曾江很麻烦。无论是发布会上，还是电话采访，他偏生不喜欢正面回答问题，总是弯弯绕地举出各样不着边际的例子，说明他其实想表达的肤浅内容。问他为什么接演又唱又跳的“苏丝黄”，他给了个很无辜很夸张的表情，反问艺术总监焦媛?押“我也奇怪你为什么会找我？”问他出演国语版的“苏丝黄”有压力否，他绕道广东说起?押“我是100%的广东人，可是大家都说我的国语好。为什么？我学国语用了一辈子，说了一辈子，才说得这么好。”
曾江很三八。在镜头前油滑地和记者打哈哈，熟练地调起记者的胃口，随后云里雾里地大摆乌龙。他一惊一咋的表情让人无法相信他已年近七旬。
然而无论他是否麻烦，或是油滑，曾江都是一代人心目中永恒的偶像。83版《射雕英雄传》中，他将黄药师的形象演绎成经典：一面是父亲的慈爱，一面是东邪的孤冷，双重性格在举手投足间合二为一。
廉颇老矣，尚能放电
在《印象·苏丝黄》之前，曾江两次出演舞台剧，第一次是香港话剧团的《他人的金钱》，第二次是在台北赖声川工作坊演《永远的微笑》。《印象·苏丝黄》是第三次，不过像这次这样在舞台上又唱又跳，演出音乐剧还是第一次。
从上世纪五十年代出道至今，曾江已有55年的戏龄，出演的电影电视剧有两百部之多，而接触舞台剧，却是演戏生涯后15年的事。对此，曾江非常遗憾：“话剧是最原始的表演艺术，我接触舞台剧太迟了。以前演戏是对着没有感情的机器，而舞台剧是对着人演，对人演戏时会感觉到他给你的‘电波’。这种电波不是指他哭或者笑，而是一种仿佛从空气中穿过来的心灵感应。”
对曾江来说，接触音乐剧是头一次，学起来很困难:“教一个老狗学习他没有接触过的新东西，怎么会不难呢？我们的演出不怕出错，我反而希望现场出娄子，这才是对观众的尊重。”
以曾江现在的年龄，像年轻人一样在舞台上跳来跳去确实有极大的难度:“但是我喜欢难的东西，我要enjoy其中。”
30秒钟＝120分钟
圈内，曾江是公认的“老戏骨”，有“万金油”的歪号。在脚踩香港内地的同时，他又跑去好莱坞，对手不是周润发就是皮尔斯·普鲁斯南。对此，曾江自己并不以为然：“和内地一些资深演员比起来，我差远了。不是我不自信，而是人要自知，要知道自己的轻重。”
有影迷作过统计，从初女作《同林鸟》开始，曾江演出的各类剧目和参与导演、编剧的作品加起来有200部。可是当记者想向他求证一个确切的数据时，曾江的回答让人出乎意料：“我不知道，我没有统计过，算这个东西有什么用呢？你认为记住这个东西有必要吗？”
事实上，在生产流水线式的香港影视剧产业中，曾江对于影视剧的作用，就如同每一个螺丝钉和每一个齿轮对最终成品的作用——微不足道却又必不可少。“一个东西，120分钟，我不要120分，不要30分，我只要出现一分钟、半分钟，就够了。30秒钟就给观众留下120分钟的印象，这才是最难的。”曾江以演配角为荣耀。外滩记者刘莉芳 庄清湄(实习生)／报道
