孔祥东7岁就在莫斯科获得“第八届柴可夫斯基钢琴比赛”铜奖，成为这项国际大赛最年轻的获奖者，并被人们称为“神童”。至今琴声已经遍布世界40余个国家的他，才刚过而立之年。作为同样由“神童”成长起来的当代钢琴家，他是如何看待今天还是“神童”的李云迪，如何看待到现在还炙手可热的“李云迪现象”?日前，记者与来津演出的孔祥东一起进行了探讨。

　　少去打扰李云迪

　　孔祥东对李云迪非常熟悉，用他的话说，他是看着李云迪成长起来的。“李云迪是一个非常聪明、有灵性、也很刻苦的孩子，他取得的这个世界大奖不亚于体育健儿在奥运会摘取的金牌，媒体对他这样推崇也表明艺术家在中国的地位越来越高。但对于刚刚18岁的云迪来说，现在是他练琴的黄金时期，他目前虽然达到了自己练琴时期的一个前所未有的高度，但要继续巩固和不断地提高，还需踏踏实实地走好后面的每一步，这样他的前途是无可限量的。我相信，他会把握住自己。”不过，在记者提到现在娱乐界异常关注“李云迪”现象时，孔祥东不无忧虑地表示：“练琴需要有一个清静的环境，要想让这颗新星闪烁出更为耀眼的光芒，大家现在最好少去打扰他。”

　　神童不一定成为大师

　　很多大师都是从神童成长起来的，于是很多人便对此反其道行之，“神童就一定能成为大师”。至于这两者之间到底是否存在必然的联系，孔祥东的回答很直截了当：“神童总比大师要多，大师一定少不了天资，但勤奋是成功的基本条件。”孔祥东认为，就拿练钢琴来说，其实很多人都具备很好的天赋，修长的手指、出众的音乐感觉与悟性，之所以没有相当数量的大师，是在于他们自己的态度：不勤奋、不持之以恒。这样，别说练琴，做什么事也不会取得最终的成功。而要想成为大师，用老百姓的话说，本身得是“干那的料”，单靠“勤能补拙”，会事倍功半的。所以，孔祥东很想奉劝许许多多的琴童家长一句：“学习音乐，重要的是在修养的提高，而不是成名成家。”

　　琴童的苦涩在于无兴趣

　　“苦涩童年”日渐成为琴童难逃的一劫，可是，凡是成名成家的大师们却总是少有像其他琴童那般的苦涩，“苦中作乐”成为他们的共性。现在有了自己的“孔祥东音乐艺术中心”的他也接触了不少琴童，他对此现象有一番自己的独到见解：“我们的办学宗旨是‘素质教育，兴趣教学’，我们更主要的任务是服务于社会各界的音乐爱好者。其实，干什么事都是强扭的瓜不甜，培养对音乐的兴趣很重要，一种发自内心的主动学习会比强迫学习好很多倍。学习音乐不仅可以改善一个人的修养素质，也能给自己的生活添些音符，这是一件十分美妙而有意义的事。音乐本身就是一个令人轻松去感受美的媒介，它承载不了太多的责任。所以，要想让琴童的童年不再苦涩，最重要的是家长和老师一起帮助他从音乐中自己找乐趣。”新报记者赵北辰