戛纳，只是海边的一个法国小镇。然而，每年5月，蜂涌而至的传媒和游客让小镇沉浸在了电影的狂欢里。在棕榈树婆娑的树影里、在金色波光的沙滩边，你随时随地都可能与明星擦身而过。在这里，在这个时刻，电影与你的距离只有0.01厘米。

　　虚荣从何谈起？

　　本届戛纳国际电影节共有1798部影片报名参加影展，这个数字打破历年纪录，电影节从中选出23部佳作角逐各项大奖。今年，戛纳更接纳来自全球各地的媒体记者近4000人，以致于在举行开幕仪式的卢米埃尔大剧院前，连记者也要排起长队等候入场。

　　今年来戛纳的明星很多。导演阵容中有戈达尔、科波拉、大卫-林奇、杨德昌、蔡明亮、候孝贤、科恩兄弟、吕克-贝松、王家卫这样功成名就的大师级人物。演员队伍里更是巨星云集，除了贝尔蒙多-德帕迪约、艾玛纽-贝阿、西恩-潘、罗宾-怀特、费-唐纳薇、丽芙-泰勒、碧姬-芳达、伊桑-霍克、朱迪-福斯特等洋明星外，钟丽缇、杨紫琼、成龙、李连杰、洪金宝、李嘉欣等华人影星也抢尽风头。

　　当然，对这种“热闹”毫不心动的人也多。主演入围影片《誓言》的杰克-尼科尔森受邀，却没到场；张曼玉要陪伴家人，婉拒了组委会的邀请；本应出席的名人名单中还有大名鼎鼎的比尔-克林顿，不过最近正为债务问题烦恼的他，或许没有兴致参加这样的余兴节目。就连到场者，譬如舒淇就直言自己不喜欢戛纳，认为这些虚荣并不适合她的个性。

　　这种针锋相对的观点让人不得不正视戛纳的“虚荣”，这个号称全世界最顶级的电影节、最庞大的电影交易市场，许是容纳了太多太复杂的元素，以致于浮夸作风渗入其中，非人力所能拔除。但闹不明白的是，那么多人趋之若骛地抢着参加美国的金球奖、奥斯卡，并以此为荣耀、资本，难道不是“虚荣”吗！

　　老片翻出新版

　　名人们对戛纳截然不同的态度让人稍稍讶异了一阵子，幸好戛纳及时推出2部特别放映的影片，吸引了不少“眼球”，也平息了许多闲言碎语。

　　第一部特别放映片是大导演弗兰西斯.福特.科波拉的史诗巨片《现代启示录》的特别版。此次推出的版本比原片长了53分钟，但基本结构没有变化。这部经过重整的旧片尽管并不参评，还是引来了众多的关注，因为那些曾被尘封22年之久的珍贵镜头终于得见天日。加上延长的53分钟新内容，整部新《现代启示录》长达3小时17分钟。科波拉这样描述他的电影：“现在的主题更加凸现，镜头也更为有趣、性感，情节更浪漫、富有政治性，也更加怪异，并且带有历史的前瞻性。”为了制作这个新版本，科波拉与工作人员经过18个月的辛勤工作，才把原来拍摄的足足250个小时的原始电影胶片，剪成现在的样子。

　　另一部是王家卫的短片《花样年华2001》。去年的戛纳电影节上，王家卫的《花样年华》夺得两项大奖。《花样年华2001》的主角同样是张曼玉与梁朝伟，但并非剪辑版本，而是20分钟的现代爱情故事篇。原来，他拍摄《花样年华》是打算由60年代拍至2001年，但发觉电影实在太长，结果只保留了前半部分。片中有一段梁朝伟与张曼玉长达1分钟的接吻镜头，是《花样年华》中没有的。

　　在这个新版本中，梁朝伟还罕见地留须演出，新鲜的造型引来众多影迷捧场。

　　满汉全席

　　如果说奥斯卡是加了猛料的美国大餐，那么戛纳就是“满汉全席”，其丰富和多元远非美国人可比。参加本次电影节的影片来自85个国家，而入围影片则分别属于12个国家。其中美国有5部影片入围，阵容最大；法国次之，有4部入围。亚洲电影一如既往受到重视，共有7部电影入选，包括中国台湾2部、日本3部及伊朗、波斯尼亚等国的电影。

　　参赛片的题材百花齐放。中国台湾影片《你那边几点》、俄国片《金牛座》、意大利片《儿子的房间》都探讨了生与死的主题。《你那边几点》运用幽默的手法，让死亡议题多了几许荒谬；《儿子的房间》则透过心理医生面对儿子意外死亡的悲剧，探讨人该如何理解死亡；《金牛座》更是将镜头对准了一代伟人列宁的最后岁月，导演用诗意的光影令影片有一种奇妙的气氛。

　　伊朗导演《埃达哈》和波斯尼亚电影《无主之地》探讨战争对人性的压制。前者以阿富汗内战为背景，描写了一位在加拿大寻求庇护的阿富汗记者，返回阿富汗拯救妹妹的故事；后者以波黑冲突为背景，讲述了1993年波斯尼亚战争期间，两个敌对方的年轻人受困于战壕后引发的种种事件。

　　另外梦工厂出品的动画大片《史瑞克》、美国歌舞大片《红磨坊》也都入围，为戛纳增添了更多美国元素，毕竟美国才是世界性的电影巨头。

　　华人频频闪光

　　虽然今年只有两部台湾影片参赛，但中国影片和明星依然吸引了当地人乃至全世界的瞩目。由香港贸易发展局耗资800万港元举办的“香港之夜”电影推广活动，在当地时间5月12日晚8时隆重揭幕，众多港台明星赴戛纳助阵。成龙、刘德华、洪金宝敲起了开场锣；钟丽缇则用英语向老外们介绍与会的香港明星；刘德华演唱《中国人》；李连杰表演中国武术……近千名电影商一边品尝中国美食，一边观看明星表演，实在很惬意。

　　当然，香港人没有忘记他们的主要任务。徐克、唐季礼、陈果、张坚庭等导演相继登台，介绍香港电影的今昔，并希望世界各地的有识之士多为香港电影投资合作。其实，在戛纳的各个角落几乎都有中国电影人的身影。杨紫琼为自己的新片、由寰亚集团投资1.5亿港币的《TheTouch》到处造势，刘德华也为自己的天幕公司做广告。此外，陈慧琳与竹野内丰的《冷静与热情之间》、黎明的《天使梦》等新片的海报也在戛纳率先曝光。近年来运气欠佳的徐克出了点小麻烦，其新作《蜀山》的宣传品在运送途中遗失，幸亏他及时赶造了一批新海报补上，仍以章子怡和张柏芝的大头像作招牌。

　　这次中国台湾的两部影片只得到技术奖，但中国电影人的地位却丝毫不受影响。著名导演候孝贤，在电影节的官方网站里被列为大师级人物；另一位入围导演蔡明亮，在法国拍摄《你那边几点》时，早已在当地媒体上掀起旋风。

　　评奖要义

　　本届评审团由10人组成，男女各半，评审团主席由挪威女星莉芙.乌尔曼担任。现年62岁的乌曼堪称是20世纪六七十年代艺术电影的“女神”。

　　乌尔曼在开幕当天的新闻发布会上称：“我们拍电影不是只给智者看的，我希望我们能选出那些与天赋、感情及特性对话的电影。”通过评审团成员的言谈可以看出，本届评奖将垂青那些充分探讨人性的影片，而非诲涩难懂的电影。

　　评选结果证明了这一点。

　　探讨生者如何面对死者和理解死亡的影片《儿子的房间》获得最高奖“金棕榈大奖”。影片是意大利导演南尼.墨瑞提自导自演的作品，片中的太太就由他现实生活中的太太来饰演。此前他曾以《亲爱的日记》获第47届戛纳国际电影节最佳导演奖。对爱情进行大胆探讨的影片参展影片《钢琴教师》，获得评委会大奖和最佳男、女演员3项大奖，是5月戛纳的大赢家———在一向坚持均分奖项的戛纳连中三元实属不易。