策划：《窃听2》启示录 警匪片视野开拓之道(2)
道路三：尔冬升＆麦兆辉、庄文强(微博)——剧情细微，逻辑缜密
2007年，港产警匪片又迎来另一个分水岭，此番不同于陈木胜的“大破坏”与林超贤(微博)的“写实派”，亦不同于杜琪峰自成一格的浪漫主义，而是在剧情与细节方面精雕细琢、统筹兼顾，因此，尔冬升的《门徒》才得以同类型创作中胜出一筹。
事实上，《门徒》讲述的贩毒、制毒、运毒故事，过去不少港产警匪片都拍过，然而由于当年制作条件普遍粗枝大叶，对细节的追求通常也是“得过且过”，从而导致8、90年代的同类影片中，涉及毒品的场面往往都是反派给交易对象一包毒品，对方拆开包装袋舔一下并露出满意神情，过程便算结束，反而对毒品交易前的来龙去脉全无考究或交待。
相比之下，《门徒》却对毒品的制造过程有相当详细的描述，包括原料的解释与混合、成品的压制、搅拌、冷冻、包装等，这无疑得益于尔冬升详细的资料搜集；此外，《门徒》更直观拍摄“瘾君子”吸毒及金三角种植罂粟、生产毒品等实景，又借数据介绍全球毒品市场，而这些桥段放在8、90年代，通常只是一笔带过或靠化妆过关，很难如《门徒》般有全面的阐述，因此严格来说，过去的警匪片是借“毒品”引出犯罪故事，《门徒》却将“毒品”变成警匪片的主角，对类型片发展而言有相当意义。
其后的2009年，尔冬升担任麦兆辉、庄文强的《窃听风云》监制，自此两位导演亦宣告脱离刘伟强(微博)，另成警匪片“铁三角”。
虽然《无间道》有刘伟强的映像助阵，却并不意味麦庄缺乏个人风格，相反的是，两人由剧本创作开始，就相当重视对细节的刻画，且以剧情、对白、高智商、大背景等惹人回味，更尽量对大动作点到即止，因此虽有观众认为麦庄的《大搜查》、《窃听风云》等片因叙事缓慢而有些“闷”，却不可否认其在剧情逻辑等方面流畅有秩、甚少漏洞、格局完整，因此《窃听风云》票房及口碑等得以成为当年最佳，并不止是明星效应，而应归功于出身编剧的麦庄对情节的重视。
未来：港产警匪片怎样“开拓视野”？
虽然香港导演借助“警匪”保存了港产片的一些优势与特色，也终于在内地市场站稳脚跟，但观众口味日新月异，莫说昔日“头脑简单，有勇无谋”的过时公式，近年以警匪片赢得市场或口碑的导演们也难免遭遇滑铁卢——陈木胜目睹《男儿本色》与《保持通话》结合拳脚动作与火爆场面的风格效果不俗，遂企图加料炮制，换来的结果却是一塌糊涂的《全城戒备》；林超贤突出写实枪战及残酷暴力的《火龙》由于剧情不佳，内地与香港的票房都不理想，反观《证人》与《线人》尽管突出香港气息，也获得好评，内地市场的反应却相当有限；至于杜琪峰与麦兆辉、庄文强，前者在《神探》再遭删改后已对凭本土风格入市内地意兴阑珊，反而改拍《单身男女》等题材吸引观众，后者的《大搜查》更是七零八落、不伦不类，即使拍《窃听风云》学会兼顾，却仍要为忍受审查而强行加入牵强桥段……
此时，众人深谙：数年前为进入内地市场而摸索出的路子，已渐陷入“淘汰”阶段，为让观众继续支持港产警匪片，必须再动脑筋、再次“开拓视野”。
但合拍片的限制因素与题材走向始终不及黄金年代的香港，导演不免犯难：究竟哪一条曹才是真正“开拓视野”之道？值得一提的是，在现今的2011年，他们想出一些不一样的道路，无论市场能否令他们得偿所愿，但对类型片创作而言，却不失为另一个有效的契机——
周杰伦在《逆战》的造型《逆战》：港式枪火+国际阴谋？
对林超贤而言，其《证人》、《火龙》及《线人》已将“写实派”警匪片发挥至一定水准，但翻来覆去都是在香港闹市街头手持重型武器火拼，观众看多了难免生厌。故，此时的林超贤亦走上“开拓视野“之路——
在如今公布的新作《逆战》预告片看，林超贤正在尝试将港式枪火与国际阴谋共冶一炉：一方面既有其熟悉而惯用的正邪对峙、街头枪战，另一方面也出现诸如特种部队、直升飞机、航空母舰、装甲运兵车等“现代战争”道具，更有许多中东(约旦)实景，可谓继承了国际政治惊险片之格局：规模大、火力猛、场面有威有势！
所谓“港式枪火+国际阴谋”，实质过去也有同类影片尝试，个中代表即为林岭东，其当年作品如《圣战风云》、《大冒险家》及《极度重犯》等，皆在海外上演惊天阴谋、枪林弹雨甚至军队战争，规模之大不逊今日。然而，当年若非西片在本土市场反应不及港片，即便后来好莱坞霸占市场，观众也宁愿选择看“原汁原味”的西片而非搬演其招数的港片，结果，林岭东的尝试均以失败告终。
时至今日，《逆战》严格来说仍在使用过去港产警匪片热衷的双雄(谢霆锋与周杰伦)模式、兄弟情仇等，算盘却无疑较当年打得更精：除了主角拥有可观的粉丝量贡献票房，内地市场的票房相比港台、东南亚等地也能减少商业风险，更何况较纯粹的“港式警匪”在市场上已呈饱和，趁此机会重拾“国际包装”，对观众而言更觉新鲜，换言之，恰如在大银幕上玩战争游戏，尤能吸引众多男性观众；而更重要的是，林超贤经历《证人》、《火龙》及《线人》，警匪风格已趋成熟，此番将类型背景大幅提升，自然为许多青睐警匪片的观众认可……
故，在港产警匪片“开拓视野”的道路上，《逆战》应为可虑之策，但显然“贵精不贵多”，毕竟往往需要功力娴熟的导演操刀，才能避免制作的失控及水准的完善。
张家辉在《大追捕》中的造型《大追捕》：都市追逐+日式推理？
2009年，新晋导演周显扬(微博)与编剧杜致朗(微博)合作的《杀人犯》票房不俗、口碑不佳，可见惊悚悬疑片颇难驾驭。2011年，两人改弦易辙，将悬疑与警匪动作结合，促成这部《大追捕》。
异于林超贤、陈木胜式的写实火爆，《大追捕》更偏向野蛮狂暴的拳打脚踢及“头脑对决”的推理过程，循序渐进地将悬念抽丝剥茧，揭开真相，颇有日式侦探推理片的意味；而影片主题亦如片名，由任达华(微博)饰演的愤怒警探与张家辉饰演的脱狱重犯连场追逐。
闹市穿梭奔跑、飞车冲撞的追逐场面，早在7、80年代的港产警匪片里已屡见不鲜，更堪称此类型片的通用素材。但过去创作人在此方面更偏重火爆，往往见警察追不到歹角就当街开枪、匪徒驾车逃跑则一味横冲直撞、毫无目的，严格来说只是相当粗糙的“猫捉老鼠”。因此，《大追捕》实质为尝试在此基础上加入“智斗”，让俩主角在追捕中相互猜测、各出计谋，而这种“鹿死谁手，犹未可知”的安排，一方面显然能顺应观众热衷看悬念此起彼落、一方将另一方玩得“团团转”的思维，另一方面更能提升港产警匪片的“智商”，不再停留于有勇无谋或头脑简单。
然而，虽不至像爆炸、撞车、枪战那样耗费成本，但这类“都市追逐+日式推理”的警匪片模式，却明显需要在剧情上实现通顺与流畅，且必须做到细节丰富奇诡而故事大纲简单直白，否则观众往往会看得一头雾水、似是而非。由此可见，港产警匪片的这条“开拓视野”之路，编剧与导演能否默契配合是为关键。
《窃听风云2(微博)》：高智棋局+时装商战
2009年，《窃听风云》以窃听细节出发描写人性丑恶，成为十年来港产警匪片的一朵奇葩。
两年后，当麦庄再行创作“续集”《窃听风云2》，视野也明显较《窃听风云》走得更远：首先，《窃听风云2》不再停留于伪钞、贩毒、军火、抢劫等传统题材上，反而以金融股市为背景，演绎高潮迭起的时装商战，因此片中得以出现许多诸如股灾历史、操纵股市、买货卖货、指数大战等专业名词，这在过去的同类影片中无疑相当罕见，同时也拓宽了影片的视角，上升至关乎“整个香港”的层面；
另一方面，《窃听风云2》亦摈弃了过往警匪片常见的双雄冲突或卧底公式，转而让主角为复仇而布下高智棋局。或有观众认为这一路线与《暗战》无异，但《窃听风云2》的优势正在于突破“双人”局限，让多位人物从头到尾受制于同一个“布局者”，加上麦庄向来热衷拿捏细节，因此影片中每个人，甚至包括“布局者”的下场，都为一人所考虑，这种“高智棋局、多线并行”手法，比起十多年的《暗花》、《暗战》等而言，亦是另一番飞跃。
但严格来说，《窃听风云2》的题材格局并非类型首创，而更近乎将当年TVB“家族剧”进行压缩并电影化，故影片很容易便让观众联想到《大时代》、《创世纪》、《天地豪情》、《流金岁月》等经典剧集，事实上麦庄设置的主角报杀父仇、设下天罗地网，以及背靠香港经济形势的大主题，都近乎“家族剧”的叙事，因此对不少观众而言，会觉得在看一个半小时的电视剧；此外，由于在《窃听风云2》里加入的开枪、追车等商业元素仍然有限，强调的仍是麦庄的编导功力，能否成为新的警匪片主流，无疑尚待时间考验。(文/阿蒙)
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