黄霑曾说，一度他的心中充满沧桑感，因为，“江山未改，英雄已经淘尽”。
香港的演艺圈，两年来连遭变故，已经进入前所未有的低潮。此时黄霑的离世，让他曾经有过的那种沧桑感，厚厚地压在我们的心间。
华文传媒大篇幅地追忆黄霑这个一代词人、一代鬼才。为什么是“一代”？那是因
为某个人的出现，会标志着一个时代的开始，他的凋谢又标志着一个时代的结束。黄霑就是香港粤语歌词雅俗共赏时代的“那个人”。他笔下写出过一千余首金曲，其中包括《狮子山下》、《我的中国心》等超过十首足以成为传世经典的粤语流行曲。
这个人的独特，不仅在于他的才华横溢，更在于他的豁达和狂放。黄霑是大情大性、大雅大俗的；他之大俗，会让人亲之亵之，连带着把他才情旷世的一面，也看轻了。一个国学根基深厚、写出一手锦绣文章的名才子，居然如此对俗世兴趣盎然，我更愿意认为这是他深重平民情结所致。
才华横溢的人不少，但是很多人会为才华所累，眼睛总聚焦在自己出类拔萃的一面，而把自己身上作为普通人的一面尽力地磨灭了。但黄霑不孤独。他投身流行音乐界30年，当年一起纵横演艺圈的，很多人已经老的老、去的去，包括他自己，但他的歌长久地留在这个世界，长久地获得大批知音激赏。香港文化学者黎文卓说：“最上乘的文章，是作家的自然流露，一切与人生天地，浑然一体，读者读其文字，但却犹如走进作者的生命空间，全不觉得是在读文章。”黄霑对于“与人生天地”的“浑然一体”，悟得最深最透，所以他的很多作品，才写得上乘。
平民情结，让黄霑总是用一种平视乃至仰视的视角来关注苍生。平视让他的读者感觉亲切，仰视让他更能从平民的生活中得到灵感，所以黄霑的创作不仅得到民众的广泛认同，而且源源不绝十分丰富。他让自己个性张扬，但因为他的修养，让他更尊重他人的个性。率性而有分寸，所以放肆的“不文霑”照样知交遍天下。
对社会底层有意无意的轻视，让很多作者陷入无人喝彩的窘境中，黄霑也说，他得益甚深的一句话，是《淮南子》中的一句话“大乐必易”，伟大的作品，一定是普通人能听得懂的，所以他写东西，要让市民都听懂、都能琅琅上口。如果作品只是炫耀作者才华而矫揉造作，民众必然是看得一头雾水之后掉头便走，哪里会有香港回归时万众同心齐唱《狮子山下》的空前盛况？
好的作品无不师法自然。《诗经》中三百首诗歌，流传最广的还是“风”，那是文人到民间采集的民歌，记录的就是那个时代普通人的柴米油盐。那是流行，何尝不是永恒？发乎自然，植根民间，我以为，那就是一种文化最好的生存状态了。曾瑜(广州资深媒体从业者)
