当代最伟大的作曲家之一潘德列斯基亲手执棒个人音乐会
他是“活着的贝多芬”
潘德列斯基是当代最伟大的作曲家之一。1987年潘德列斯基以《第二大提琴协奏曲》获得格莱美大奖；1999年他为安妮－索非·穆特所作的《第二小提琴协奏曲》又获得两项
格莱美大奖。2000年潘德列斯基在法国戛纳接受了“最优秀的当代作曲家”称号。他早期的作品使用现代音乐语言，开创了不少新的音乐手法，追求如何使乐器发出非常规声音。他的作品《阿纳克拉西斯》、《音标》、《声音的性质之一》、《随想曲》、《雅各布之梦》等等，在很大程度上代表着20世纪后半叶前卫音乐实验的成果。
本报讯(记者黄长怡)5月11日将是广州古典乐坛值得纪念的一天——当代最伟大作曲家之一的潘德列斯基将在星海音乐厅登台，亲自指挥他的新作品。
“活着的贝多芬”
波兰作曲大师潘德列斯基是当代最伟大的作曲家之一，他的成才之路颇具传奇色彩。26岁那年，刚从克拉科夫音乐学校毕业的潘德列斯基将自己的三部作品以不同的笔名参加波兰作曲大赛，结果连中三元，并列首奖，最后才发现作者竟为同一人，潘德列斯基因此一跃成名。27岁时，他创作的弦乐合奏《广岛受难者挽歌》获得了联合国教科文大奖，成为20世纪先锋派音乐的经典作品，潘德列斯基从此赢得了世界性的荣誉，有人称他为当今乐坛“活着的贝多芬”。
潘德列斯基最令人钦佩的地方不是他过往的辉煌成绩，而是他在不同时期都有着不同的创作风格，在艺术的道路上他总是不断扬弃陈规，体现出惊人的创新才能。这位70多岁的长者始终是艺术的创新者，站在现代音乐先锋的位置上。他说：“当我觉得旧有的音乐词汇已没什么好写的时候，我就开始探索新的风格。”
由作曲家指挥自己的作品，当然是最能表现作品的内涵，潘德列斯基也热衷于此。他同时也是一位卓有成就的指挥家。有时，当乐队的表现与他的意图不一致的时候，他还会幽默地说一句：“嘿嘿，我还活着呢，你们可别随便改我的音乐啊！”
三地华人大提琴家聚首
潘德列斯基此次将指挥广州交响乐团，演奏曲目全部是他自己的作品，其中，最新的一部作品是创作于2001年的新世纪巨作——《为三部大提琴和乐队而作的大协奏曲》，将由吴和坤、马新桦、王磊三位华人大提琴演奏家联袂合奏。
大提琴在一般人的印象里，多是以乐队里的中低音乐器的重奏和伴奏身份出现。其实，经过几百年的发展，大提琴音域宽广，音色与人声最为相似，表现力极为丰富，早就从乐队中的“仆人”，变成了一位“不会随时光流逝而衰老的优美而高雅的公主”了。
美籍华人吴和坤是一位极具音乐灵感的大提琴家和指挥家；马新桦是唯一两度荣获哈默·罗斯特波维奇奖的大提琴家，现为中国爱乐乐团大提琴首席；香港大提琴家王磊从小跟其父、著名大提琴教育家王砳学琴。这三位大提琴家都对潘德列斯基推崇备至，认为他是当代最伟大的作曲大师。在谈到《为三部大提琴和乐队而作的大协奏曲》时，吴和坤说：“虽然这是一部当代作品，但它并不是追求新奇音响效果的实验性作品，是一部情感力作，就像一部恢弘的影片，包含着与现代人情感息息相关的生命体验。它将成为一部经典之作。”
图：
潘德列斯基认为，真正的作曲家必须能够将“音响变成一种美学上令人满足的体验”。
