赵薇：我要拍一个本土的大陆的电影。如果能拍一个特别能反映我们大陆男孩子女孩子青春、成长、历练的电影，最来劲了。因为大陆人确实最有故事、最有力量，也是最复杂，也是最庞大的一个群体。

陈可辛：观众会用现实的元素解读古装片。比如《投名状》的(内核)是CEO，是“社交网络”，但你看的还是战争、清代人，很难马上联想到，现实题材就更容易有关。看《西雅图》我觉得也挺感动的，这样一个女人，最后说“我什么都没有，只有包。”这些都是每天大家都在想的东西。我90年代初，也是拍一代香港年轻人的共鸣。

薛晓路：休息的时候，汤唯和吴秀波就会到我的房间里来，聊天、喝酒、找点吃的，就会建立起信任度，他们两个之间也建立起相对熟悉的感觉，毕竟是要演情侣。我觉得在完成的过程中和在现场拍摄中，他们还是有那种默契和亲和力的。

魏君子：《泰囧》有三个喜剧明星，《北京遇上西雅图》有汤唯和吴秀波，《致青春》是新人主演、赵薇坐镇，还有赵又廷韩庚，都是有很有化学效应的组合。这种卡司也不是很贵，但容易产生话题。

赵薇：我也把自己当成普通观众，当我看到一场戏打动自己，觉得很幽默、有感触，就会记下来，从自己的观影角度去体会。戏剧性很重要，没有戏剧性就不会扣人心弦，让观众笑、流泪，都是需要用心去经营的。我要让每一场戏都变得有存在价值和必要性，而不仅仅为了交代剧情。

薛晓璐：既然要做一部浪漫轻喜剧电影，而这种电影已经有了很多成功先例，在创作上也有非常成熟的规则，这个规则可以变成很多创作元素。恰好我学编剧，又做编剧，也教书，所以这些规则在我心里是非常清晰。比如说像这样的一个故事，通常男女主人公的个性要有比较有趣的专门的塑造和表现，在故事中他们的性格和人生要有变化和发展。

赵薇：大学生活的故事，观众应该会觉得好笑的地方很多，会比较真实。其实我们做了很多精心的设计，让每一个环节都显得有趣，包括演员的表演。我自己还是对喜剧很有感觉的。我从来认为好的喜剧是你自己特别认真，但是别人看了反而很搞笑，而不是自己搞笑，别人看了没有感觉。

喜剧一向都是全世界最好卖的类型。香港电影就更明显，所有破纪录的电影都是喜剧，所有最大的明星以前都是拍喜剧的。从许冠文到新艺城《最佳拍档》，到洪金宝五福星，每年的贺岁片，到后来的黄百鸣，到周星驰，连成龙都要把动作变成喜剧，才能大卖。纯动作明星，史泰龙那些，女观众也不喜欢看。

赵薇：演员都是新人都吃苦耐劳。如果是大明星，我不好意思折磨人家。这些新人很珍惜机会，全力以赴地配合我的要求，很执着。幕后全是80后，其实我们可以找大牌摄影师，但大牌摄影师可能要到开拍前才会出现，而我要找的是可以前三个月就能进组的人，全国四个地方看景、一起画分镜头……包括美术也是，大牌不可能给你那么多时间。

陆剑青：江志强对于制片计划有着极其严格的执行力，他给《寒战》的拍摄周期只有40天。如果没做好充足准备，不要开机。看样片之后，江志强又决定追加预算，增加航拍内容。结果证明，航拍部分无论出于叙事，还是提升影片规格气质，都恰到好处。