新浪网友：lxr

　　连日来，北京、广州、上海、武汉等地热映《花样年华》，该片剧组在北京青年宫、剧场电影学院的与观众见面会也引得众人趋之若骛，一时间，王家卫如日中天，成了各大媒体的热点人物。王家卫终于迎来了自己前所未有的辉煌。

　　作为一位王家卫作品资深影迷，既为王家卫的受宠而感到庆幸，又产生了莫名其妙的失落之感--因为以激情另类的风格为自己的作品定位的王家卫电影似乎并不适合绝大多数人观赏并可能得到应有的理解和认可，虽然王家卫还不至于象冯小刚说得那样是一个“怪胎”，但其多年来的行径，早已确立了自己叛逆者、探索者的身份，王家卫电影也注定了只能成为“小众电影”。拿眼前的《花样年华》来说，本来是一部让大多数观众摸不到头脑的风格化作品，而这股空前的观瞻热浪，很让人疑心是由追星族和城市时尚文化消费者(过去叫随庸附雅者)们的浮燥聚集而成的汹涌泡沫。只要你看过王家卫的电影作品，并能理解，你的心里就会有一种永远挥之不去的独特感受。如果现在的王家卫电影热潮象当年的呼拉圈儿热一样，那么可以肯定的是，明年这个时候，将不会再有人记得谁是王家卫、《花样年华》是个什么东西。

　　而我将会永远在心中铭记王家卫！

　　时光倒流到1991年。没有人知道王家卫的名字。

　　当时，笔者在河北省石家庄市的一所中专读书。十七岁的年轻人，正是为追求自由任时光荒废的时候。电影让我有了找到家的感觉。于是，泡电影院成了我每天的必修课。这里最值得怀念的，当然是我的一位知己朋友：李上原。在三年的读书时间里，我们结下了深厚的友谊，还是缘于电影。因为共同的爱好，我们每天都要坐班车到市里转一圈，了解一下各大影院的宣传广告内容，看看有什么新片。事实上，电影院基本上无法满足我们的需求，实在没有什么片子可看。记得当时去得最多的是河北省科技馆电影礼堂，因为那里经常放一些复映片，可以看到一些经典名片。(给我们以灵魂的洗礼的《红高粱》、《顽主》就是在那时观看的)其实我们去得最多的地方是录像厅。因为在那里只要花一元钱就可以连看三部港台、海外电影。

　　在两三年的时间里，如果按每一周看10部电影计算的话，两三年的时间至少要看几百部电影，可回过头来统计一下，真正给我们留下了深刻印象并且百看不厌的作品其实就是那么几部：吴宇森的《英雄本色》、张婉婷的《秋天的童话》、黎大卫的《飙城》、还有一部就是王家卫导演的《旺角卡门》(1988)。如果要我在这几部现有的影片中挑选一部上乘之作的话，那么我将毫不犹豫地选择王家卫导演的《旺角卡门》。细心的读者可能会发现，我所钟爱的这几部影片都有一个共同的特点，那就是，比起其它的电影作品他们都具有夺目的视觉魅力，同时，剪辑也相当到家。仔细分析起来，这几部影片也有不同之处：吴宇森的特长在画面的新颖和剪辑的流畅，张婉婷的《秋天的童话》、黎大卫的《飙城》、王家卫导演的《旺角卡门》则在有画面色彩方面有所建树。说到色彩语言的情绪化，王家卫导演的《旺角卡门》无疑首推一指。

　　《旺角卡门》充满情绪化的色彩语言相当出众，许多表现手法在香港电影界可谓前无古人：刘德华扮演的黑帮青年在某家娱乐场所的楼梯间与女友相遇，当时对环境氛围的表现颇见功力，主人公的脸有一部分处在暗影中，虽然看不清楚他们脸上的表情，但是想象使我们的感觉更加强烈。精彩华章比比皆是在此不一一例举了。

　　我和我的朋友李上原一起陷入了对《旺角卡门》的迷恋。开始了漫长的《旺角卡门》之旅：只要有哪家家录像厅放映这部片子，我们就义无反顾的掏钱买票。当然，研究和探讨也是必不可少的。我们发现，几乎没有人知道这部影片的价值所在完全来自于导演的贡献。通过一些传媒报导我们了解到，唯一有关《旺角卡门》的消息，是《旺角卡门》中的张学友凭苍蝇一角荣获当年的香港电影金像奖最佳男配角奖。

　　在后来的日子，也很难在传媒报章上看到有关王家卫的消息。许多时候，当我想从音像社租到王家卫的新片时，常常失望而归。比如，当我提出要王家卫的《东邪西毒》时，音像社的老板每次都扔出一本《东成西就》。一直到1997年《春光乍泄》让王家卫在嘎纳电影获节最佳导演奖，找王家卫的片子才不算太难了。

　　2000、11、29

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