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梅葆玖在父亲陵前给于魁智、李胜素说戏。
北京京剧院汇聚京剧界最强主创班底的大型京剧交响剧诗《梅兰芳》，已于2月22日在香山脚下梅兰芳墓地正式建组。
陈薪伊几次泪花盈眶
这天的阳光明朗灿烂，比阳光更灿烂的是墓碑前那一束束梅花。一大早，梅葆玖便带领着《梅兰芳》剧组主创人员前往香山，在梅大师庄严肃穆的墓地前，大伙先是一起默哀祭奠，拍照留念。
这出戏特邀的导演陈薪伊显得特别激动，有好几次她一说起梅兰芳，便缓缓仰起头，用这个动作逼回即将冲出眼眶的泪水。“梅兰芳与斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特是齐名的，遗憾的是如今很多青年人不知道，或是没有意识到这一点。如果我这一生能够为大师做一个可以与上天对话的剧目，将是我50多年的艺术生涯中最最重要的一件事情，是一件面对人类讲话的事情。”
《梅兰芳》的主演们在梅兰芳陵前合影，右起为于魁智、李胜素、孟广禄、赵葆秀、李岩、李宏图、陈俊杰。
据介绍，陈薪伊将把剧中的《散花》、《别姬》、《祭江》、《蓄须》、《醉酒》五个章节分为27个段落，几场戏各有侧重，各具看点。目前的作品尚不是最后的定稿，但可以肯定的是，陈导的诸多构思极具创意，未来的舞台呈现将会有很强的视觉冲击力。在听觉方面，“交响”的介入将对京剧音乐的“进化”起到示范性的促进作用。
孟广禄扮大汉奸褚民谊
梅葆玖胡文阁演戏中戏
据介绍，编剧盛和煜的这部作品以历史的眼光和对中国文化的深层审视，对史实进行剪裁，凸显民族精神，以“一个艺术家的抗战”心路历程和行动为贯穿，用跳进跳出的散点式结构勾勒出梅兰芳的高风亮节和情感波澜。
这出戏里，除了由著名老生于魁智担纲主演梅兰芳，由梅派青衣李胜素扮演梅夫人福芝芳，李岩扮演武生泰斗杨小楼，著名老旦赵葆秀扮演福芝芳的母亲，裘派花脸孟广禄又要演个坏人——大汉奸褚民谊，小生李宏图也要演日本大特务松井。其他的主要角色还有陈俊杰饰演的齐如山，李崇善饰演的齐白石。梅葆玖先生也将亲率弟子胡文阁粉墨登场，在该剧的“戏中戏”里分别饰演杨贵妃和虞姬。剧中另一著名人物泰戈尔的扮演者至今尚未确定，导演陈薪伊说：“因为这个人物需要有诗意的独白，原来曾考虑让李默然来演，但考虑到他的身体状况，只能放弃了。”
主持建组仪式的北京京剧院院长王玉珍宣布：大型京剧交响剧诗《梅兰芳》“五一”首演，向首都观众献上一份厚礼！
于魁智要为手做美容
眼下，陈薪伊要求于魁智一定要定期去为手做美容，因为梅兰芳的手曾令前苏联的芭蕾舞大师乌兰诺娃为之倾倒。陈薪伊说，梅兰芳先生当年去西安演出时，我们只能在乐池里看，因为只有乐池的票最便宜，记得好像是一块七毛钱一张。当时尚长荣也去看了演出，他后来对我说，梅先生在台上的那个掐花动作，让他当时觉得真闻到了花的香味儿。
对于扮演自己的偶像梅兰芳，于魁智坦言压力很大：“梅兰芳先生很难取代，想要表现出他的神韵实在太难了！不过我会尽全力的。”
刚刚从美国演出归来才几天的于魁智，虽然对刻画一位世界闻名的艺术大师还没作太多的思考，但他自认为根据导演陈薪伊的启发，会演好的。他说：“在迎接梅兰芳大师诞辰110周年之际，我能够有幸参加京剧《梅兰芳》的创作和演出，真是一次千载难逢的机会，更是至高无上的荣誉。我会全力以赴，不辜负领导和观众的信任。”
梅葆玖两个字概括父亲
梅葆玖回忆起父亲，只用了两个字概括——“和蔼”。梅葆玖说：“在我的记忆中，父亲无论是对家人还是子女，他一次也没有发过脾气，总是很耐心地听或者劝。他的胸怀非常宽广，很能包容人。父亲身上有一种与生俱来的平和、善良的气质，他对艺术非常执着，对人又非常友善。不论是从艺还是做人，他对我潜移默化的影响使我终生受益。”
梅葆玖说：“这出戏的建组仪式，不仅在形式上是前所未有的，更具有深远的历史和现实意义。10年前，江泽民主席在纪念梅兰芳诞辰100周年时就曾说过：纪念梅兰芳，更要学习他，一是爱国，二是敬业，三是革新。今天，我们的国家更强盛了，京剧更有希望了。作为梅兰芳的后代，我一定和剧组的同仁们一起努力，开创一个京剧重新占领市场的新局面。”
陈薪伊导演阐述仨小时
剧组主创人员全部住进了名为合园的四合院里，讨论排演框架。当天的下午，陈薪伊匆匆吃过午饭后，手中没拿任何讲稿，就在诸多专家、学者、同行面前，滔滔不绝地讲了近三个小时的导演阐述。
在陈薪伊的阐述中，表现出更多的是感性层面的内容。她认为，《梅兰芳》的主题要表现的是梅兰芳赢得了全世界。梅兰芳在舞台上表现出的女性，不仅迷倒了全世界的男人，也迷倒了全世界的女人。所以我们在剧中的定位是“梅郎”，不知道应是“贵妃醉酒”还是“酒醉梅郎”，这要在排戏中去体味了。
陈薪伊在建组会上反复地说道，在中国人最悲哀的时候，完全丧失了自尊的时候，梅兰芳来到了世间，来到了悲苦的中国。可仅仅过了二十多年，他就带着他的艺术驶向了大洋彼岸，征服了那些欺凌过我们的人。他让中国人民、中国文化在世界范围内扬眉吐气。仅就这一点，我们做剧人的，一定要倾注全部的感情去表现他。再有一点，在八年抗战期间，梅先生，一个温柔的男性，拒绝为日本人演出，仅此，我们难道不应该去颂扬他吗？还有一点，就是我们身在其中而不知它的价值的，就是虞姬、贵妃等等这些艺术形象，就是她们的思想含金量和艺术价值，那是永垂不朽的形象啊。这些形象不仅活了一百年，还会活一百年，以后也很难超过，梅兰芳把表演艺术变成了诗。“所以，我最后只讲一句话：让我们走近梅兰芳吧！”
梅兰芳的艺术就是“剧诗”
陈薪伊说，这部剧作并不胜在故事情节上，而是胜在史诗般的气度上；而在舞台呈现方面，唱念做舞都会有一种新面貌。梅兰芳这个人物有特殊性，比较难演，她会在该剧中运用一些新的导演手法，比如电影蒙太奇、意识流、戏中戏等，尽量让观众近距离地理解这个人物。
对于这出戏定位为“交响剧诗”，陈薪伊解释说：“1988年我就尝试搞过这种形式，但不能说成功。其实，梅兰芳的艺术就是‘剧诗’，而不是我们常说的所谓‘诗剧’，因为他把历史变成了诗，他只写一个历史瞬间，而不是写实地去展现故事。‘剧诗’实际上就不是用舞台空间仅仅去讲故事。一部《霸王别姬》曾以各种艺术形式上演，但惟有梅先生的最为成功，所有写实的尝试都失败了，因为梅先生是以剧诗的形式来表现。他把所有的故事都剥掉了，什么鸿门宴、胯下之辱等等，而梅先生只把一对夫妻的末路情节用唱念做舞表现出来，把最精华的东西、心灵的空间表现出来。再比如《贵妃醉酒》所展现的一个女性全方位的美。所谓‘交响剧诗’，我也是想通过这出戏确定一种艺术体裁。”
梅郎一句话记了半世纪
陈薪伊15岁时梅兰芳对她说过的一句话，让她铭记了半个世纪。“那时候我是陕西戏曲研究院的第一批学生，当时我也是个很蹩脚的学生，完全唱不了。但我身上特别好，所以院里老是不想放我。好像是在1953年，那时西北文化部的部长约梅先生到西安演出，正赶上我们建院，便请梅先生到我们学校作报告。那时候我也就15岁，但我比一般女孩的胆子都大，听了梅兰芳先生的报告，我就很勇敢地举手问了他一个我很迷茫的问题，我说：‘你是一位男性，为什么你刻画女性那么像？’梅先生笑着说：‘因为男性比女性更了解女性。’”
陈薪伊说：“就这一句话，在我10几岁时就刻在我的脑子里。其实这句话里面就是一种学问。”
炸弹落梅兰芳床上引发构思灵感
在说道第七段落“风尘辗转”的舞美时，陈导拿出一块舞美模型板指着说：“我要的效果是平平的舞台上，一面大镜子上却有一个弹孔，以一面带战争创伤的梅家楠木镜子为舞台核心。”
说起这个构思的灵感，陈薪伊说：“有神在保佑着梅兰芳先生。抗日战争期间，上海沦陷，梅先生避到香港。他在山上住，非常好的房子，突然有一天，一颗炸弹扔到家里，炸弹落到床上，滚烫的，没爆炸。你想想一家人得多紧张啊！梅先生就组织一家人把炮弹抬了出去，扔到了山下，到现在也不知道那颗炸弹炸了没有。本来我是想搞一场这样的戏，后来又觉得不好，才最终演变成一面镜子。”
对于陈薪伊讲述的这个故事，在场的梅葆玖说：“对，当时全家人都吓坏了，只有父亲最镇定。”唐雪薇／文并摄
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