本报讯（记者伍斌）以专业性和权威性著称于中国文化领域的中国舞蹈“荷花奖”，本月底将以汇聚全国700多位舞蹈艺术家的盛大规模首次移师上海举行。目前，获得决赛入围资格的8部舞剧和舞蹈诗作品，纷纷为争夺大奖而跃跃欲试。但是比赛组委会却从另一侧面提醒舞团：别忘了在上海的14场演出，首先面对的将是观众的“口碑”关，赢得专家选票的同时更要把观众的掌声放在心上。

　　单从入围本届决赛的作品的选题来看，就能看到争取“观众缘”的努力。参赛舞剧向其他综合艺术“借题发挥”的色彩很浓：由中国歌剧舞剧院推出的民族舞剧《篱笆墙的影子》，取材于当年走红荧屏的两部连续剧《篱笆、女人和狗》《辘轳、女人和井》中主要人物枣花的情感故事。上海参赛舞剧《霸王别姬》也有电影、电视剧、京剧、歌剧等多种佳作在先。辽宁芭蕾舞团舞剧《末代皇帝》，特邀意大利编导伊万·卡瓦拉里加盟，让中国末代皇帝、皇后立起脚尖。广州芭蕾舞团舞剧《梁山伯与祝英台》的影视、动画、戏曲、音乐乃至芭蕾版本之丰富，已不用多说。内蒙古包头歌舞剧团创作的《额吉》，电视剧、话剧、京剧都表现过同一题材，舞剧却以一方红头巾为道具串起了草原母亲领养5个孤儿的艰辛人生。5部决赛舞剧分帝王题材和平民视角两大类型，由于都是谙熟的故事，都借了著名题材的光，所以等于站在同一起跑线上，就看谁的表现创新出奇能赢得观众了。

　　对民俗文化和风情的创新表现，则是本届舞蹈诗比赛的最大亮点。普米族的歌声是中国乃至世界音乐史上从未被发掘过的艺术珍品，《母亲河》作为该族第一部大型史诗歌舞剧，重于自然性、原始性和独特性的发掘。由明星杨丽萍任总编导并领衔主演的原生态歌舞集《云南映象》，用质朴的歌声和肢体语言展现彝、苗、藏、傣、白、哈尼和佤族原创乡土歌舞的魅力。另一部来自山东的《沂蒙风情画》，从民俗、民风、民情中撷取创作素材，勾画出山东人善良、纯洁、粗犷、敦厚的性格。专家认为，与舞剧相比，舞蹈诗更擅长抒情写意，没有了情节的装载，舞蹈和肢体语言的碰撞会变得更加直接。

　　八部作品将于2月29日至3月8日在上海4个剧场进行14场公演，以决出最后名次。组委会认为，比赛只是手段，不是目的，艺术创作、表演都不可急功近利。他们更希望借“荷花奖”舞台，赢得观众对中国舞剧、尤其是舞蹈诗这个新崛起的艺术品种以更多的关注，而这也是参赛院团要用实力来争取的。