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南方网－南方都市报华岳
点击此处查看其它图片 南方网讯看大林宣彦的《幽异仲夏》(我更喜欢另一译名《与幽灵同在的夏日》)，几度泫然泪下，内心却又有种暖烘烘的温煦之感。为何会这样？
中年剧作家，与妻子分了手，孤独住于空楼房的六楼过日子。他甚少与人交往，一日路过幼时居住的浅草，邂逅多年前幽明永隔的父母，眉目神情如昨，举止一如生前。他们邀他用餐，母亲为他盛饭斟酒。四十岁的他，坐在只有二十多岁的父母之间，非常奇妙的体验。
我们当然知道这是幽灵电影，也就是鬼电影。可是片中的鬼——父母亲，是那样可亲可敬，没有一点恐怖丑怪，带着他们那时代特有的纯净、质朴和爽朗，草草杯盘话平生。父亲和他下棋，母亲为他抹汗、倒酒、收拾衣衫(扮演父母亲的演员分寸拿捏得真好：肢体上俚俗开放，神情上明净绵长、藏情含韵，完全显现古风地区小民的神采)。彼此都明白双方是两个世界的人，却维持着这幽冥之会不忍戳破。他每探访父母一次，自己就会折一次寿，依然恋恋不舍。每次分别，父母都会说：“再来哟”，“一定要来呀”，他如何能拒绝？况且，他从来不当父母是幽灵：“母亲就宛如我眼前的酒杯一样，作为另外一个人，那么鲜活地出现在我的面前。我怎么会把它当成幻觉呢？”
日本新浪潮导演大林宣彦，最喜欢拍幽灵电影。生长于民风淳朴的小城尾道(就是小津安二郎《东京物语》中两老居住的地方)，长大后拍片，拍了以故乡为题的“尾道三部曲”和一系列缅怀青春的影片，如《转校生》、《时光中的少女》、《寂寞的人》等。他的作品最主要特征是，常常将生与死并置呈现，死者往往为少女，象征美好的事物或回忆(死去意味着他们在现实当中已经完全消亡)，现身为幽灵探访当年的情人或朋友，现在的城市人，叩问他们是否活得幸福安乐。大林喜欢以小城为背景，让主角徜徉软山温水和淳朴人情中。看得出来，他继承了小津安二郎和山田洋次的路数，借影像为逝去的传统情怀召魂。说保守也真保守，却自有其意义。“流传了一千多年的寿司依然美味”，我们抛弃的往往是最珍贵的东西。
家庭生活中往往蕴含着某种永恒的普世价值。台湾导演林正盛说，年轻时决意学电影，和父亲交恶。年岁渐长，看了小津的电影，渐渐谅解了父亲，不再伤他的心。还借小津的电影给父亲看。父亲看完就来跟他讨论分享心得。
看，好电影就有这么好，甚至改变观者的人生。小津的作品，山田洋次的作品，大林宣彦的作品，都有这样的功效。虽然他们的艺术成就有高下之分，但他们那种情怀，同样令人俯首，低眉，心折。
看毕《幽异仲夏》，不由想起诗人的一句话：取暖最好的方法是回家。而现实往往是，当我们有此念头，家早已不可回。奈何！编辑：尔东
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