当今的很多画家，一方尺作品动不动都要拍出上万元甚至数十万元，可是其在市场上流通的作品，同样的简单构图有时竟然能超过数百张。昨天，《苏位东诗书画作品展》在省美术馆举办之际，省艺术研究院老艺术家苏位东向记者斥责当前绘画界种种怪现状：现在很多画家不是在搞创作，而是在复制商品，这是中国绘画界的悲哀。
前段时间，有媒体报道称，冯小刚在投资3000万美元的大制作《夜宴》中，原本给
章子怡设置了很多打戏。葛优就向冯小刚进言：“章子怡在前几部大片中的打戏都不少，如果你还这样设置，章子怡不过在重复自己，而你不过在重复别人。”冯小刚沉思过后，改变了原来的想法。影视界在不断求变，而如今画家的创作却趋向于模式化。
苏位东告诉记者，有一次，他跟南京的很多画家在一桌吃饭，他就问在场的各位画家，傅抱石的画价格为什么可以卖得这么高。几乎所有人的回答都是：傅老画得好。他就说，这也是一个很重要的因素，但更重要的是傅老在创作，而现在的很多画家却是在复制，不断地重复自己。同样一幅花鸟、山水、罗汉的构图可以卖出几百张，简直就是流水线作业。这样的作品不用一百年，就会被扔进历史的垃圾桶里去。令人惊诧的是，如今这帮画家的作品竟然卖得比历史上很多知名画家的还要好。为钱驱动，有的画家全家都参与进流水作业中，制作出来的产品哪里还是什么艺术品。
曾不识大师钱松喦
“当时，钱松喦做过我的美术老师，我就没想起来问他老人家要张画，现在‘悔’得连肠子都青了。”苏位东开玩笑说。原来上个世纪50年代，苏位东曾在省立无锡师范读书，当时的美术老师就是后来的国画大师钱松喦。学校操场的西端有一排30米长的画廊，钱松喦的新作不定期地在画廊里展出。“那时候我孤陋寡闻，竟不知道身边这位美术老师是全国有名的国画家。”
作者：韩红林/来源：南京晨报
