新锐女导演李虹于本月23日前往日本，携新片《诅咒》参加第18届东京电影节。笔者在其动身之前对她进行了专访。
·请您介绍一下《诅咒》这部影片？
《诅咒》讲述的是一个有别于传统的爱情故事，一个被惊悚、悬疑、恐怖样式包装
起来的爱情故事。
·为什么会考虑拍摄这样一部电影？
2003年 “非典”刚过，有电影投资人找我商讨合作一部恐怖片，同时在场的还有制片人和编剧，他们找我是看中了我的第二部作品《黑白》中悬疑的叙事风格，认为我有拍恐怖片的潜质。我不爱恐怖片，这是实话。就像当初拍《黑白》，当有人对一个女导演能否驾驭杀人故事表示怀疑的时候，我的创作激情立刻被调动起来，我愿意尝试任何新的东西。这次也一样，我想用作品来证明一切可能性。
·东京电影节方面对影片评价很高，称《诅咒》已经跨越了以往恐怖片的拍摄模式，你对此怎么看？
《诅咒》并非严格意义上的恐怖片，影片并非单纯以吓人为目的，而是始终围绕男女主角的爱情展开，所有恐怖、惊悚和悬疑都是为了爱情主题服务的。从这个角度讲，《诅咒》确实区别于以往的恐怖片类型，可以说是一种新的尝试。
·近年来国内的很多导演都在尝试拍摄恐怖片，那您认为《诅咒》有什么特别之处呢？
可以说，国内的恐怖片已经越来越没有新意了，现在的人更喜欢看一些都市爱情片。所以我把这部片子里加上时尚的元素，虽然不是很明丽的色彩，但整个片子给人一种很现代的感觉。现实空间在搭景和陈设尽量控制在青灰色的基调，主要人物的着装也必须统一在这个色调中。明暗的对比越强烈，视觉的反差效果就越大，也能对制造阴郁气氛起到推动的作用。而回忆段落以一种怀旧的、淡淡的暖色调作为反衬来区别于残酷的现实世界。摄影的角度和运动不能过于刻意，既然是一种客观的叙述，就不能太喧宾夺主。但我还是要强调一些特定段落的镜头张力，比如谋杀现场、比如影片的结尾。
·这可能和当初投资方找你合作一部恐怖片有些出入？
怎么拍恐怖片，这个问题让我苦恼了很久。谁都知道国外有很多成功的范例，可在技术、制作条件上我们根本无法和他们相比。更要命的是，我们在题材上受到限制，影片里不能出现“灵异”或“超自然”现象，很多国产片只好把“鬼”变成“人”，最后的解释要么是坏人的阴谋，要么压根儿是主人公精神分裂，或者干脆告诉你就是一场梦，如此一来，谁都猜得到结果。我认为至少到目前为止，我们还很难拍出真正的恐怖片，因为我们还没有完全适合这个类型自由生长的土壤。
我开始修正自己的想法，我推翻了最初做恐怖片的念头，既然无法做到极致，就不必硬要用鸡蛋去碰石头。我这么说，投资方也许会不高兴，也许我是违背了他们的初衷，我也知道他们选择这个类型，确实是因为看好它在市场上的潜力。可是那种用几招“简单粗暴”的吓人噱头的“恐怖”电影，对现在看多了真正恐怖片的观众，到底有多大的吸引力？而制造一堆这样低智商“恐怖”电影的价值又有多大？反过来，如果我不把它当成一部恐怖片，我是不是也一样能在故事里加入惊悚、悬疑、甚至恐怖的元素？我是不是也一样能让电影变得好看？解决了这个问题后，我觉得眼前的天地变得开阔起来。
·据看过影片的人讲，影片最大的恐惧来自于心理上的震憾，人与人之间的疏离而导致的各种猜忌、隔膜是使人们莫名恐惧的根本原因？
这正是我所追求的效果，通过对人物的刻画以及音效的配合，达到一种心理恐惧，让观众多一份思考。这个影片讲述的是一场由秘密引发的战争，被捅破的秘密像一把把锋利的刀子，把每个人伤得体无完肤。每天我们都从媒体上看到对各种灾难的报道，知道世界上的每一秒钟都有人在死去，但毕竟事不关己，多一声叹息，流一行眼泪，仅此而已。可是如果有一天，你身边一个熟悉的人突然被杀死了，碰巧他死前你们刚见过面，说过话，得知这样的消息后你还会平静吗？而你的恋人在这个突发事件后忽然像变了一个人，两个原本无话不谈的人似乎都隐藏了各自的秘密，爱情由信任变成了猜疑，甚至种种迹象表明，危险就来自于身边这个离你最近的人！你还会继续相信他吗？你有没有感到那种发自内心的恐惧。
·日本在恐怖片领域水平很高，这次能获得日本评委的青睐去东京参展，感想如何？
日本曾经出产过《午夜凶铃》这样的殿堂级恐怖片，而且他们每年都会出产大量的恐怖惊悚题材的影片，他们在拍摄题材上不受限制，因此无论从拍摄经验还是生存环境上都领先我们很多。日本观众的欣赏水平也很高，一般的恐怖片很难吓倒他们，希望他们看过我的影片之后不会太失望。
田原和吴镇宇都是有着独特气质的人
·为什么会选择田原这个新人来当女主角呢？
其实我一直在寻觅一个有着独特气质的女孩，而仅仅因为田原的眼神，让我忽略了她没有学过表演更不是专业舞蹈演员的现实。你永远猜不出她在想什么，她身上有一种神秘的东西很抓人，她要比同龄人显得成熟，可突然某个瞬间，你又会在她的脸上看到那种孩子般天真的表情。她是一个非常坚强的女孩，当时的拍摄条件非常艰苦，每天都要在非常寒冷的环境中工作十几个小时。但我从来没有听见过她的任何抱怨。所以我觉得，田原能得到上天的宠爱一定是有原因的。
·是不是因为觉得吴镇宇身上有一种很“神经”的特质，所以才选他来当这部恐怖片的男主角呢？
吴镇宇是我心里很早就确定的男主角的人选。虽然只看过他为数不多的电影，但我确信他是香港最好的演员。老吴拍戏时爱提问，他为了找到表演的心理依据，常常会问“为什么说这句话？”“这么做的理由是什么？”现在回想起来，其实我很感谢他有那么多的问题。演员有问题，说明他在思考，也说明他很投入。怕就怕的是那些不动脑筋的人，你让他干什么就干什么。而且他确实也很有经验，和他的沟通会带动我从不同的角度深入人物，我们常常会在交流中，对剧本有新的发现和收获。
·你觉得这样两个几乎可以说是完全不同的人在一起合作，会有什么火花吗？
其实我常常就在想吴镇宇和田原这对奇妙的组合在一起到底会碰撞出怎样的火花。他们一个是演了很多年戏的“戏精”，一个是另类的新人。但是他们其实是有着很多相似之处的。他们都是有着独特气质的人，他们的身上都带着某种不确定性：有时候是纤细、温顺、敏感的，有时候又会突然具有摧毁性，甚至变得暴力，那份与生俱来的神秘感，那种捉摸不定的特质一定会给电影带来一种别样的味道。
