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点击此处查看其它图片两位演员被绳索束缚住彼此努力接近对方 另两位演员则在白布的包裹下纠缠作一团各种各样的对峙始终伴随着这出戏剧。本报记者 周文翰 摄
本报讯（记者周文翰）5月7日、8日两天，由舞蹈家文慧执导的现代舞剧《时间·空间》在798时态空间正式演出。7日晚上8点，有200多位观众观看了首场演出。
在走动中观看表演如同大多数现代舞剧一样，没有清晰可见的故事线索，没有过多的语言，这只是身体在自我和空间之中挣扎、对话和和解。
当最后一刻，多数演员被“固定”在一堵墙前面，另外的演员又把几个毫无准备的观众拉到墙前面，把他们也“固定”在墙上，他们近乎凝固的姿态和200多位晃动的观众形成了强有力的对比。
这场演出有别于传统舞蹈。首先，没有通常的舞台和观众座位，观众可以在走动中观看表演，而表演者本身就在不断转换地点和场景，这让整个演出显得有点眼花缭乱。而在演员前面始终晃动着的是几十台数码相机，在整个表演中有数码相机的近百位观众都在不停地按动快门，拍照的人甚至冲到演员前面，挡住了不少人的视线。
观看表演的艺术家邱志杰认为，如果能不让观众带相机进场会取得更好的演出效果。制作投影并参与演出的艺术家吴文光解释说，他们也曾经设想过限制措施，但是最后还是认为这个舞剧强调现场反应，希望观众和演员的关系更自由一些，因此整个演出中并没有任何限制。
演出动作来自现场创作这次演出有一个国际性的合作背景。来自英国O剧团的导演兼演员约瑟夫·阿伏德（JosephAlford）偶然听到这个计划，主动参与了这出戏剧的演出，此外还有其他英国、法国人参与音乐创作和表演等。
导演文慧说，这个舞剧从4月20日开始到798现场排练和创作，结构、动作全部来自这15天的现场排练，在排练中他们不断生发出新的动作、欲望，进而简化、固定那些最强有力的表达。
“演出中所使用的一切动作均来自于所有排练者的现场创作，现场创作意味着一切都是从不确定中开始，直到正式表演前两天我们才确定最后的结构。”在798这片旧工业和前卫艺术交织的地带，他们从这个有50年历史的老工厂车间出发，寻找和过去的关系，寻找和变迁中的现在的关系，寻找集体和个人的关系……因此“寻找”成了这个作品创作的一条主线，同时也是贯穿在演出中的若干场景。
自从1994年成立生活舞蹈工作室以来，文慧一直在进行现代舞剧的探索，他们创作的《生育报告》、《身体报告》都曾经在国内外进行演出。这一次的演出是他们参与“大山子艺术展示活动（DIAF2004）”的项目，来自东京的艺术批评家方振宁认为这是目前为止大山子艺术展演活动中最为精彩的项目，“看了他们的舞蹈，让我理解了舞蹈是让退化的身体感官重生的过程。”（来源：新京报）
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