赵文瑄解读《夜明》感情戏 吴越自认很脆弱(图)

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　　赵文瑄谈与戏中两女性的感情戏

　　主持人赵宁：另外一个网友很想知道的是在这个电影里面有两种爱情的观念，两条爱情的线索。他想问一下各位觉得现实当中是可能的吗？赵先生自己是比较希望哪一种？真的是两个不同的女性。

　　赵文瑄：你是说在《夜·明》里面。其实我跟心洁的角色，当然有点似有若无的少女对父字辈的人有一种说不清的情愫，会跟自己年纪相当的男朋友做比较。孙中山在里面对他的态度是一个小妹妹，有一种年轻人才有的对世界上还抱着希望的情怀，我自己看我的表演，觉得就像女儿的感觉。心洁她的表演状态，给孙中山的感觉也是一种其实好奇，慢慢变成敬佩，希望自己的男朋友也能够在生活上面有一个像他一样的理想跟目标。

　　跟吴越扮演的陈粹芬的感情，其实就是一对寻常夫妻，互相关怀。

　　吴越：最后还是以事业为重。

　　赵文瑄：（笑）对，但是他最后给陈粹芬许下过承诺的，在最后的时候，他们还是希望过着就像寻常百姓一样，非常实在、非常踏实的夫妻生活。

　　赵文瑄解读那个时代的爱情 因为爱所以离开

　　主持人赵宁：而且他还是非常伟大的，有点让我们觉得，在感动之余觉得有点仰望的爱情。包括很多台词，乍听是不大合理，但是一想想好像是带着那个时代的烙印，那种革命情怀。

　　赵文瑄：也许我们现代人的生活环境还有现代的生活习惯来看那个时代，那个时代人的特质不一样，社会也不一样，他们可能是觉得是在做最好的事情，而不是一个伟大的事情。他们觉得因为我很爱你，超越了这个爱，希望你好，我离开，也许我的爱也是很完整的，不一定两个人非像糖一样黏在一起。

　　吴越第一天拍戏就“威胁”导演 自认为很脆弱

　　主持人赵宁：爱是更有理想的。其实我在想《夜·明》的制作班底真算是两岸三地精英的集合，包括导演是来自香港，像演员，其实正经算上心洁，心洁应该算是马来西亚籍，但是她一直在台湾拍戏，在香港也有拍戏。吴越是第一次跟香港、台湾的人拍电影。

　　吴越：电影是第一次。

　　主持人赵宁：所以在剧本上做注解，想的方式可能跟他们不一样。

　　吴越：演员是一样的，不论走到任何一个地方，你做演员一定是要用心做出来的事情，你演出来的东西其实是用你的心跟别人在沟通，所以我做的所有的事情就是希望能够为他铺路，让两颗心能够通在一起。我吴越的心和陈粹芬的心，然后再和导演的心，和演对手戏的人做沟通，这样我说的话人家能听到。如果不做沟通，可能我无论说多少话人家是听不见的。我觉得是无所谓，只要你是演员，你是很职业。其实这部戏挺锻炼我的，因为我也不是第一次拍戏，但是我以前拍戏会有些经验。但是这次拍戏的时候，我把所有的经验都放掉了。我第一天就威胁导演（笑），我说这个戏要试这么多遍呀？我说我一般都是很新鲜的，第一遍、第二遍是最好的，后面我会疲掉的。导演就会很严肃地说你看到赵文瑄了吗？他一直站在那个地方，因为那场戏是掏阴沟洞，他说赵文瑄一直站在那里，他有自己的世界，演员是需要定力的。因为我崇拜这个演员，我很想跟他合作，他的话我就听。我就看着赵文瑄真的是穿了一身很好看的西装，换了旧的鞋，就一直站在那儿，一直在想，我也不知道他当时在想什么，他就一直在听。赵文瑄往左边，他就说好，完全是自己的世界。后来我在想，哦，原来我是一个那么脆弱的人，我说我好像做不到那么有定力。我说既然这个戏演的这个人是这样的，我吴越应该为她改变一些。我运气很好，第一天就得到了改变，如果最后一场就晚了。我觉得很有收获。

　　赵文瑄有编剧意识 和吴越合作很顺

　　赵文瑄：可能演员看剧本跟表演各有各的系统，如果是一个用心的演员。各个系统都不一样，跟人的特质、条件，跟自己内涵都不一样。但只要是真挚地演，全部都可以融合在一起。像我跟吴越看剧本的方式就很不一样，我看剧本的时候完全就觉得我已经假设编剧写的东西都是合理的，即使有时看写的不对劲的地方，我都觉得一定是有她的道理，要找出她的道理来。吴越看剧本根本不会把编剧放到心上。

　　吴越：我会比较主观一点。

　　赵文瑄：我看的时候有编剧意识，我假定这是一个戏，而吴越认为这是一个真的东西，如果真的东西应该是怎么样，她要求很真实。

　　吴越：我看完之后，他们说你感觉怎么样，很多人看了哭了，你哭了吗？我说哭不出来，我看到很多画面，有很多杂念，这场戏我就会想到什么什么，那场戏想到助理在干吗，那天怎么了，我全部想的都是这些东西。赵文瑄就说我看了觉得很好，真的很投入，所以我们是那么的不同。

　　主持人赵宁：你们俩有点反着来，她是一开始把自己当成了陈粹芬。

　　赵文瑄：我是想当成编剧心目中的孙中山。我觉得吴越是比较求合理逻辑跟真实的，我是已经认定它就是假的。

　　吴越：所有人的思维方式不一样。

　　主持人赵宁：你是处女座的吧？

　　吴越：我不是。

　　赵文瑄：可是我们合作起来真的很顺，像吴越提的第一场戏，导演是不是觉得在挑最难的戏给我们一个下马威，先把我们震住，以后就可以听他摆布，但是不是。这场戏，一旦我们俩交流立住，后面都应该是很顺的。我在想什么，吴越看我在自己的世界里，我在想台词呀？因为台词比较复杂，而且台词的情绪转折很多。

　　吴越：整整站了一个下午，基本上是这样，我们拍了一个下午，他基本上就是那样。

　　赵文瑄：非常热。我还真的不能不把情绪调到很静的状态，要不然会中暑（笑）。

　　吴越：人的气场会知道的，我是感觉到他很静。这个东西，这幅画面我印象很深，下面有竹棚，当时真的感染我。说实话我有时演戏是本能的，但是我从来没有刻意以这样的感觉去演戏，完全是封闭的。因为我同期录音拍惯了，我如果觉得声音不行，我就说这个声音不行我就不拍了，就很骄气。他给我的感觉是，我自己都能战胜自己，还有什么可怕的？这个力量很强大，这个东西让我学会了，我觉得这部戏不管说闷也好，不闷也好，包括这部戏我说得难听一点、自私一点，发行好不好，其实对我吴越来说真的无所谓，我只要学会这个，对我以后就很有价值了，这部戏很有价值。

　　赵文瑄见证香港回归十年 感叹内地发展快

　　主持人赵宁：今天赵导是没有来，其实也想借这个机会聊一聊他。因为我看到今年很多香港片子主题都是谈香港回归，有这样一个大的话题。像赵文瑄也是见证了香港电影十年的历史。

　　赵文瑄：1996年我拍过一个以回归题材的戏。

　　主持人赵宁：那是十年前。

　　赵文瑄：哇，转眼10年多过了，我们现在在庆祝回归十年。

　　主持人赵宁：你参与的这十年，觉得变化在哪儿？

　　赵文瑄：太大了，我第一次拍戏是在上海拍《红玫瑰，白玫瑰》，93年住进了上海，周围都是高架的公路。本来附近很多我们喜欢逛的小商店或者是暂停都不见了，都拆得一干二净，都是很高、很现代的建筑盖起来，其它地方也是。

　　主持人赵宁：在电影上呢？

　　赵文瑄：电影上面，一开始的时候我拍的是，其实也算内地港台合作的一个戏。香港跟内地的工作人员之间会有一些文化上的隔阂或者是矛盾，那很清楚的，而且会有点差别待遇，现在没有。现在在这些年里边，内地拍摄的环境跟技术进步得太快了，跟得太快了，已经超越了，所以整个剧组里边，不会看到以前比较紧张的不同地区人之间的矛盾，现在都好太多了。

　　主持人赵宁：今天特别开心，在我们网上也有很多网友一直在踊跃地提问。比如刚才说到的“蓝头”的名字，他都兴奋得不能自已，晚上再去赵文瑄的博客里看他的《木偶奇遇记》。今天特别开心能够和《夜·明》的几位主演、主创一起聊天，从明天开始很多朋友就会从自己家里附近的影院欣赏到这部影片，也希望很多朋友在观影之后写下你们的感想。再次和几位主演、主创分享。谢谢三位。谢谢网络对面的网友，这场聊天就到这里，谢谢！

　　（聊天结束）