文/赵猪
从《逝去的武林》、《道士下山》开始知道徐浩峰,再到看过早就声名在外的《倭寇的踪迹》,就越来越了解到,我们被香港的电影大师们蒙骗了多久。自李翰祥、胡金铨、徐克以降,所有的华语武侠电影,渲染的都是不真实与浪漫主义色彩的高举高打,或许其中武林、江湖的情怀真切,但是那些故事虚幻得仿佛根本不曾发生过。而《倭寇的踪迹》却正本清源,虽然看起来不够华丽、炫目,但是其中滋味,却显然更有真实感,更让人懂得。
严格来说,《倭寇的踪迹》有一个非常牛逼,甚至非常商业的故事内核,黑色幽默的主题,轻裘快马、快意恩仇的少年侠士与淡漠练达的退隐高手,再加上始终笼罩着全局的门阀与江湖之间二元对立的关系,再加上用最严肃形态表现出来的,让人忍俊不禁的徐浩峰式冷幽默段子,整部影片风格怪异,却令人印象深刻。很多被港式武侠片惯坏了的观众,表示看不懂的武打设计部分,都带有强烈的徐浩峰风格,怪异,但是细嚼起来,余味颇浓。
首先,《倭寇的踪迹》在叙事方面,简练克制,毫不拖泥带水,信息含量却足够庞大,通过一个少侠角色的计谋设定,串连起戚家军,四大门,以及官府、流浪外族女子等庞杂的人物,故事线索复杂却清晰,节奏感颇佳。但是徐浩峰显然并不满足于此,偏暗的影像风格,削弱色彩的镜头感,以及狭窄却空灵的构图,把整部影片的荒谬感和真实感二元对立地统一一处,令人印象深刻。
至于那看似花拳绣腿,其实最少需要演员具有数年甚至数十年的练功,虽然看起来并不好看,但是却绝对真实,尤其是最后一场决斗戏码,更是把中国武术注重步法,身形合一的诀窍公之于众,于承惠老爷子的身法看似戏谑,实则功力深厚,令人赞许。而除了这一场,其他部分,徐浩峰为了避免观众审美疲劳,大多采用日本剑戟片,一刀断岳式的处理手法,雷霆万钧,非常有气度。如影,如响两招以弱胜强、克敌制胜的招法,更是把中国武术科学化,理论化,浅显易懂,又有其玄妙之处。
在徐浩峰的著作论述,以及电影当中,门阀与江湖,一直都是个至关重要的命题。门阀代表了传承的纯粹,但是同时也成为节制江湖,甚至是扼杀江湖新秀的桎梏。《倭寇的踪迹》首次通过一种戏谑的方式,传递出这种颇为发人深省的观点,更将非常具有历史感和写实意义的武林还原出来,或许《倭寇的踪迹》无法成为一部票房高歌猛进的大片,但是其中的尝试与探索,确是当今中国武侠片至关重要的一笔。
(责编: 山水)
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