(一)关于《心心相印》的总体解释
《心心相印》是法国作家居伊·福瓦希的作品。作为一个对话剧呈现出来。此剧并非现实主义戏剧，因为其间并没有发生什么事件，只是一个男人跟工厂附近长椅上的一个女人搭讪，直到工厂上班的钟声打破了两人的幻想，此间并无真实事件可查寻。许多的台词并不是前后衔接的，甚至有时台词是脱节的，而正是这样的语言的错位使本剧中的“荒诞感”
由然而生。两个人从相互试探到相互近乎了解，这个过程是带有很大的“荒诞性”的。但是，我并不想将其定位成荒诞派戏剧，此剧也不可能成为一出荒诞派戏剧。因为本剧是存在的矛盾的，而且这个矛盾是相当强烈和巨大的，我更想将其作为一出生活悲剧来对待。
此剧中的“他”在工厂中午下班后，来到附近的一条长椅作休息。在这里“他”遇到了“她”，两人开始搭讪，而“她”的话语几乎是不着边际的，而“他”开始的并不是十分理解，慢慢的开始跟着“她”的语言迎合着。时而产生了语言上的错位，以导致了“他”尴尬和窘境，从而能够使观众产生喜剧感，甚至是滑稽感。而当“他”逐渐理解了“她”的话语时，便开始了迎合的幻想。两个人从幻想进一步发展到狂想的地步，所说的话都是不着边际甚至是疯狂的。直到工厂上班的钟声无情的将两个人的幻想打破时，梦想和现实的差距使两个人都陷入到无尽的痛苦当中。两个人像在大汗淋漓时被一桶带着冰的凉水从头到脚泼了个透湿。一切幻想的美好被现实击的粉碎，两个人不得不面对现实；面对痛苦；面对这不堪一击的梦想。在最后两个互道着“再见”，可是从头至尾两个人都未曾互相通过名姓，他们是彼此的过客，是彼此的暂时的幻想对象。他们之间也许会发生些什么，但是最终的结果只有被现实扼杀。他们的幻想是无力的、空洞的、不切合实际的，但是他们的幻想又是合乎作为一个人的对美好生活向往的，他们的幻想也并不是没有人做到的，只是因为他们做不到。而当这两个人被钟声叫醒而不得不去面对现实时，痛苦感也就随之产生了，而这钟声也就成为了无情的现实的标志，也是它将这一剧转变为悲剧。
从现实到梦想是美好的，可当从梦想回归现实时是痛苦的，特别是当无法逃避的时候，真正面对了现实时痛苦更加难以抵御。而本剧中还充斥着一系列的无法忽略的痛苦，孤独、无法沟通、错位的语言、噩梦这些都在催动着剧中的人物的心理动程的进行。
而本剧的矛盾就在于此，它并不是因为发生了什么事情而展现矛盾，它用“人存在的状态来诠释这矛盾，并用了一个非常高明的手段——钟声。这个音效在本剧中无疑起着置关重要的作用，它替代了登场人物，不加入任何多余的人物就将戏转变成大的悲剧，并且将之前的“喜”作为了这个“悲”的铺垫。这样的音效是优秀的，也是聪明的。
从整体的戏上来说，《心心相印》所表现的现实与梦想碰撞时所产生的痛苦，以及人的生存的种种痛苦是充分的，也是难以言喻的。作者抓住了人内心的种种痛苦感将其挥发了出来，而这挥发并不是靠传统戏剧的主要形式——事件，而是将人存在的痛苦作为内心的图景表现给观众，以舞台上演员们所购置出来的图景表现主题。单从这点上来看，此剧跟荒诞派戏剧颇为相似，有着异曲同工之妙。
(二)关于《心心相印》的演出构思
1、关于舞台
此剧是一个小剧场戏剧，演员只有两个，相对于舞台来说布景就要小的多了按照剧本所提供的舞台提示来看，只要一把长椅就足够了。但是我在构思演出舞台布景时考虑到对称稳固的舞台可能会使观众感觉视觉疲劳，于是曾添一把长椅，背靠背的放置在舞台上，并将其左右挫开，形成两个拐角，这样第一不容易引起视觉疲劳；第二为演员多提供了两个表演支点。
这个景很简单，以空旷的舞台为基，以两把长椅为中心的并不十分对称的舞台布景。这样空旷的舞台能够为演员提供更大的拓展舞台空间的可能，也为演员的空视像调度提供可能。
并且我要在舞台上加上一个活动布景——一个可以变化舞台位置的活动立柱。按照剧本中的环境解释，此立柱可作为长椅边上的一个广告拦，上面可以不断更换广告画，以配合本剧中充斥的广告词。而最后我将这个活动立柱的周围都换上大钟的画，将活动立柱变换成大钟，以表现现实，并用这个“现实”的代表阻挡人物的舞台行动。
2、关于灯光
本剧的时间应为中午，但是为了配合戏的发展，我将其解释为阴天。阴郁的秋天的中午，因此灯光出面光以外尽量暗淡一些，将黄色的面光配上冷色的边幕灯光，使之整体感觉萧瑟而压抑。天幕的灯光不要过于强烈，这样能使舞台的纵深感加强以拓展空间。
3、关于音乐音效
本剧中有一个重要的音响效果——钟声。钟声两次出现，一次在两个人狂想时钟声将“他”拉回到现实中。这里的钟声三响即可。第二次，两人试图逃离现实的笼罩时，这钟声将两人牢牢的控制在舞台上。这里的钟声可反复的、强烈的出现。
本剧中在结束时也许要音乐的烘托，音乐既要带有希望又不能过于明快。甚至是带有希望的痛苦。
4、关于形象设计
剧中两个人物并没有交代其背景、经历、职业、相貌等因素。但细分析起来，二人都是社会上比较底层的人。
“他”可能是长椅附近的工厂的员工，因为他对工厂上班的钟声十分在意，并且从他的话里知道他没有参加“其他人”所倡导的一次罢工。那么“他”的身份就很可能是工厂的工人。具体是什么工人这个不得而知，但是我们能够看出来他是个年轻人，“年轻”的还没有结婚。他对有权利的人有着惧怕的情绪，这点从折树枝上可以看出来。他生活的很委懦，他看到的不敢说，他想到的，他不敢做。他长相很普通，普通的别人根本不会多看他一眼，他羡慕那些高大英俊的人们，甚至他羡慕相貌丑陋异常的人们，因为这样至少别人会多看他几眼能留下印象，而他却普通的什么也没有。甚至他身上还可能有某些他自引以为耻的“毛病”。他并不是没有文化，但是他并没有很多文化，因此他崇拜那些有知识的人，也曾无数次想过能够成为有文化的人。可是他不可能再去念书了，我相信大部分是因为经济问题。他很穷，以至于他很怕丢掉他的工作，所以他对上班的钟声很是敏感。他期待幸福，他期待一切美好的东西。可是这些只能成为空想，而当这些空想无法实现时他慢慢的向生活妥协了。于是他便显得很疲惫、很理智。可是当他随着幻想的展开，他的一切的美好的希望都成为了“近在咫尺”的东西，于是他异常的兴奋，甚至将已经压抑了很久的精神全部释放了出来。可当这一切被钟声化成泡影的时候，他的痛苦是自己无法承受的。他变的更加疲惫，甚至是颓废。
“她”可能是居住在附近的一个无业人员，因为“他”来时“她”正在长椅上闲坐。她爱幻想，甚至将自己的大部分时间都用来幻想。有时也做做零工，这样来养活自己。她不漂亮，但是也并不是很丑，跟“他”一样，她太普通了，普通的无法让人们的眼神多在自己身上停留哪怕一分钟。于是她开始尽量使自己“与众不同”以便人们能够关注到自己。她所幻想的也就是她所羡慕的，她甚至羡慕那些饱受沧桑的人，她甚至幻想自己被“强奸、蹂躏、绑架……”因为她知道这些不可能发生在自己身上，这些经历都是那些“漂亮”女人才可能遇到的。她在与“他”进行交谈的时候先是试探对方能不能不跟着自己的思路，也许她试过许多回了，可能每次都是以别人怀疑她神经病而告终。可这次这个男人逐渐的跟着自己离奇的“身世”开始了幻想，自己也不只不觉同“他”一起进入了“他们”的狂想世界中，而随着“婚礼的钟声”她的狂想进入到了顶点。可“他”把她拉回到现实中，她想挣扎；想逃避；想脱离无奈的、苦痛的、无法抗拒的现实中，可是那是徒劳的。她回到了自己的世界，这个世界更加的“痛苦”。
5、关于本剧风格
本剧的形式属于喜悲剧，前喜后悲的形式很难以把握。甚至后面的戏当两人进入狂想的时候戏是很“闹”的，可是用一个钟声将整个戏的风格来了一个一百八十度大转弯，这更加大了风格上的把握。而这一风格转变的依据只有钟声。
