□晨报记者 高 磊

　　13个集装箱的精致道具，16个活泼精怪的外国小演员，22首风靡50年的经典歌曲，31场京沪两地原汁原味的演出，68个台前幕后的原班演职人员，152分钟跌宕剧情，18000字英文对白……被观众票选为“最伟大的十部音乐剧”榜首的《音乐之声》 即将再返申城，于2015年1月8－18日在上海大剧院上演15场。

　　美国百老汇版音乐剧《音乐之声》 曾于10年前来沪，受到大小观众的欢迎。此番来沪的 《音乐之声》版本由“音乐剧之父”韦伯担任制作人，该剧首演于2006年，以更加突出的歌舞表演、经典有趣的故事、欢乐悦耳的音乐、暖心温馨的人情、天真无邪的笑料见长，将领跑贺岁档音乐剧市场。

　　半世纪来始终是观众最爱

　　无论是电影还是音乐剧，《音乐之声》都是经典中的经典，尤其是剧中多首插曲，俏皮可爱的《孤独的牧羊人》、柔情温暖的《雪绒花》、极富团队精神的《哆来咪》等，都已成为人们记忆中珍藏和回味之作。

　　1959年11月16日，音乐剧《音乐之声》在百老汇的鲁德·方特恩剧院首次亮相便风靡一时，1960年该剧赢得包括最佳音乐剧在内的6项托尼大奖。1965年，由美国音乐片巨匠罗伯特·怀斯根据同名音乐剧改编而成的电影版《音乐之声》，荣获了第38届奥斯卡最佳导演、最佳影片、最佳配乐等5项大奖。

　　时隔多年，在近日美国的一项观众调查中，音乐剧《音乐之声》仍然位列“史上最伟大的十部音乐剧”榜首，原因是这部音乐剧让很多人的生活变得更加美好，“互相关爱、相依相伴是人世间最美好的东西，如今的人们可能比以往更需要它”。电影《音乐之声》同样被好莱坞的电影评论家、《时代周刊》以及民意投票一致选为“美国最受欢迎的十大电影之一”。剧中，天性自由的美丽修女玛利亚、迷人的阿尔卑斯山、清澈的湖泊、明媚的气候、雅致的别墅、七个活泼可爱的孩子，以及追求自由的勇气和积极的生活态度，打动了世界各地观众的心。

　　“音乐剧之父”再造经典

　　2004年，百老汇音乐剧《音乐之声》曾在上海大剧院献演35场。但此次来沪巡演的版本与之有所不同，制作人来自于成功打造了《歌剧魅影》、《猫》等经典音乐剧而被称为“音乐剧之父”的安德鲁·劳埃德·韦伯。

　　记者了解到，“韦伯版”《音乐之声》2006年11月在伦敦帕拉丁剧院开始驻演，随即一票难求，不断打破记录，至2009年2月21日闭幕演出为止，共演出954场，吸引超过200万人次的观众。2009年7月，该版本的演出在英国开始了为期106周的巡演，超过150万人次的观众观看。此后，又在加拿大、日本、南非、新加坡和新西兰开始世界巡演，2008年中国观众第一次看到韦伯版的《音乐之声》，但那一年没来上海。

　　相比于1959年的百老汇版《音乐之声》，“韦伯版”更加注重歌舞的表演，让观众在歌舞中领略到音乐剧的无穷魅力，用一位看过韦伯版《音乐之声》的观众的话来说，“如果你以为看一部音乐剧正确坐姿是正襟危坐，正确装扮是西装革履，那么《音乐之声》会洗刷你固有的观念，因为它是欢乐动情的。被气氛感染之余，你可能随时都想张开嘴，跟着一起唱起来”。此外，韦伯音乐剧非常注重舞台效果，他的《歌剧魅影》、《猫》 等剧的舞美制作都堪称绝世佳作，本次音乐剧《音乐之声》 的舞台效果也同样辉煌地再现了阿尔卑斯山的雄伟壮丽，令人有身临其境之感，从而更能体会到那里的人们对音乐及大自然的热爱。