真得感谢戛纳、柏林、金棕榈、银熊这样的外国电影节和电影奖，要不是它们，中国观众恐怕还不知道有《无极》、《青红》、《孔雀》、《一封陌生女人的来信》这样的中国影片。
58届戛纳电影节正如火如荼，在媒体报道的轮番轰炸之下，想不感受电影节的热浪都难。等导演们卖掉片子的海外发行权成功凯旋，等各项大奖尘埃落定之后，那些被电影节热
烈气氛感染过的中国观众们，能收获些什么？是淘几张廉价的盗版碟，还是规规矩矩坐进电影院？不要失望。因为你可能发现，挥金如土靠庞大宣传攻势吊足了观众胃口的《无极》远不及想像中那般精彩；而《青红》则是一部让人费解的残酷青春片。基于以往的经验，你可能不会花大价钱专程去看电影，至于盗版碟上出现的马赛克，实在无伤大雅。
作为本届戛纳电影节中国内地惟一入围竞赛单元的作品，王小帅说无论《青红》最终是否获奖，都已成功。电影节汇聚了全球片商，《青红》的全球版权卖得差不多了。
《无极》更是以神秘天价卖得北美版权。很明显，靠国内的票房收入，收回《无极》的巨额投资显然不可能。从商业运作角度而言，赢得国际市场，是《无极》市场化运作的最佳手段。这恐怕也是不少中国影片选择的运行轨迹。由此就出现一个问题，中国电影到底拍给谁看？
从某种意义讲，《无极》远非一部普通的电影，它肩负着改革重任。作为近年来中影集团投资最大的影片，和中影集团改革的试点项目，政府给予这部影片高度关注。中影集团总经理韩三平说，希望“通过更多《无极》的成功”，使中国电影能够获得“和好莱坞平等对话”的机会，但靠几部“重点影片”能否与“和好莱坞平等对话”，这着实让人费思量。
好莱坞影片之所以成为美国电影的代表模式，不仅在于它成熟的商业化运作，更在于它能够获得本国认可。没见哪个好莱坞导演说，我的电影不是拍给美国人看的，我看中的是国际市场。当然，中国的导演们也没说过这样的话，可是诸多获国际大奖的影片在国内的低票房，却证明了国土观众对这些影片的接受度。
陆川的《可可西里》、顾长卫的《孔雀》、徐静蕾的《一个陌生女人的来信》、贾樟柯的《世界》……诸多顶着“国际认可”光环的影片在国内上映时，都未能散发耀眼光芒。是中国的观众中看不懂国际大奖，还是力争国际大奖的中国影片都不为本土观众服务？王小帅等人曾经是非主流的“地下”影人，他们的电影由于未通过审查而不能在国内公映。可以说，电影评审机制本身的问题造成一些影人身份尴尬，但当这种制约逐渐突破之后，影片依旧无人喝彩，恐怕就不只是机制问题了。
有一些追求艺术效果为“小众”拍电影的导演并不奇怪，将影片定位于国际大奖志在必得也不错，可当绝大多数“国际认可”影片无法赢得本土市场时，电影人们是不是需要重新思考一下自己的定位呢？
冯雪梅/文
