本报讯（记者 顾咪咪）上海美术家协会探索创作新路，采取“分科创作制”的方法，由名家领衔，一年专攻一项。去年，着重对中国画中的花鸟画家及其创作进行了整合与创新，使海派花鸟画重振雄风，引起全国绘画界的关注。
“分科创作制”是指将绘画种类进行细分，仅中国画就可分为花鸟、山水、人物三大科目。以往上海的重大美术展览以综合性为多，国画、油画、版画、雕塑等“一锅端”。
即使是主题性的创作，也是多画种一起展示，很少就某一画种进行分析、探讨和展示。长此以往，上海的美术创作水准似乎年年有提高，但又没取得实质性的进展。去年，上海美协决定把拳头握起来，集中精力，每年对一个画种中的一个分科进行研究、创作和展示，使之上一个新台阶。
选择中国画花鸟画作为突破口，是因为“海上画派”曾被誉为中国绘画的半壁江山，而花鸟画又是“海上绘画”最重要的组成部分。曾几何时，沪上花鸟画名家辈出，不说虚谷、任伯年、吴昌硕，就是后来的张大壮、谢稚柳、唐云、王个簃、江寒汀，哪个不是全国知名？然而，这样全国闻名的大家现在少了，一则是不少花鸟画家囿于传统技法，未形成自己独特的风格；二是没有把上海花鸟画家的整体力量展示在世人面前，让人们有全面的了解。
去年初，市美协向全市花鸟画家告示，讲明宗旨。为了让他们有更多实践机会，市美协还和植物园结对子，为每一画家办证，以便他们随时随地进植物园采风写生。
为了让创作更有成效，美协采取名家领衔的方式，聘请张桂铭、陈琪等为策划人，统筹整个创作过程，由他们组织研讨、交流，对画家作品进行点评，使之更有针对性和启示性。
经过一年的探索和磨练，日前，市美协举办了“春花秋实———2005上海花鸟画艺术展”，35位画家的作品得到绘画界的首肯。除了陈佩秋、林曦明、徐昌酩、龚继先等老一辈画家外，首推“海上三剑客”陈家泠、杨正新和张桂铭的成就引人瞩目，他们的大胆创新，感人至深，蜚声全国。此外，还有唐逸览、张雷平、陈世中、何曦等一批画家，都得到了社会和美术界的认可。
据悉，目前市美协正在规划今年的创作计划，准备在山水中国画和人物画中选择一项，作为2006年创作重点。
