点击此处查看其它图片
摄影/本报记者 魏彤
女作家萧红24岁写就《生死场》，字里行间对于生的坚强以及死的挣扎的描摹已力透纸背。5年前，女导演田沁鑫将其搬上舞台，雄迈境界格外摄人心魄，那一年，她30岁。昨晚，借入围国家舞台艺术精品工程初选剧目的契机，《生死场》再现舞台，闻讯而来的观众挤满了中戏逸夫剧场的观众席，萧红笔下的愚夫愚妇再度借剧还魂，勾起了人们的戚戚情愫。
在很多人心中，话剧《生死场》是一部足以令人仰视的当代经典，作为一出近几年几乎绝迹于北京舞台的乡土戏剧，该剧当年在文本以及演员的形体上做足了文章，此次复排，文本并未做大的改动，虽由原班人马出演，但演员的表演较之以前更加松弛。时隔5年，演员的形体表现依旧能够称为全剧的看点，为了契合征服与被征服最初就发生在两性之间的主题，演员时而奔跑追逐，时而滚地纠缠，分明印证了农民对土地的依恋。
后来，日本鬼子的到来打破村民生老病死的轮回———第一次，他们强奸并杀死了二里半的老婆；第二次，他们杀死了带头反抗的地主二爷；第三次，他们为找毛子开始了疯狂的杀戮……村民们终于明白，想不招谁不惹谁地活着，不可能！他们最终反抗，只为死后坟头上不插日本旗。他们齐声高喊：“今儿个送死为什么？活着！”当这一个又一个曾经令人热血沸腾的画面再度浮现在眼前时，掌声依旧，“我们顽强，因为我们灾难深重；我们宏大，因为我们坚忍包容”。观众激情不变，导演田沁鑫以及韩童生、倪大宏、张英、李琳、任程伟、马书良等演员亦是如此。就如田沁鑫所说，“复排《生死场》的结果并不重要，重要的是人生感悟，很多人当它是半个经典走进剧场的，我们应该尊重这些观众。这是一部青春作证的作品，5年前，凭着年轻时的一腔热情，我们一不留神创造了《生死场》当年演出的辉煌，但我不知道自己今后还能不能做出这样的戏。这是一部地地道道的功夫戏，我是沿着当年焦菊隐先生开创的这种学派一路走过来的，但这条路走得异常艰难。如果这出戏能够有幸成为保留剧目，我希望能够起用年轻演员将它一代一代传演下去。”
在管子和唢呐营造的极富东北意味的旋律中，每一位演员都迈着沉重的步子走上前来接受观众的掌声，即使是剧中一直弯腰驼背的“二里半”也依旧延续剧中的造型没有直起腰来，似乎田沁鑫每一部作品的谢幕都用意颇深，因为她始终觉得谢幕时戏并没有结束。“我把谢幕当作一出戏来排，《生死场》的结尾并不是村民们一同奔赴美好的明天，而是回到了从前，回到了原始的状态中去，因此我设计了这样的谢幕方式。”或许正如田沁鑫所说，谢幕并不意味着戏的终结，能否成为“精品剧目”也不能宣判这出戏的生与死，因为其已经在当代中国剧坛占据了一席之地。文/本报记者 郭佳
| 
