质感一流观众难入戏 “大男主剧”靠什么突出重围

　　新浪娱乐讯 近日，著名导演冯小刚[微博]首次“触网”、担任监制的网剧《剑王朝》赶在年底播出，主创阵容堪称顶流，服化道精美有质感，画面是电影级别，但开播以来似乎并未大爆，评分在7分以下徘徊。年底古装大剧扎堆，“剧王”之争非常惨烈，如果一部大制作剧卖点不足，很难出圈引发全网追剧。

　　齐鲁晚报·齐鲁壹点

　　记者　师文静　　　　　　　

　　“古典武侠风”成双刃剑

　　《剑王朝》改编自网络同名小说，讲述的是背负门派大仇的男主角大隐于市、伺机报仇雪恨的故事，男主的复仇涉及庙堂与江湖，是当下荧屏已不多见的个人英雄主义题材。该剧冯小刚担任监制，由拍过《绝世双骄》《新白发魔女传》的香港导演马华干[微博]执导，该剧还凑齐了李现[微博]、李一桐、刘奕君[微博]、何润东[微博]、姚笛[微博]等一众主演，主创阵容和制作阵容都可以说是“顶流”。

　　但不得不说，老派就是老派。首次“触网”的冯小刚，再加上老派仙侠剧导演，《剑王朝》走起了古典武侠风，将一个原本的修真奇幻故事，硬是拍出了武侠大片的视觉盛宴。因为有专业的武打导演，该剧的武打场面非常密集，且大多用特效做成慢镜头，武器的运行、人物步伐的移动，一招一式、一缕发丝、一滴血，都看得清清楚楚。喜欢慢节奏武打的观众觉得有高清质感，但不喜欢慢镜头的观众则认为少了武侠剧的酣畅淋漓。拍摄技术成熟后的新版《倚天屠龙记》《射雕英雄传》也是大量武戏运用慢镜头，同样招来口碑的两极分化。拍摄武打戏，导演们普遍认可的高清慢镜头，反而成为高端技术带来的一把双刃剑。

　　《剑王朝》的画面风格、配乐、色调、镜头语言，尤其是室外水墨般的风景，非常像已“封神”的大剧《琅琊榜》，而室内殿堂的富丽堂皇、人物服饰的深色调，更是确定了该剧的高级质感。该剧在表现庙堂的服化道上非常下功夫，但到了男主的造型上，造型师没了主意，李现饰演的丁宁，很像是十多年前的老剧《仙剑奇侠传》中走出来的李逍遥。而何润东饰演的梁惊梦一出场，观众直呼这就是步惊云。

　　对于已经看惯了玄幻剧的一代观众来说，《剑王朝》坚定地抛弃原著中的转世轮回、神神鬼鬼的设定，而走老派武侠线路，就是一种危险而大胆的尝试，既不能满足原著粉的期待，也很难成为话题剧。武侠剧早已式微，这部剧还需要以渐入佳境的口碑慢慢吸引更多观众。

　　设定太陌生 观众难入戏

　　该剧一开篇就是重头戏，前半个小时内高潮迭起：蘅王元武野心勃勃，他携手大蘅最强的舞剑门派掌门梁惊梦，一举覆灭多国，却摆出鸿门宴夺了梁惊梦爱慕的女人，杀死了梁惊梦。梁惊梦人虽死，却贯彻全剧，成为男主角丁宁复仇的根由。

　　但这部剧让观众代入感低是因为该剧有太多陌生的东西，“蘅国”陌生，剑术门派陌生，剑术修行级别虽然在画面上做了文字说明，但观众看起来仍然是一头雾水。一境、二境直至最高境的修真体系对很多观众来说完全陌生，导致人物纷纷出场时观众看得混乱。而剧中复杂的剑道，复杂的门派，以及监天司、锦林堂、神都监等拗口的组织机构及其复杂的职能，也考验着观众耐心。作为武侠剧，除了复杂的设定、全然的陌生感，《剑王朝》少了它独具特色的武侠特征。

　　最近，随着年底多部大制作古装剧的播出，“大男主剧”形成一阵风潮。无论是罗晋主演的《鹤唳华亭》、张若昀[微博]主演的《庆余年》，还是李现主演的《剑王朝》，都以男主角故事强势带动全剧，三部大制作剧厚重、有质感。而真正能成为全网话题剧，需要这些大男主古装剧具有鲜明的风格特色。比如《庆余年》中的男主角范闲，他的高智商设定和搞笑风格，轻松抓人；《鹤唳华亭》则是千回百转地“虐人”，虐男主角虐到观众肝疼。再比如话题度也很高的《从前有座灵剑山》则颠覆套路，走起轻松解压的喜剧风格，观众一路看一路跟着傻呵呵地笑就可以。

　　其实在《庆余年》《剑王朝》《从前有座灵剑山》《鹤唳华亭》之前，已有诸多大男主剧“扑街”，遭遇“叫好不叫座”的尴尬，比如《九州缥缈录》《武动乾坤》等，都是因为缺乏鲜明的特色，或者所塑造的陌生世界观让观众难以入戏。

　　“大男主剧”靠什么才能够跳出怪圈？其实需要一些反套路和出其不意，常用常新的设定、风格特色鲜明的男主角、整部剧拍出独特的气质等，都很重要。在古装大剧扎堆的当下，让人眼前一亮的对原著的新鲜解构，或许才是“剧王”残酷争夺战的最佳武器。观众审美疲劳很难治，所以古装大剧红透全网需要更多新鲜感。

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