点击此处查看其它图片
芦苇 摄影/本报记者程铁良
与初露峥嵘的导演王全安和女主演余男相比，电影《白鹿原》的编剧芦苇早已是中国电影界的知名人士。他从事电影的历史就是一部获奖史，《黄河谣》、《霸王别姬》、《活着》、《红樱桃》这些在国内外电影界攀折桂冠的电影都出自他的笔下。昨天记者采访了刚从美国回来，临时在北京逗留的芦苇，这位亲历上个世纪八九十年代中国电影走向世界的著名编剧，提起王全安和余男这两位后辈却频频使用“第一”、“最棒”这样的词语。
不认为性会成为《白鹿原》被阻碍的因素
记者：作为一名文学爱好者，您个人如何评价小说《白鹿原》？
芦苇：《白鹿原》讲的是发生在陕西的故事，它有广泛而优秀的文化基础，史诗风格让它更像一部“区域史”，称得上是一部货真价实的小说。
记者：与以往改编《活着》和《霸王别姬》相比，您认为这次改编工作中最大的难度是什么？
芦苇：没有一部好的剧本是轻易得来的。剧本的创作既要保留原著中文字语言赋予的激情，又要将之变成观众能够接受的视听语言，这个转化过程需要一定的技巧和心血，很困难，很熬人。我不认为《白鹿原》的改编更容易，也不是更难。
记者：目前的剧本中，哪些方面与小说保持了一致？哪些做了必要的调整？
芦苇：小说《白鹿原》描写了长达半个世纪的故事，主要人物有几十个，重要人物将近20个，然而电影受时空的限制，需要将人物精炼出来。另外我更多的增加了故事悬念感。故事性的增强是电影必需的，主人公六娶六丧，这种开篇本身就带有一种神秘色彩，预示着一种不祥的命运，一种悲剧性的结局。
记者：原著小说面世时曾因“性描写”引起争议，在当今国内电影审查制度下，电影在这方面将在多大程度上忠实于原著？
芦苇：改编《霸王别姬》时我也曾遇到过这个问题，里面甚至涉及了双性恋，但是最终也顺利地通过审查，并且被观众接纳。审查制度是考虑到电影的社会效应，是具有合理性的，我并不认为性会成为《白鹿原》被阻碍的因素。在我的观点里，性与生命相关，是情爱双方生命的延续，某种程度上具有高尚的意义，具体是怎么改编的，只有看电影才能知道。
王全安和余男是最佳人选
记者：据说因为您的大力推荐，西影厂最后确定由青年导演王全安执导《白鹿原》，这种信任从何而来？
芦苇：我看过王全安的两部作品《惊蛰》和《月蚀》之后就认定他是最合适的人选。在《惊蛰》中有一种与中国传统文化一脉相承的人文精神，看过以后我立刻感到“《白鹿原》的导演有人了！”所谓“千军易得，一将难求”，王全安作为新锐导演能够保持传统的、人文的价值判断，在中国的导演中已经是“凤毛麟角”。凭这一点，我就可以说它是目前中国最好的导演。《白鹿原》是一部扎实的电影，不靠炒作和宣传，需要导演真刀真枪地干。比王全安更有名气的大腕导演反而不一定合适，他们也许已经过了真刀真枪的阶段。王全安的优势在于他很好地把电影艺术的内涵表现出来，他创作的焦点是人，而不是把焦点对准商业化。
记者：田小娥一角已经确定由金鸡影后余男出演，对于一般观众来说，她略显陌生，您认为她是否能胜任？
芦苇：看过《惊蛰》之后，女主角余男也就自然成为《白鹿原》中田小娥的首选。她的身上有一种生命的质感，这是中国电影已经普遍丧失的东西。她优于其他国内演员之处，就是在太多的流俗、重复和虚假中，她表现出了人的真实。跟国际一流的大牌相比，她毫不逊色，尽管在今天她还不是非常出名，应该说没有名气，只有角色。
角色和演员之间的关系是互动的。对她的看好让我在改编时会自然而然的依照她和她的表演量体裁衣。但是演员的命运是很难预测的，比如当年谁也没想到葛优会凭着《活着》拿到影帝，连他自己也没想到。颁奖的时候因为听不懂外语，看到没人领奖，他还开玩笑说：“这个奖怎么没人领？再不领给我得了。”创作中其实不会想太多，之前想入非非往往会愿望落空，创作者忠于电影，电影也自然会忠于创作者。
中国电影的发展取决于整体环境
记者：您编剧的作品《活着》与《霸王别姬》曾为中国电影在国际上赢得众多荣誉，这两部影片也成为电影爱好者心目中的经典。这两部影片的导演张艺谋与陈凯歌目前越来越主动向市场靠拢，您对他们的转变持何种态度？
芦苇：现在张艺谋的电影就像服了兴奋剂，让人不能信服，对观众也不够实诚。这跟他以前的创作是天壤之别，之所以现在观众认他，也是因为他曾经的实诚。张艺谋、陈凯歌现在的问题很大程度上是受环境的影响。他们现在的创作环境可以用险恶来形容，压力让他们的思维变形，而他们自己又没有找出解决压力的途径。也因此才出现了人文精神的缺失、判断力的偏差。与其说他们是电影导演，不如说他们是市场明星。有的人看过《英雄》、《十面埋伏》会发笑，为什么会笑？因为电影违背了最基本的人之常情、人之常理。
记者：相比于上个世纪八九十年代中国电影在国际上的屡获成功，中国电影百年华诞之际，在世界上的动静却没有越来越强烈，您如何看待这种现象？
芦苇：上世纪八九十年代是中国电影偶露峥嵘之时，中国电影的发展受整体环境的影响，这一点韩国电影已经给我们上了一课。韩国电影在世界的崛起绝不是几个导演和几个电影的问题，而是因为国家整体电影环境的改善。作者：姜薇
| 
