十多年前，当我们第一次从电视里看到熟悉的重庆街景、听到熟悉的重庆方言时，那种感觉多么亲切。所以，《山城棒棒军》的辉煌理所当然。但这么多年过去了，荧屏上的本土剧突然间多了起来，那些曾经新鲜、张扬、亲切的故事，也渐渐变得习以为常。对迷恋美剧、日剧、韩剧的年轻人来说，重庆编剧们精心创作的故事似乎离他们很远，但奇怪的是，这并不影响《麻辣冤家》、《冷暖人生》、《有话好好说》等一批重庆本土栏目剧勇创收视高峰。同样，日前开播的重庆本土悬疑剧《十四夜》也再度引起观众的激烈争论。

　　到底是观众变刁了，还是编剧们写“疲”了？编剧们是如何写出电视上那些故事的？现在的重庆本土栏目剧，又是些什么人在幕后操刀？本报记者经过一系列的采访，在众多重庆编剧那里找到了答案。他们知道观众喜欢制作精良、明星众多、剧情吸引人的电视剧，但受条件限制，他们只能尽己所能，用最真实的故事和最生活化的语言，尽心打造属于重庆人自己的故事。

　　观众说

　　老是这些人 老是这些事

　　从《山城棒棒军》到《雾都夜话》、《生活麻辣烫》、《街坊邻居》、《麻辣冤家》、《冷暖人生》、《有话好好说》、《走进监狱的女人》、《走出婚姻的女人》，不管是连续剧还是栏目剧、悲剧还是喜剧，始终都有一批自己的忠实观众。

　　但是，不满的观众也很多：“重庆人编的故事就一定要是方言剧？方言剧一定是打打闹闹的？重庆人就不能有点格调？”随着大批本土方言剧的上演，观众更加无法忍受——不管遥控板怎么按，重庆的各个频道都在放方言剧：“而且还老是那么几个人，有完没完啊？”这些观众也承认，一开始还是有新鲜感的。“但这么些年老是这几张脸，故事总是似曾相识，有些更是直接从笑话里改过来的，还有意思吗？”

　　编剧说

　　程青松

　　重庆籍著名编剧，著名影评人

　　从重庆走出去的程青松，曾创作了《电影往事》、《丛林无边》、《沉默的远山》、《我们复婚吧》等多部优秀影视作品。2000年，程青松创作的以重庆为背景的电影《晚安重庆》，CCTV-6播出数十次，各方面评价都很高。

　　本土剧缺艺术性

　　对于重庆本土方言剧遇到的问题，程青松表示，如今重庆几乎没有艺术性较强的电视作品产生。“方言剧、本土剧并不是不断复制、加工故事素材，重庆已经有很久没有好的电视剧作品了。现有大多是栏目剧，虽然做得有声有色，但艺术性上还达不到优秀电视剧作品的标准。”

　　程青松说，重庆并不缺少能做大剧的好题材。“比如山峡移民，就是很好的素材，为什么没看到好的作品面世呢？我们这些在外面的重庆人，总是很希望看到家乡能出好作品。如果有机会，有好的题材，很希望与重庆编剧合作，一起创作。”

　　方言剧要克服粗制滥造

　　程青松认为，现在重庆电视作品需要克服粗制滥造。“我知道现在重庆拍许多作品动不动就100多集。不得不承认，有的剧本在创意上还是值得称道的。但由于投资都比较低，在制作上肯定达不到预期要求。倒不是说低俗，但整部作品肯定会比较‘浅薄’。这在一方面是为了马上挣钱，为收回成本，这也是人之常情，同样的投资，一集赚几千，当然是集数越多越好，100集能赚多少？”

　　重庆编剧要学会“走”

　　说起编剧，程青松很理解重庆编剧们的思路和想法。“他们也去采风，尽力透析重庆人自己的故事，但这还是有一些狭隘。重庆编剧一定要做到两个‘走’。第一是走进去，走进生活。编剧并不是综合一些故事或改编一些社会新闻，他们的欢乐、他们的感情一定要真实，所以这就要求编剧必须要有生活，以主人公的形式去经历而不仅仅是讲故事的。第二个是要走出去。一直生活在重庆，压力小，生活安逸，看到的视界、思维的释放都很有限。这是我的感受，走出来了，反而发现了重庆许多美的东西。你在本土有丰富的经历，然后你再站到外部以另一个角度观察，也许，一部优秀的作品就诞生了。”

　　郜丽:原创需要过程

　　重庆电视台专栏节目编剧、制片人，《生活麻辣烫》编剧

　　郜丽是重庆电视台的资深制作人。2002年成立重视传媒公司有了第一支创作团队开始，郜丽就成为与剧本打交道的专业编剧。从《生活麻辣烫》开始，只要重庆台播过的本土作品，几乎都有郜丽的手笔。“我们从2002年开始组成专业的编剧团队，公司化操作的模式，可以说在全国所有电视台中也是领先。很多电视台都是买我们创作、制作的电视剧和栏目剧。我们的编剧团队也在不断完善，有很多有想法的年轻人，也有经验丰富的老编剧，竞争机制也促使大家都在不断成长成熟。”

　　遗憾：“现在不少编剧的剧本改编的成分太多、太杂，有时候失去了特色，成了改编编剧。我们一直在强调原创，但这需要一个过程。”

　　计划：郜丽告诉记者，她原创的本土长篇电视剧《莲花闹海棠》正准备开机，这是一部发生在上世纪80年代的方言喜剧。去年夏天，郜丽去北碚水土钓鱼，和当地人聊天时突然来了灵感，于是就地租房，与当地人一起吃饭喝酒，安安心心搞起了创作。3个月后，郜丽和她的团队交出了这份重庆版《乡村爱情》。虽然现在郜丽的学生们都成长起来了，但这一次对郜丽仍是一次新的开始：“除了《山城棒棒军》、《灯火黄昏》，重庆已经很久没有出产优秀的长篇电视剧了，这次我们可是卯足了劲打造一部精品。”

　　赵洪:挖掘小人物故事

　　《冷暖人生》编剧，曾参与创作《生活麻辣烫》、《今夜不设防》

　　30岁的赵洪做编剧已经5年了。一个时长25分钟的短剧剧本，大约需要15000字左右，这对经验丰富的赵洪来说，需要3天的创作时间。赵洪说，她平时喜欢看书和上网，从中获得灵感，但她最喜欢的是接触各类朋友，挖掘他们的故事。“我喜欢倾听，然后把它们写成故事。”

　　赵洪最关注的，是“小人物”的故事。“最真实的故事往往最普通，蕴涵着真挚、善良、闪光的人性。虽然时代在变，人心在变，但人性中的善良与光彩，却是不可磨灭的。我几乎都将关注的目光投注在‘小人物’身上。通过对他们世俗琐碎的日常生活和人生追求的刻画，从他们改变生存境遇的不屈努力与不断的挫折中，去挖掘人性的光彩和温暖。”赵洪说，她的创作原则是轻松、真实：“我的故事都是普通而真实的，每个观众都能找到适合自己的角色。如果不能引起观众共鸣，那剧本就是失败的。”

　　遗憾：“想创作长篇小说，但难度太大。”

　　计划：“现在狂啃各类小说，希望遇到合适的购买版权进行改编。”

　　吕舒：创新就是原动力

　　《十四夜》编剧，曾参与创作《冷暖人生》

　　29岁的吕舒是个真资格的“海龟”。她在德国留学5年，学的经济，但3年前回国后，却来到重庆电视台做起了专业编剧，上月开播的悬疑剧《十四夜》就是吕舒的作品。吕舒说，创新是她的原动力，这与她的经历有关。

　　“我从小就喜欢看电视、编故事，读书的时候还经常给各类刊物投稿。”在德国留学时，吕舒来到了一家电视台打工，在这里，吕舒第一次接触到了各类栏目剧的创作、制作、编播，经常会有一些构思巧妙的剧本让吕舒大为叹服。“从那时开始，我就习惯用不断变换的思维来创作剧本。我会收集很多很杂的信息，海外见闻、奇闻逸事我通通都看。”

　　来到重庆电视台后，吕舒为《冷暖人生》写过一些剧本，这些风格轻盈又深入生活的故事，得到观众的喜爱。“从交选题到反复修改再到最后通过，这一过程其实挺复杂的，但我一直都很顺。我属于灵感型，有时候睡觉梦到某个情节，就会跳起来写到纸上，然后再睡。”那如果哪一天灵感消失了怎么办？“我不担心我的灵感，我总能从各个渠道获得我想要的新鲜故事。”

　　遗憾：“创新真的很难。《十四夜》从策划到开播耗时两年，完全不像我想像中的那样简单。由于国内对这种悬疑剧有一定限制，所以最终必须以科学解释来结局。而且在制作水平等方面与国外还是有不小的差距。但我们是全国第一个做这类系列剧的，第一个吃螃蟹的难道不伟大？”

　　计划：继续创作更精彩的悬疑剧。

　　演员说

　　仇小豹：

　　重庆方言剧应以剧情取胜

　　仇小豹说，重庆方言剧有病，而且病得不轻。“剧本乃一剧之本，所以重庆方言剧的病根在于创作环节，也就是编剧力量的薄弱。重庆言子独有的韵味，是其它方言无法取代的。可是具体到方言剧上，就不可能完全靠语言取胜。只靠展几个言子是浅薄的，方言剧毕竟也是剧，应靠剧情取胜。”

　　仇小豹还认为，演员也是制约本土剧发展的重要因素。“喜剧演员至少要把中国的传统十大喜剧搞清楚吧？关汉卿的《救风尘》、白朴的《墙头马上》、马致远的《看钱奴》，现在有多少喜剧演员了解？还有导演、编剧们，对西方的卓别林、契诃夫又了解多少？许多演员对本土剧表演中的过分夸张感到不适应，这是一个把握问题。《山城棒棒军》赢得了观众的认可，但现在观众却越来越失望。不是说喜剧表演不能夸张，但必须遵循喜剧的规律。出乎意料要在情理之中，否则就是鬼扯。喜剧表演不是为了搞笑而搞笑，而是要用故事去感染人，打动人。”

　　演了这么多影视剧，仇小豹坦承，他拍过好剧，也拍过烂剧，“是演员都会犯这样的错误，照顾下关系吧”。而他最大的遗憾是，至今都没遇到一部可以让他演得酣畅淋漓的剧。“我太渴望有一个好剧本了。”

　　本版稿件 记者刘咏戈