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点击此处查看其它图片 本报讯大型京剧交响剧诗《梅兰芳》在京公演获得好评如潮，其成功的音乐和唱腔创作功不可没。为《梅兰芳》创作音乐的是北京京剧院的金牌作曲朱绍玉。
朱绍玉接手《梅兰芳》可以说是“临危受命”，原定的“大腕”作曲家因种种原因没到位，而圈定朱绍玉进入主创班子时离开排仅有一个月。从主演各具特色的唱腔，到全剧恢弘浪漫的音乐，工作量巨大。但是，朱绍玉二话不说就进入了创作，因为在他心里能参与《梅兰芳》的创作对每一个戏曲人来说都是一种荣幸。
给戏曲音乐人的主创地位正名是朱绍玉的一贯主张。他认为，一出新戏的音乐唱腔，绝不仅仅是演员或乐手的帮衬，而是从总体布局、风格把握到声腔起承、韵律转合，都必须契合整出戏的主题呈现和艺术风格。每接一戏，朱绍玉必定先把剧本情节、人物命运、导演意图、主演特长都“吃透”，然后再用曲谱“化出来”，他追求既不能偏离京剧音乐本体、符合现代审美时尚；又要从人物的典型性格出发，发挥演员个人及流派特色，而且还要不重复自己做到“一戏一招”。
老生于魁智如何演出旦角梅兰芳？曾是公演前让所有观众都十分好奇的一个问题。朱绍玉为于魁智谱写的梅兰芳唱腔，紧紧把握住柔中见刚的整体格调，大段的“二黄”、“反二黄”成套唱段，揉进了许多旦角、京韵大鼓、北方曲艺的声腔元素，但不显山不露水，婉转迂回跌宕起伏的一唱三叹中，尽显余派老生“既有骨头又有肉”的神韵特色。胡文阁演唱的几段梅派经典，朱绍玉看似不经意间地伸手拿来，其实那里面在布局剪裁上的独具匠心上很费了一番心思。不仅于魁智、胡文阁如此，其他主演的唱腔也让老戏迷们大呼过瘾。李胜素饰演的福芝芳以梅派特色为基调，情动于中展示人物身份特征；赵葆秀饰演的老夫人明亮酣畅，表现的是性格中的刚强直爽；孟广禄饰演的褚民谊和陈俊杰饰演的齐如山都是裘腔裘韵，但前者是居心叵测的大汉奸，“浓酽”中略现夸张，后者是志士仁人，“淡抹”处中正大气。
剧诗风格强调意境的营造。在《梅兰芳》的音乐构成中，《霸王别姬》的“南梆子”、“夜深沉”、《天女散花》的“导板”、《贵妃醉酒》的“四平调”等最具梅华香韵的乐句，演绎成交响化的吟唱、合唱，在戏的关键情景中反复叠现，使梅大师“一个艺术家的抗战”的心史历程，幻化为“天地为之久低昂”的音乐震撼，成了该剧的一大亮点。朱绍玉说，这样的处理是充分利用交响乐的丰厚表现力来激活传统使之升华，让现代观众在难以抵挡的听觉冲击中，感受到梅兰芳艺术之魂、操守之魄金子般的价值所在。（贾薇刘福民）文／图
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