“与其跟着这个社会一天天地衰老，不如趁着年轻彻底地燃烧”——也许你会感觉说出这样的话的人，做出来的音乐大概也是愤怒的，但是再仔细体会一番，这句话说的又是如此富有诗意。朋克习惯用快意的发泄来释放出青春期式的躁动和质疑，而PK14不用这一招，因为他们更晦涩，更善于剖析，其结果就是怀着一种文人气质的内在躁动。
早先PK14的风格被归类为Post-Punk，但根据主唱杨海崧的看法，乐队最近发行的这
张《谁谁谁和谁谁谁》已经不仅仅属于后朋克风格的了。虽然形式上更加节制了，内在的冲劲却丝毫没有减弱，再配以更加成熟丰富的编曲和制作，专辑里的每首歌都可以说是相当的精彩。“她丢失了信仰”带着后朋克特征明显的贝斯开场，中间几段稍显轻快吉他riff却又冲破了阴郁的氛围，其间添加的经过混响处理的人声恰到好处地营造出一种相对柔和的氛围。“第二十八个影子”中吉他，鼓，贝斯这三大件编配得简单分明，但却非常有效，一听便散发着PK14的特质。连接这首歌和下一曲“她是一首歌”中间的一段孩童嬉戏声采样足以反映出整张专辑在制作上花的心思，其实这一点在许多零碎细小的地方都有所表现——例如“她是一首歌”中的键盘和背景音效——这些元素都赋予原先阴冷执拗的Post-Punk曲风更多的人性化色彩和相对柔和的空间感，歌词的意境也因此表现得更为深远。“说话的伤口”借助干脆利落的鼓点和贝斯掀起一股青春炽烈的情绪。一首“快”则让人回味无穷，应该是这张专辑中旋律上非常易于接近的作品之一，这种自然的释放本身便出自一种青春的冲动，虽然它是经过内心的沉积和收敛的，但那股躁动的力量却依然深入骨髓。“甜蜜的雨滴”展现出一幅令人扭曲诗意画面，尤其是结尾处的那段配合着坚定鼓声和嘈杂的吉他的嘶喊，还有什么比这种在压抑中爆发的力量更让人迷狂？这种情绪直接通过下面一首短小有力的“拒绝参加游戏的人”进行了过渡，在“燥眠夜”中松紧有致地交叉安排了急躁和平静两种情绪状态，正如歌中所唱的那样——“青春的矛盾在清晨出现然后消失在冲动中间”。“声音”已经把Post-Punk的内涵进行了一番扩展，贯穿始终的吉他背景噪音，相对柔和的鼓点和律动分明的贝斯一同营造出一片深邃阴冷的氛围。“这辆红色的列车”更像是一首行进中的青春的史诗，黑暗中透着义无返顾的凄烈和执拗，也是最能体现出PK14本质特征的一首歌。
通过这张《谁谁谁和谁谁谁》，PK14已经悄然树立了属于自己的风格，其中颇有标志性的当然还有杨海崧痉挛的发泄唱腔，这种唱腔虽然一开始给人以抗拒——原本有着动人的吉他和耐听的贝斯，却偏偏要配上扭曲，神经质的歌唱——而恰恰是这种反差潜伏着一种缓缓积聚的力量。PK14不需要卖弄，他们的编曲和结构都没有太多花哨的东西，贝斯和吉他相互紧密地交织出旋律主线。平稳，甚至工整的鼓击铺垫出的也是深灰色的空间。这种以压抑的方式宣泄出的愤怒，如今更是柔和了许多。但是，正是这如暗火燃烧般的自毁式的激情，绝对能打动那些内心敏感细腻的人，在国内为数不多的Post-Punk乐队中，能创作出如此成熟的录音室作品的实在不多。
文/ Julie Wu
