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新浪娱乐讯 电影《诅咒》精彩亮相东京电影节之后，于10月30日在北京首映，为配合影片的惊悚氛围，《诅咒》的首映时间定在了万圣节(俗称鬼节)前夜，并且主办方还特地选择位于星吧路的麒麟CLUB作为首映活动场地，导演李虹、演员吴镇宇、田原出席了首映系列活动。首映式后，导演李虹做客新浪娱乐嘉宾聊天室，畅谈拍摄《诅咒》的感受，以下是聊天实录：
李虹：新浪的网友大家好！我是李虹，是电影《诅咒》的导演，现在向新浪网友问好！
提问：当时这个片子怎么会和陈嘉上导演合作的？
李虹：是由制作公司找到香港的陈嘉上导演，请他做我的监制，我挺高兴的，因为我觉得他很棒，是一个很好的导演。
提问：拍片的过程他会给你很多的建议吗？
李虹：其实他也有很多的工作，时间并不是很多，他专程为了这个电影来到北京很多次，包括到杭州去看过。导演和导演之间的沟通很简单明白，他不会在创作上给我很多的干预，但是他会给我提出很好的一些建议。
提问：具体什么建议呢？
李虹：其实当时剧本还有很大的问题，他也给我出了一些主意，我觉得请香港导演做监制最大的好处，就是我们当初最明确的就是一个商业片，香港的导演做商业片相比之下是很有经验的，他也觉得可以多给一些内地的年轻导演一些市场上的建议，比如我们可能很多地方会考虑的是一些自己个人的感受，他会经常提醒我观众会怎么想，怎么看，这个对我来讲是对我最大的帮助。
提问：刚才提到这个本子，这个本子是怎么出来的？
李虹：其实这个电影的本子出来很早，我们最初拿到的不是这个故事，是另外一个故事，我们是想改变一下，最早的是歌舞团里的一系列谋杀案，要变成侦探片的话，是要有很强的推理，给观众的想象很多，我想当时的剧本还不具备这个，我就想同样的故事能不能做出一些不同的感受来，就把这个本子转到一对恋爱中的男女，他们会碰到什么的情况，就转到爱情这方面。
提问：为什么选择杭州来拍呢？
李虹：我们最早也跑到很多的地方，北京上海南京都去过，但是杭州很独特，因为我觉得杭州有很美的景色，我不希望在电影里出现很多很标志性的建筑，或者我们都知道的比如杭州的西湖，可能这样地域性太强了，我只希望观众从电影里看到一些不同寻常的一些场景。我们在浙江大学老的校舍那边找到一片半山上的老房子，那些房子有很多年头了，而且这个屋子里都是空置的，这个后来就成了我们的主场景。
提问：没有拍西湖？
李虹：我们几乎没有在西湖边上拍过。
提问：吴镇宇作为一个香港演员，这个应该是他第一个国产片吧？
李虹：他好象很早以前，八几年拍过，但是我没有看过。这部戏完全是他来担当男一号的角色，而且是他一个人和内地的主要的制作班子合作，所以对他来讲也是一个很新鲜的尝试，我想内地的观众对他很熟悉了，因为我们都看过他的很多电影了。
提问：合作感觉怎么样？
李虹：很美妙，知道他是一个很棒的演员，但是也不知道后来他来了以后，具体的合作会发生什么样的状况。后来发现，他虽然演了很多神经质的角色，但是实际生活中是一个很可爱的人，和我们剧组的人相处都很快乐的。他很喜欢动脑筋，在现场会从导演的角度提出很多他的想法，这样的话对我来说也是一种碰撞，我们经常在现场讨论关于这个戏里的一些角色到底应该用什么方式来表达。他也好，田原也好，都是这样。
田原也是一个很喜欢思考的一个女孩，这是我选中她的一个很主要的原因，因为她不是一个正规学过表演的演员，而是一个大学生，但是她内在的底子很深厚，她对这个人物也有自己独特的理解。我觉得这部戏最好的就是一个氛围，包括其他的主创摄影、录音、美术，大家都在一起讨论拍摄的方式，我真的很感谢我们这些合作的人。
提问：吴镇宇在拍片的时候给你提过很多的建议，具体都是哪些？
李虹：都是很细微的细节，不会有特别大的改变，因为他也会尊重导演的工作方法，我们可能在比较细微的处理方式上，他会提出他的表演方式，我也会告诉他对我来讲可能我需要的是一些什么样的感觉，这个是一个很好的交流，其实对我来讲也是一种学习。
提问：刚才发布会的时候，我看他国语好象不太好。
李虹：他真是一个很即兴的人，他跟我们拍摄的过程中，他天天跟我们用普通话交流，拍完的时候他普通话说得很好了。但是有一阵子没见，我觉得他在香港的环境已经熏陶回去了，我觉得他还是要多回来。
我们在日本放这个影片，当然有日本观众不一定懂国语，但是也有一些中国观众，他们说这是吴镇宇自己的声音吗？因为他们觉得完全很统一，听到吴镇宇普通话说得非常好，我说这是他自己说的。一个是勤奋苦练的结果，他确实在现场非常努力地改变他的口音，另外一个我们的录音师也做了很大的工作，他的声音全部由他本人重新录了一遍，我不希望完全找一个人替代，因为我觉得这个是一个演员表演的一部分，台词很重要，如果你找一个人配音的话，可能就完全改变了表演方式。所以我当时想坚持用他自己的声音，但是他确实普通话有一些不是特别准的地方，我们通过他后期自己的配音，再加上我们录音师用了一些很好的方法，我们并不是百分之百的原声，这样当中有一些个别的词是我们用别人的声音补上去的，这个工作确实是一个非常细致的工作，花了很多的时间和精力。
提问：这个声音是加工过的？
李虹：但是你几乎听不出有什么区别。
提问：这个工作很细致啊。
李虹：我想我们整个创作的态度真的非常认真，希望尽量给观众呈现一部好的影片，所以争取在每个环节上做到最好。
提问：刚才你提到这个片子在日本放过，你介绍一下反响怎么样？
李虹：我们一共有三场放映，我很惊讶的，因为每场都是座无虚席，每放完之后我们都和观众见面，观众有很多提问，非常踊跃，我就记得他们说最多的一个词，就是不可思议，他们很惊讶，没有想到会看到这样一部电影。我前面可能也说到过的，其实不是一个恐怖片，但是它是一个惊悚悬疑的爱情片，他们可以从中感受到一对男女之间的情感，他们这么说我也很欣慰，这也是我的初衷，在日本等于是全球首映，因为我们国内放映是11月4号，在日本的放映反响特别好。
提问：演员都去了吗？
李虹：吴镇宇在香港有事，是我带片子过去的。
提问：当时他们是怎么邀请你的，入围东京电影节“亚洲之风”单元的？
李虹：就是由选片人几个月前到北京来，那个时候我们还在做后期，还没有完全完成，但是他们看了我们的样片，他们的选片人也很惊讶，说没想到在中国看到这样一部电影，我觉得不是代表这个电影有多好，他们惊讶的是像这种类型的电影中国可能还比较少见，所以他觉得很惊讶，希望把这个电影推到日本去。
在日本放映的时候我记得特别深刻的是，观众提问的时候，有观众站出来说自己就是发行公司的，他们已经决定买这个片子的日本版权，我都不知道那么快就有这样的反响，包括也有日本挺有名的影评人，希望为这部电影写一些文章。
提问：版权卖出去了吗？
李虹：这个还要和他们发行公司沟通，只是他当时和我表达了这个意思，具体操作由他们来完成。
提问：能介绍一下“亚洲之风”的性质吗？
李虹：每年都会选择一些亚洲国家代表性的电影，而且都是每年的新片，这次的开幕片是《长恨歌》，之前像《来信》、《独自等待》都参加过。
提问：接下来这个片子还会送到其他电影节吗？
李虹：我不知道，看吧，如果有机会的话应该会去的。
提问：你这个片子是从外面有了影响以后带回来的，是吧？
李虹：参加国外的展映当然是好了，我希望获得更多的交流，让电影走出去，能够让更多的人看到。但是我特别看重的其实还是国内这块的市场，因为对年轻导演来讲，能不能获得观众的认可，很重要。我们知道其实每年都有很多电影在拍摄，真正能上院线的还不是很多，电影的票房还是很重要的，我们希望越来越多的人去电影院看电影，我很期待11月4号的公映，我期望媒体多做一些宣传，让更多的观众去电影院。
提问：片子马上就要上映了，拍片过程中，你有没有觉得吴镇宇还有田原，表演的那些方面对你来说印象最深刻的，因为吴镇宇那个神经质的形象，每个人都印象很深。
李虹：我最喜欢的他们俩身上都有一个东西，就是不确定性。他们不是很简单的，很多人身上的气质都比较单一，可能这个人开朗，或者这个人有点忧郁或者怎么样，他们俩有变化，这个对导演来讲，是我特别着迷的，就是他们的多变，这个对塑造这样的角色或者塑造那样的角色，都有很多很丰富的变化，比如我们同样表达一个喜怒哀乐的时候，但是他的眼神让你琢磨不透。我喜欢神秘的气质的感觉，他们俩我觉得身上最大的特点就是这个，这个其实也影响到他们的表演，会给他们的表演带来很多的可能性，他没有很清晰地告诉你我这是高兴，我这是仇恨，或者什么的的，但是恰恰从这个眼神中就可以捕捉到很多的信息，有的时候我们经常形容一个人说他是好演员，就是说他的眼神有内容，我觉得这两个演员都是。
提问：他们能吸引你吗？
李虹：能吸引我，对观众也是很有的吸引力的。
提问：应该说《诅咒》是你的第一部商业电影。
李虹：我第一部电影《伴你高飞》是98年拍的儿童片，我不知道这个儿童片算不算商业片，可能那个时候的商业推广没有现在力度这么大，我们只是在一个小范围内做了放映，真正操作得比较商业化的确实是这个《诅咒》。
提问：在拍的过程中有被动吗？
李虹：没有那么多，在拍摄之前，或者拍摄中，我不会让那么多的因素干扰我，虽然我知道这个片子是拍给观众看的，但是拍的过程中导演不应该有很多的顾虑，比如去预测票房，或者预测未来，这个事我做不了那么多，我只能做到好好讲故事，然后表达电影里的情感。按照我自己的想法尽量去体现你想表达的那个东西。
提问：这个片子说出来应该是一个爱情惊悚片，拍的时候困难吗？
李虹：任何一部电影都会有困难，在我的导演阐述上我写的就是困难算什么，因为困难太多了就不算什么了。
提问：有什么困难让你印象特别深的？或者有放弃的想法？
李虹：那不会，如果要放弃早就放弃了，我想所有做电影的人有一个最大的优势就是坚定不移，这种信念会支撑自己，无论碰到什么样的困难都会挺住，我更加需要有这样一个坚持的精神，如果你垮掉其他人都会垮掉的。我记性特别差，其实现在事后想想也没有特别大的问题，当时会有很多的问题，整个拍摄挺愉快的。
比如说最简单，杭州我们拍摄的时候是在12月、1月、2月，今年杭州的冬天非常冷，下了九场雪，在杭州都是少有的，这么冷的情况下，演员天天穿的都是单衣服，还要光着脚在舞台上跳舞，其实我都特别心疼，因为我们在边上还可以穿着军大衣，那么冷的情况下，其实身体都已经冻僵了，还要表现出舞蹈的各种动作，真的很难，有很多这样的困难。田原还受过一次伤，我们拍楼顶上的一场戏的时候，因为有一根木棍打到她的脸，当场她的鼻子上就有血印，很深的一道血印，很疼很疼，而且我看到她的样子，我就知道她自己是扛着的，她也没有哇哇大哭，我过去一看这儿都已经出血了，你想女演员的脸是多重要。不管是不是演员，生活中的小妹妹脸上有一点伤都会挺担心的，后面还有很多的戏怎么办啊。我们碰到很多类似的困难，都克服了。
最后的完成片就是我们最高兴的，因为这是最终完成的一个作品，我们看到每个画面都知道这个背后有多少不容易的事情，付出了多少心血，但是只要这个东西呈现出来了，就是最大的胜利，除了这个电影是我们的一个成果之外，另外就是整个合作的团体，给我们每个人都留下特别深刻的印象，因为相处了那么多天，大家共同创作这么一个片子，这个电影离开任何一个人都不行，而且也绝不是一个人就可以完成的，要靠全体的力量，我真的感谢所有的制作人。
提问：整个拍摄周期多长？
李虹：如果从剧本筹划算起来已经有两年多了，我们可能有一年多的时间是在剧本上，从去年年底开始筹备，开拍是从1月开始的，拍到2月初，拍完了以后剩下的半年多就在做后期，全部完成是10月份。我们这次花了很多的精力在电影的制作环节上，尤其是后期，音响设计、音乐制作，包括画面，包括一些特技镜头，我们费了很多的工夫。
提问：有哪些方面的特技？
李虹：比如一个电脑做的镜头，那是电影结尾的一个地方，我希望最后有一个亮色，这个特技做了很长的时间。而且另外还有一些危险的动作，比如在高楼上吊着威亚的时候。
提问：从刚才播放的片花，我感觉整个基调是偏暗一些的是吗？
李虹：整个基调还是阴冷的，但是还有一些闪回，结尾的时候会有一些不一样的基调。我希望有一个对比，一个现实的空间和过去的空间，包括最后呈现的想象的空间。
提问：你对合作的团队特别满意，接下来你会还跟他们合作吗？
李虹：我接下来还会有一个新的作品，我希望和我的这个合作团队继续战斗在一起。
提问：有具体计划吗？
李虹：还要花很多的时间做准备，做工作。
提问：《诅咒》是你自己创作的剧本吗？
李虹：《诅咒》有编剧，但是我很早就加入，和他们一起讨论。
提问：好，谢谢李虹导演，我们的访问结束了。请再一次和新浪的网友们问声好。
李虹：新浪的网友大家好，我是李虹是电影《诅咒》的导演，希望大家都来看我们的电影，谢谢！蒋勇/访 笨人/图
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