在创作上潜在的各种可能性。
年度作品:《匹夫》 上映时间:4月24日
影片讲述了以黄晓明(微博)为首的“热血匪帮”的传奇故事。黄晓明在片中颠覆以往形象的演出,以及导演个人风格强烈的影像语言,将给观众带来不同以往国产片的观影体验。
中坚代答卷
问
1.如何看待这次中坚代导演的集体出击?你们的时代来了?还是巧合?
2.好莱坞大片越来越多地进入中国,观众口味越来越高。如何拍出让内地观众喜欢、又能抗衡好莱坞大片的电影?坦白讲,有把握和好莱坞对抗吗?
3.第五代导演之后,内地导演“代”的概念已变得模糊,你怎么看待这个问题?你觉得导演品牌重要吗?在内地,导演和明星演员谁更有号召力。
4.什么样的电影是观众想看的,什么样的电影是你最想拍的?
答
1、肯定是巧合,我们并没有事先约定,但其中还是有一定的原因。近几年的电影创作开始出现问题,比如合拍片水土不服、观众审美疲劳、电影市场越来越弱等,我们已经感觉到这个困扰了,需要在创意、制作、宣发等方面作出一些调整。而这个调整阶段恰好落在我们这帮人身上,如果合拍片的势头还是那么强劲,我们还是不会有这么好的资源。
2、现在观众对国产片越来越缺乏信心,需要有人出来做更多的尝试,如果我们这帮人不做,也就没人了。我相信我们的电影都有一定品质,虽然面对的情形很险恶,但希望我们的诚意和品质能够帮到我们。中国电影最应该做的是建立产业型的结构,比如说有专门拍大片的导演,有中国的迈克尔·贝;有一群稳定的导演,他们能够有固定的投资、幕后团队,出产一些在制作规模和质量上都不会太差的电影;还要有一批低成本电影,只要品质上得去,一定有市场。
3、在内地成名的导演的确有号召力,而且观众总是更宽容地对待成名的导演,不管怎么骂还是愿意买票去看。对于我们这样没有成名的导演,还是需要市场检验的,是否能够树立起导演品牌,还是看品质。
4、观众爱看的电影口味各异,总体趋向于通俗有趣易懂、画面精美。我一直在审慎地判断在个人表达风格化与商业之间究竟应该怎么平衡,“唐朝”因为发行失败导致票房惨淡,但在口碑上还是不错的。而到了《匹夫》,我的朋友说,你在“唐朝”里呈现出来的智慧和才华,现在变成一种聪明了,让我们心潮起伏的东西没了,你有了妥协。但普通观众看完就会觉得好玩,有意思,这让我很困惑。但是有一点是毋庸置疑的,如果没有你自己,你也就什么都没有了,所以该坚持的还是要坚持。
伍仕贤 都市行者!城中情事,花样翻新
年龄:37岁 毕业院校:华盛顿大学、北京电影学院
签约公司:彩色舞经纪公司
市场成绩单:2005年的《独自等待》票房为500万左右,这个成绩和电影形成的口碑并不成正比。该片的音像销售成绩在2005年10月和11月国产影片中分别排名第一和第二。时隔多年回看《独自等待》,它似乎提早6年预言着都市爱情电影在国内市场的盛行,伍仕贤导演的超前性可见一斑。
履历:伍仕贤从小随父母生活在中国、美国、澳大利亚和加拿大。1993年到1995年曾就读于美国华盛顿大学电影艺术系,大三转学到北京电影学院导演系。1997年毕业后执导了许多电视广告与MV。2002年,他自编自导的短片《车四十四》获得当年威尼斯电影节最佳短片奖,入围戛纳电影节导演双周单元。2005年,都市爱情电影《独自等待》获得了大学生电影节最佳处女作奖,当年夏天上映后获得业内及观众的好评。2011年,伍仕贤自编自导的电影《形影不离》由奥斯卡影帝凯文·史派西,吴彦祖(微博)、龚蓓苾(微博)、闫妮、曾江、彼得·斯特曼等国内外实力派影星主演。该片在2011年釜山电影节亮相后获得好评。
年度作品:《形影不离》 上映时间:5月4日
片中吴彦祖饰演一个工作和家庭遇到麻烦的年轻白领,龚蓓苾饰演的妻子是个调查记者,闫妮饰演吴彦祖上司。公司的上市筹备和家庭矛盾给吴彦祖带来无穷压力,直到他遇到一个神秘莫测的美国人(凯文·史派西饰),生活开始转向诡异、刺激。该片直面的是内地年轻人面对生活困境后的挣扎。
凭借双语优势,伍仕贤很容易将自己的电影变得国际化。在《形影不离》中既能看到闫妮、龚蓓苾、张默这样的内地表演方式,也能看到凯文·史派西这样的西方演技派。在《形影不离》中史派西其实是男配角,但凭借其多年表演经验,影片最大的亮点几乎都集中在他身上。
中坚代答卷
问
1.如何看待这次中坚代导演的集体出击?你们的时代来了?还是巧合?
2.好莱坞大片越来越多地进入中国,观众口味越来越高。如何拍出让内地观众喜欢、又能抗衡好莱坞大片的电影?坦白讲,有把握和好莱坞对抗吗?
3.第五代导演之后,内地导演“代”的概念已变得模糊,你怎么看待这个问题?你觉得导演品牌重要吗?在内地,导演和明星演员谁更有号召力。
4.什么样的电影是观众想看的,什么样的电影是你最想拍的?
答
1、应该算是巧合。但正好抱团一起和“好莱虎”对抗。档期这种事也不是我们定的,片方有这样的共识,那我们的作品就一起上映呗。
2、首先必须在题材上新颖,不能说去年《失恋33天》火,然后所有人都拍一样的,必须要不断试图做新东西。要做新东西有两条:第一,创作者需要给出新思维,投资公司也能接受这些新思维,并作出很好的营销推广;第二,审查上得放宽点,如果别人可以拍《碟中谍》,我送同样的谍战剧本却不让拍,那就有点不太公平。你再有钱和创意,如果不能让你去实现就白瞎了。
如果有关部门不能放松一点儿,不想出一些协调的方法,我们肯定会被好莱坞灭掉,毫无疑问。
3、“代”的概念也是媒体来定的啊,我也不知道自己属于什么代。2002年我刚出道,他们也没把我归为第六代,因为我比王小帅、贾樟柯(微博)他们都小嘛。和其他国家地区相比,内地导演的品牌比较利于推广,当然明星也有号召力,不然我也不会找吴彦祖、凯文·史派西了。我现在喜欢用明星,不排除下次拍个小制作就用新人。我的想法是,内地导演和明星要一起来推广比较好,当然像张艺谋这样的大导演比较喜欢用新人,这对整个电影界也是好事。
4、作为导演是很被动的,不知道投资方、发行方如何推广这个电影。什么时候上、用不用硬广、用多少拷贝,我都没法控制。所以电影是很奇怪的一门艺术,有时明明一部片子口碑很差,但票房特别牛。
乌尔善 美学怪咖!广告狂人,转战银幕
年龄:40岁 毕业院校:中央美术学院(退学)、北京电影学院
签约公司:无
市场成绩单:2011年《刀见笑》上映后呈现两极评论,出色的影像风格和邋遢的人物设定一褒一贬,最终以700多万的制作成本赢得2200万票房,个性化的美工和叙事手法也为他迎来《画皮2》片约。
履历:1972年生于内蒙古呼和浩特市,曾就读于中央美术学院附中并考入中央美术学院油画系。
1994年读大学二年级时退学,随后考入北京电影学院导演系广告导演专业。
2000年创建个人工作室,开始拍广告、MV、做蒙古音乐、装置艺术、行为艺术。
2004年以编剧、导演兼制片人的身份拍摄了90分钟故事片《肥皂剧》,获韩国釜山国际电影节国际影评人奖。
2009年入选“亚洲星引力电影计划(微博)”首位推出的新人导演,执导首部商业电影《刀见笑》于2011年3月上映。
年度作品:《画皮2》 上映时间:6月28日
前作《刀见笑》尚未证明乌尔善的市场号召力,而对一个只拍过一部商业电影的导演而言,投资高达1.5亿的《画皮2》无疑是一个巨大的挑战。但从《画皮2》目前发布的预告片和海报、剧照来看,影片浓烈的色彩、极具风格的造型和影像,都把乌尔善的优势发挥到极致,谈到在片中占据重要篇幅的爱情戏,乌尔善曾表示“希望大家看完后,会以为这是女人拍出来的”。无论如何,这部云集赵薇(微博)、周迅、陈坤(微博)的东方魔幻爱情故事片将是今年暑期档国产片的一张王牌。
中坚代答卷
问
1.如何看待这次中坚代导演的集体出击?你们的时代来了?还是巧合?
2.好莱坞大片越来越多地进入中国,观众口味越来越高。如何拍出让内地观众喜欢、又能抗衡好莱坞大片的电影?坦白讲,有把握和好莱坞对抗吗?
3.第五代导演之后,内地导演“代”的概念已变得模糊,你怎么看待这个问题?你觉得导演品牌重要吗?在内地,导演和明星演员谁更有号召力。
4.什么样的电影是观众想看的,什么样的电影是你最想拍的?
答
1、我觉得电影的上映跟打麻将不一样,不是约好的。而是前面策划好,各方面分析才把电影放到这个档期。我们这批人又不是第一次拍电影,时代之说有点夸张。
2、有没有把握都得和好莱坞对抗。好莱坞的电影代表着整个电影工业最高的水平,是实际情况,但我们必须去争取,这片土地是我们的,不能失去,观众也是我们身边的兄弟姐妹、街坊邻居,我觉得他们内心还是期待看到中国人的故事,中国人的电影,这是一个本能需求。不过我们还是要向好莱坞学习,人家的电影工业上百年,我们在做《画皮》的时候也在试图去接近这个标准,希望最后不要让观众失望。
3、我觉得“代”的划分应该是电影评论者的工作吧(笑)。作为导演,我觉得我们并不是十分介意这些东西,只是想要做自己想做的电影而已,所以说这个划分的工作还是交给电影评论者吧。其实品牌这个东西我觉得不仅是导演需要品牌,每一个参与电影制作的人都会为自己的信誉做品牌。
4、好看的电影就是观众想看的电影。我最近想要拍的影片就是把娱乐性、电影美学、人性探讨这三元素做到极致的电影。
C10-C16版专题统筹 李世聪 采写/本报记者 孙琳琳 牛萌 杨林 实习生 陈一玮
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