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文/本报记者张裕
淡雅精致的评弹和震耳欲聋的摇滚，两种风马牛不相及的艺术，能组合在一起吗？有人确实就这么做了。这个被冠以“评弹摇滚弹唱”的节目《灯花璀璨上海城》，不仅唱红了上海的时尚地标新天地，而且被中国曲艺家协会看中，参加了最近在杭州举行的中国曲艺节开幕式演出。时下，不仅苏州评弹尝试与摇滚嫁接，越剧也玩起了“动漫”，昆曲搞成时尚晚会……面对市场的压力和多元文化的围攻，一些古老艺术的年轻从业者，纷纷以各种方式试图让各自从事
的剧种“突出重围”。
小试锋芒吸引青年
有着400余年历史的苏州评弹，一直保持着只用琵琶、三弦伴奏的古老传统。如果运用电子音乐来伴奏，会有什么样的效果？几年前，台湾作曲家张弘毅尝试着为《宫怨》、《秋思》等脍炙人口的评弹唱段重新编曲、配乐，用电子乐来伴奏，并让年轻的评弹演员在新天地中以传播民族文化为特色的T MSK餐厅里演出。让评弹演员们兴奋的是，对这种“改良评弹”，年轻观众竟听得十分带劲。
尝到成功的喜悦后，上海评弹团的青年演员高博文又将节奏比较强烈的评弹传统唱段《看灯》推荐给张弘毅。经过重新改编后，《看灯》变成了评弹摇滚弹唱《灯花璀璨上海城》。曲调依然是评弹传统的曲调，语言也是甜糯的苏州方言，伴奏乐器也保留了三弦和琵琶，但仿照“新民乐”，增加了电贝司、电吉他等摇滚乐器以及二胡、古筝等民乐器。服装上，演员也脱却长衫，穿上融合唐装和“骑士”装风格的演出服。伴随着摇滚的节奏，高博文、陆嘉玮等演员以评弹曲调演唱上海城市建设的新成就和新景观。
早在几年前，上海昆剧团的青年昆剧演员张军就曾组织过《昆曲走进青年》活动，至今已演出近200场。它用一种时尚综艺晚会的形式来包装昆曲，作为主持人的张军不仅与台下观众互动，专业昆曲化妆师还为观众现场画脸谱。之后，新编昆剧《一片桃花红》又第一次引入了现代彩绘艺术：主演谷好好和张军以及12个桃花女脸上都画上图案夸张的“彩绘”。
最近，新版越剧《梁祝》首演时，观众惊奇地发现，表演《回十八》等名段时，台上不再只有一两个演员，而是有近20名群众演员在其身边载歌载舞，颇有些音乐剧的味道。而之前，东视戏剧频道曾在一个电视戏曲晚会中给越剧《梁祝·十八相送》加上了“动漫”，如祝英台唱到“梁兄真像呆头鹅”时，电视屏幕上，“梁山伯”身边就会出现动漫造型的白鹅形象。
如此探索引起争议
如此时尚的“嫁接”，对剧种本身会不会是一种背叛和伤害？任何一个古老的剧种，每一次的创新和变革，总会招来这样的疑问和争论。
名片上印着“一个从事古老艺术的年轻人”的高博文，非常希望通过融入摇滚等艺术嫁接手段，让更多年轻人走近评弹这种“古老艺术”。在新天地里，《灯花璀璨上海城》总会让年轻观众和老外们兴奋不已。然而，面对观众兴奋的表情，高博文有时也担心：可别把评弹改得对不起老祖宗！好在一些评弹行家看过这个节目后，称赞说：“有新意，没变味。”这才让高博文等心里稍稍有了底。
张军和高博文等都认为，古老艺术玩“时尚”，或许并非剧种今后发展的必然方向。但就是因为披上了“时尚”的外衣，年轻人心甘情愿地走进了传统艺术的剧场。不少大学生就是看了《昆曲走进青年》后，开始学会欣赏昆曲传统折子戏的。高博文也说：“老听客如果要听正宗评弹，我也能说全本的《珍珠塔》啊！”
不管是“摇滚评弹”，还是“动漫越剧”，抑或“时尚昆曲”，那些受年轻人追捧的艺术样式，总会以各种方式渗透进传统艺术中。一些专家认为，倘若真能让年轻观众因此喜爱上传统艺术，倒也不妨一试。
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