本报记者 伦兵报道因为有了张艺谋，芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》不管怎么改都成为媒体报道的热点。而修改“大红灯笼”，让它以更亮的“颜色”展现在观众面前，也成为北京舞台近期的亮点。观众和媒体对一部芭蕾舞剧给予如此热情的关注，这是以往北京芭蕾舞台上极为罕见的现象。昨晚天桥剧场门前的热闹场面，正好验证了张艺谋和《大红灯笼高高挂》的首演对观众的吸引力。无论是门口一些等待朋友一同进场的人的兴奋，还是“票贩子”们的活跃，都说明了人们对该剧修改后给予了较高的期望值。 演出结束后登上舞台与观众见面的张艺谋，从他微笑的面容中观众能读懂他对自己为该剧奉献新点子的自信，而观众的掌声也从对第一版的迷惑转换成对新版的理解。这正应了张艺谋的修改初衷：“就是让观众能够看懂。”

　　从两天前张艺谋再次走进排练场到昨晚的首演，这是他惟一一次在修改后每天都与中央芭蕾舞团的演员在一起的时段，而他更多的是对整部作品的调整和修补。前晚彩排刚刚结束，张艺谋就与主创人员一头扎进后台的一间会议室，研究对现场问题的解决，创作会一直开了两个小时，使得本来想采访张艺谋的一些记者也不得不打消了采访的念头。而昨晚的首演，记者确实看到了一些临时的改变。

　　昨晚的首演的确是亮点闪烁，一位曾经看过第一版的观众在观看完首演后对记者说：“故事清晰了，尤其加入了很多独舞、双人舞舞蹈元素，使得原来较弱的部分得到了加强。特别是最后的那段三人舞，挖掘出京剧演员、三太太和二太太人性中的真诚一面，音乐和舞蹈的结合使之成为全剧的高潮，十分感人。当然，我也看到了剧中张艺谋注入的一些闪光点，这是典型的张艺谋式的思路，其中‘麻将舞’中的麻将图的展示和二太太‘变形镜舞’中撞碎镜子的场面，如果与舞台的结合能够再天衣无缝一些，肯定是很有震撼力的亮点。无奈在解决舞台与道具的统一环节上依然存在些问题。但张艺谋的思路可以看出是每间隔一段就生发出一个舞台亮点。”而芭蕾舞演员出身的电影演员彭丹虽然是第一次看该剧，但也有自己的看法：“确实很不错，尤其是张艺谋的加入使该剧在形式上对芭蕾舞有所突破，而大量的双人舞和独舞对解读人物起到很好的效果，只是应该加强群舞的成分，因为芭蕾舞剧是整体实力的体现，而群舞的实力关系到剧情氛围的表现，也很重要。”

　　到底张艺谋的新点子在新的修改版中得到了什么效果，记者在现场也听到了两种议论。关于新加的“点灯权杖”，一位观众认为：“这个设计的确是交代故事的一根线索，很有点睛的味道。”关于“麻将图”，一位观众认为：“麻将图很好，表现了‘麻将文化’。”关于“变形镜舞”，一位观众说：“如果在镜子打碎时，用些外力手段，比如音响效果，可能更有震撼力，而现在镜子的破碎靠翻转，稍慢就有破绽。看来好的点子还要有好的舞台表现来实现。”

　　其实，修改的成功与失败在这里从不同的角度可以有不同的看法，但力求真诚地打磨精品则是张艺谋和主创者的认真态度。新的“大红灯笼”轰轰烈烈地点亮了，虽然遗憾难掩成功的喜悦，但还是有很大的修改余地。而因为张艺谋的参与，“大红灯笼”在市场上获得了较好的票房，接下去就看中央芭蕾舞团如何继续精雕细刻了，毕竟它将是拿到巴黎的第一部中国题材的芭蕾舞剧。摄影/本报记者　崔峻