《参孙与达丽拉》剧照
何塞-库拉
9月9日，国家大剧院[微博]上演了与意大利都灵皇家歌剧院联合制作的圣-桑的歌剧《参孙与达丽拉》。与威尔第情节复杂离奇的歌剧相比，《参孙与达丽拉》只有一个桥段进行诗意的线性发展。这部取材于《圣经》的歌剧把我们带到公元前同样是战乱频仍的巴勒斯坦地区：希伯来无敌大力士参孙受到腓力斯女人达丽拉的诱惑，说出了自己力量的来源是头发的秘密，结果被腓力斯人俘获割去了头发、挖掉了双眼成为奴隶。在腓力斯人的达贡神庙广场，他受到敌人和达丽拉的百般侮辱，于是他再次求得上帝赐予力量，将神庙的两座巨型石柱拉倒与敌人同归于尽。
西洋歌剧史中有一个现象，西方文化体系中的女性多被描写为玉女，而“妖姬”则多为东方女性，如比才写的卡门（吉卜赛为东方民族）、理查-施特劳斯写的莎乐美（同样是中东女性）和达丽拉，普契尼的图兰朵也算。当然，作曲家笔下的“妖姬”性格是复杂的，莎乐美、卡门都被注入了同情，甚至图兰朵也带有一丝，而达丽拉则是将民族利益置于爱情之上，“自由价更高”。
在圣-桑歌剧《参孙与达丽拉》中，为达丽拉写的音乐极具魅力和“诱惑力”，对中、低音区施以浓墨重彩，这是达丽拉魅力、诱惑力的重要来源。参演这版制作的保加利亚次女中音克拉丝特娃的中、低音非常富有磁性（尽管“磁性”一词多用来描述男声），如第二幕的“爱情啊，请给我力量”，而这磁性是建立在超长的气息之上，尤其是第二幕的“我心花怒放”，这首咏叹调具有超长的线条，而且几乎没有偷换气息的地方，歌唱家若无超长的气息是无法产生“诱惑力”的。与此同时，克拉丝特娃又具有灵动的“小嗓儿”，达丽拉第一幕的咏叹调“春天来到人间”蛇形的旋律线、二幕二景与大祭司二重唱中的一句花腔都唱得非常漂亮。
圣-桑一下子为达丽拉写了三首如此“诱惑”的咏叹调，观众的听觉很容易被“诱惑”过去。参孙的音乐没有这么多能传世的咏叹调，但需要有戏剧男高音的色彩，否则男主角戏就塌了，剧名可以改为《达丽拉》了。多明戈、乔恩-维克斯和库拉都带有戏剧男高音音色，在这部歌剧的不同版本中，多明戈带有现实主义色彩，维克斯是“斯巴达”色彩，而当晚有“第四大男高音”之称的何塞-库拉的声线带有英雄本色，游刃有余的高音区宽厚明亮，冲击力十足。但他不在英雄性上多施笔墨，而是在参孙对达丽拉的痴迷中产生的一种虚妄色彩，从而产生性格的魅力，这是从圣-桑的音乐中挖掘到的戏剧线索和音乐色彩。库拉光彩四射的声音形象撑起了剧名主人公的这半边天。
许多世界著名歌唱家来中国亮相都是在音乐会上而不是在能全面展示艺术造诣的整出歌剧（有些是已从歌剧舞台“半退”或“全退”了）。这次大剧院与意大利都灵皇家歌剧院的联合制作，最大的亮点在于世界最具实力的男高音库拉，从而让我们欣赏到了炉火纯青的、状态正佳的歌唱家的演唱，而库拉正是以参孙而享誉歌剧界的，他的声线和表演风格与角色极为吻合。这位歌唱、作曲、指挥及跨界的全才以他的拿手戏连演三场。
（文章来源：北京晚报）
