一曲简简单单的“多来米”，让多少观众折腰。近日，45年前问世的“高龄”音乐剧《音乐之声》，不事声张地来，在以98%出票率演满35场之后，又悄悄地收拾行囊而去，却给上海演艺界和观众留下了一个感叹：时下林林总总赶时髦、走怪路的演出不少，但像《音乐之声》这样真正让观众发自内心地喜爱的，又有几部？
经典、传统意味的佳作何以具有如此旺盛的生命力？上海交大一位教师认为，《音
乐之声》拥有的是再传统不过的“外壳”，没有豪华的舞台布景，演唱方式，也非常本色和平民化。然而，恰恰是许多现代作品中缺失的真诚、质朴，那种春风化雨的爱与人性的表达，让它放射出金子般的光芒，打动了不同年代的观众。沪上文艺记者反映，采访《音乐之声》是让人头疼的事，因为“没有料”，即没有像某部时髦话剧那样的舞台“裸戏”，没有无厘头式的搞笑或肤浅的煽情，没有男女主演日久生情的“绯闻”。它所有的，只是简单到不能再简单的一位女主演和七个童声演员的主演班底，一段充满阳光和健康气息的剧情，一套简单却很实用的转动式庭院布景，一个由弦乐加点电声的小乐队。但是，难以炒作的《音乐之声》，却比那些三天一小“炒”、五天一大“炒”的时髦作品长寿得多，它展现童真世界真挚感人，表现爱情场面大大方方，涉及反战主题含蓄委婉，表达人间亲情催人泪下，是一部真正用艺术自身“说话”的佳作。
万山红等国内歌唱演员都表示，剧中那些调式并不复杂、旋律琅琅上口的唱段实在太有“杀伤力”了，很多人看了很多遍电影仍然来看舞台剧，仍愿被再次感动，国内演艺界真应该好好研究一下其中的奥妙所在。近日来访的意大利民歌王子阿尔巴诺也表示，一个民族应该有它赖以作为精神养料的艺术作品，意大利孩子从小接触的是充满地中海阳光气息的《我的太阳》，这道阳光灿烂的人生风景也成为他们树立人生观时接收的第一个信息；然后才是长大以后对更多风格、样式(包括一些怪异风格)的接受。一些艺术界人士认为，《音乐之声》在艺术欣赏上既是起点，也是体现了生命、爱情、亲情、友情等人生终极价值取向的作品。相比之下，国内原创舞台在积累本民族经典、搜罗我们自己的“阳光记忆”，尤其是创作对时下未成年人的人生观、世界观产生深刻影响的经典作品方面，做得还很不够。《音乐之声》的“余音”值得我们玩味和琢磨。
作者：本报记者伍斌
