上个世纪90年代，香港娱乐圈最大的成就是捧出了“四大天王”，并由此进入了一个异常活跃期。无论是歌影视，“四大天王”都占据了十分重要的地位，而他们也成为了那几年香港娱乐圈收入榜上的佼佼者。但是，随着时间的推移，近几年，除了刘德华依然活跃外，其他三个天王的事业都相对有些停滞，新一代的天王天后相继冒出。“四大天王”似乎成了一个“历史名词”。
2004年，周星驰以一套《功夫》及独到的投资眼光，以6300万（港元，下同）荣登当年收入的榜首。但2005年周星驰埋首为《功夫2》筹备，新一代天王天后如郑秀文、陈慧琳和李克勤等事业又明显放缓。这时候，“四大天王”再次趁势反弹，在2005年赚得盆满钵满。在日前公布的娱乐圈收入榜上，“四大天王”终于再霸江湖。
郭富城
对“四大天王”时代最有感情
榜单位置：3 （7740万）
电影：230万（两部）；广告：2880万；演唱会2600万（26场）；唱片：30万（1张）；唱片公司续约：2000万
“四大天王”中，郭富城的成名道路最为漫长。1984年19岁的郭富城考入无线电视台的舞蹈训练班，1987年转入无线艺训班，其间演过数部电视剧，但大多为龙套角色。直到1990年，出走台湾的郭富城拍了一支电单车的广告，没想到这则广告竟改变了郭富城的一生。他那俊朗的外形、湿漉漉的头发、带电的眼神开始让台湾少女着迷，随后灌录了3张国语大碟，其中一曲《对你爱不完》红遍两岸三地。
虽然郭富城舞技不俗，但令他最羞涩的就是音乐，舞曲风格似乎也成了他撇不开的拐杖，“以舞会友”成了方便快捷取悦歌迷的套路。
成为百事可乐代言人后，郭富城逐渐往扮相新奇大胆、歌曲风格多样的前卫路子上走。但郭富城的本性并不是一个前卫的人，所以只好在形象上动脑筋，幸好他每一次形象的改变似乎都能影响潮流，从最开始的“四六分头”、到“火箭头”甚至“光头”，郭富城在“四大天王”中，更多地用自己的外形来干预时尚。
郭富城从艺以来，参与的电影作品不多，15年来包括客串的电影都只有26部，而且由于形象变化不多，只有《雷霆战警》、《风云》、《浪漫樱花》给人留下一些印象。2005年，接拍《三岔口》的他终于决心牺牲形象，来迎接这部“等待10年的好剧本”，郭富城的努力没有白费，终于在自己40岁时的2005年获台湾金马影帝，是“四大天王”中第三个获得此殊荣的。
在四大天王里，郭富城似乎是对那个“四大天王”时代最有感情的一个，他曾在几次演唱会唱其他天王的歌来表示自己对那段日子的留恋，而且面对新人不断涌现的娱乐圈，他更是从不服老，似乎和其青春性感形象相对应。
刘德华
“四大天王”没有过时
榜单位置：1 （1.064亿）
电影：2340万（3部）；广告：7000万；演唱会：1200万（12场）；唱片：100万（两张）
“四大天王”中，刘德华是成名最早的一位，1981年毕业于无线艺人第10届艺人训练班，1982年他便演出了第一部电影《彩云曲》，同年因演出许鞍华的《投奔怒海》开始崭露头角。1983年在“永恒唱片”他有了自己第一首歌———电视剧《神雕大侠》主题曲，上世纪80年代中期他的名字开始被香港乐坛熟知。
严格来说，刘德华的声线并不是很占优势，但总是能找到适合自己唱的歌，无论是粤语还是国语。从《我和我追逐的梦》到《来生缘》，从《谢谢你的爱》到《真情难收》，一首一首刘式情歌已经成为了当年港式情歌的代名词。因此在谈到“四大天王”这个话题时，他曾对媒体说：“其实我出道都比他们几个早，严格说来我们不是一个时代的人。”
出道早，并不是刘德华区别于其他3人最大不同，关键的是在所有人心目中，刘德华是成功艺人的完美典范，他劳动模范一般的工作狂精神，让同行和媒体都赞叹不已。2000年刘德华投资拍了自己从艺以来的第100部电影《阿虎》，堪称老而弥坚。除此之外，他多能多专的均衡发展也是4个人中人气保持最好的，即使从2000年获得第一个金像奖影帝后，他在电影方面开始投入较多的精力，但音乐方面依旧保持高产，虽然陈耀川为他打造的大路化的情歌失去了最广阔的市场，但仍然有不少追随者。
香港导演陈可辛评价：“在将来，谁提到香港的电影史，都会提到刘德华。”如今，他似乎也是最在乎“天”字的一位，创建的演艺公司叫“天中”，成立的电影公司叫“天幕”，在“四大天王”影响日渐下落时，刘德华接受采访时，仍称“四大天王”没有过时，“年轻一代和老一代的明星是不同的，年轻人身上有很多不可取代的东西，比如说新音乐，值得我们学习。我们同样有很多值得他们学习的东西。所以我觉得最重要的是大家都要找到自己的位置”。
张学友
对这个称号，早已没感觉
榜单位置：6 （5260万）
电影：100万（1部）；演唱会：5000万（50场）；唱片：60万（两张）；代言人：100万
去年年底，歌坛常青树张学友忙碌异常。除了自己已经巡演一年的音乐剧《雪狼湖》在北京作收尾演出之外，他参演的电影《如果·爱》也作为贺岁影片加入年底票房大战中。在接受记者采访时，面对“四大天王再次发力”的局面，张学友无奈地笑着说：“怎么还在叫我‘四大天王’，没有办法，他们始终爱叫这个。‘四大天王’的说法早就觉得过时了，这种说法已经被大家叫了十几年，现在4个人各自的发展都很精彩，连碰面的机会也是少之又少，所以‘四大天王’的说法已经应该‘废掉’了。这个称号只是代表上个世纪90年代，并不代表现在。虽然我对现在这个称号，已没什么感觉了，但是我并不唾弃它，因为它曾经给我带来很多东西。”
1999年，张学友、黎明先后宣布退出“四大天王”的称号。同时也不再参与香港乐坛的奖项角逐。两人的退出可以看作是“四大天王时代”的正式结束。
对于那段“天王时光”，张学友并不留恋：“有人可能觉得我们4个人那个时候非常风光，现在我一定会在某种程度上怀念那段时光，可事实上我一点都不留恋。但不留恋并不代表我排斥那个阶段。我很高兴我经过那个时间，常有一句挂在嘴边的话是，我是既得利益者。在香港乐坛，我刚刚经历了它从起步到顶峰再到现在的没落的整个过程，我是这样走过来的。这十几年，我刚好在里面，而且我走在最前面，现在整个市场改变了，我还是觉得要是我可以的话，找到一些新的出路也好，或是，一些新的环境也好，让它可以有一个重生的机会。”
黎明
“天王”的名号对我没有用
榜单位置：10 （1325万）
电影：200万(两部）；演唱会：580万（7场）；广告：500万；唱片：45万（两张）
近些年，黎明工作量锐减，转型开始做了娱乐公司老板。因此近年的工作安排都是按照自己的喜好来接。
黎明似乎是四大天王里面最排斥这个称号的。在接受采访时，他基本上对关于“四大天王”的问题不作太多回应。“四大天王作为一个名称，会永远存在。但我觉得它是用来开玩笑，用来挖苦人，用来玩耍的。天王的名称对我黎明来讲是没有作用的，你可以查我的记录，从第一天有‘四大天王’这个名称，我从来没有用过。到任何一个地方做宣传，别人叫黎明我最开心，叫天王最难受！这只是媒体为了炒作而起的一个名称，与我有什么关系？现在又是什么小天王、小天后，这是没什么用的。”但作为当年“四大天王”这个称号的受益者，黎明无论如何也无法摆脱公众对他的“天王”印象。
因为“四大天王”留给香港歌坛的印记过于深刻，不少年轻歌手出道之后都比较刻意地避免被人称作所谓天王接班人，陈奕迅还曾公开说不买黎明的唱片。
对于后辈歌手对于自己的看法，黎明的表现很大度：“尊重分两种：一种是内心真正尊重，一种是表面尊重。同一个人，某些人可能认为很需要尊重，而另外一些人可能认为完全没必要。生活在现在这种自由的社会，人们都只会尊重实力。”也正因此，黎明这些年的工作重心已经从个人发展转移到了公司运作方面。“我现在已经有了足够的知名度，所以根本没有必要乱接工作勉强自己来做。我多拍几部影片、钱赚多赚少都不是问题，但用压榨自己的方式去拍，只会让自己死得更快些。人生要走很长的路，我大部分时间都在工作。工作既令我有满足感又令我失落，但男人必须把精力放在事业中。像周润发和成龙大哥，他们都是我的前辈，每天面对不同的环境在拼搏，我也应该像他们那样努力。”
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其他艺人收入榜明细单
2.Twins（8160万）
电影：400万（3部）；广告：6000万；演唱会：900万（13场）；唱片：400万（3张）；出售地产：260万
4.古天乐（5360万）
电影：160万（两部）；广告：3000万；自设品牌：300万；出售地产：1900万
5.容祖儿（5300万）
演唱会：2000万（18场）；广告：3000万；唱片：300万（3张）
7.张柏芝（5120万）
电影：1600万（4部）；广告：3500万；唱片：20万（1张）
8.古巨基（3525万）
电影：220万（3部）；广告：1000万；演唱会：2160万（17场）；唱片：145万（3张）
9.徐小凤（2720万）
电影：80万（1部）；演唱会：2640万（22场）
来源：青年时报
