昨晚,在香港淅淅沥沥的宜人小雨中,作为今年香港艺术节上唯一一台华语戏剧——话剧《琥珀》在香港文化中心大剧院首演。这座能容纳1800人的香港最豪华的大剧院居然能座无虚席,并且全部6场近一万张演出票已经在一个月之前全部售罄。这个纪录在33年来创下仅次于北京人艺话剧《茶馆》的纪录。
观众出于好奇心
记者从观众的反映中得知,其实他们对《琥珀》的导演孟京辉和主演袁泉都所知甚少,倒是对主演过《蓝宇》、《拿什么拯救你,我的爱人》的刘烨有所认知。很多观众还是冲着对香港艺术节33年来创下的艺术品质的信任,和对内地话剧的好奇来买票的。
大脑模型做背景
《琥珀》是孟京辉导演和廖一梅编剧这对夫妇继《恋爱的犀牛》之后的第二次合作,一如《恋》剧对爱情产生的探讨和执拗,刘烨所扮演的花花公子高辕做了一个心脏移植手术,而这颗心脏正是袁泉在车祸中丧生的未婚夫的。小优在未婚夫死后,忍不住去诱惑高辕,为的仅仅是在他心口听听未婚夫的心跳。这样的一个荒诞故事,孟京辉选择了用一种美术上“野兽派”的感觉来营造舞台,布景都是具有雕塑感的大脑模型的造型,看起来是很后现代派颓废诡异的感觉,加上金星设计的舞蹈都呈现给角色一些癫狂鬼魅的色彩。
投其所好偶像化
香港观众通常是比较喜欢新奇一些的东西,而孟京辉的话剧又恰好是这种极具个人魅力和气质的作品,他的幽默和残忍,都让香港观众感到新鲜,而且舞台精良的制作,姚谦的音乐、丰江舟的多媒体设计比如下雪的影像都让台下的观众轻呼。通常香港观众看戏并不像北京观众苛刻严肃,他们只是喜欢热闹和漂亮的戏剧,因此之前《琥珀》整体包装都是偶像剧的感觉,非常另类而精致的宣传卡片。晨报特派记者和璐璐香港报道