本报讯 用华丽歌舞包装一个三角爱情故事，陈可辛导演的《如果爱》在上海进入第四个星期的拍摄。张学友、周迅、金城武、池珍熙以及女二号杨沫等主要演员都在发布会上亮相，但该片的神秘面纱仅揭开了一小角，至于著名美术指导奚仲文给他们设计怎样的造型、这歌舞片的布景有多炫目、奥斯卡金牌摄影师鲍德熹如何指点乾坤、印度著名舞蹈设计师Farah Kahn怎样妙笔生花、香港资深音乐人金培达用怎样的韵律贯穿全片，目前尚不清晰。前天晚上，本报记者深入《如果爱》在上海车墩的拍摄基地，通过短短3小时的探班，解开了这
部2005年圣诞大片的部分谜团。
造型布景天马行空
在上海车墩影视城里，超过600平方米的某个摄影棚内搭建了类似马戏表演用的三面帐篷，里面堆放了各种奇形怪状的道具：近两米高的人脸弯月、四只超过1.5米的巨型纸灯笼、两辆带车厢的木马车、4座超过4米高的巨型人形塑像……陈可辛翘着手臂说：“这就是奚仲文老师的设计，是戏中戏《勿忘我》中马戏团里的布景。”至于每一样道具的用途，陈可辛笑着说，找奚仲文问才知道。可惜当晚奚仲文布置另外一个场景去了，没空解释玄机。
当晚，张学友和周迅出现在“马戏棚”里。张学友身穿白色贵族式衬衣和蓝色马甲，造型有点近代欧洲绅士的味道；而周迅则戴了顶“蘑菇头”黑色假发，身穿黄色碎花方领连衣长裙，穿着黑色高跟鞋。剧组人员说这是他们其中一个造型，似乎无时代背景的限制。
张学友大晒深厚唱功
当晚拍摄的是张学友扮演的导演聂文在自己的马戏棚里，想起与旧情人纠缠的女友孙纳，深情地唱着《她应该是爱我的》。就算是试戏，张学友都不吝惜他的嗓音，跟着现场播放的原声录音大声投入地唱。因为要边唱歌边演戏的关系，张学友的助手在片场镜头之外的位置给他颂读歌词，好让他跟上每一句的口型和情绪。记者所见，这段镜头大约15秒，试了四五遍，张学友都毫不欺场。
在正式试戏之前，张学友到片场和导演陈可辛、执行导演赵良骏商量这首歌的表演方法，难怪陈可辛在发布会上说这片子不是他一个人导的。周迅稍后登场，在戏中安排从张学友身边走过，遗憾当晚没有她的歌舞戏。
《如果爱》里有出《勿忘我》
据悉，《如果爱》套用了“戏中戏”结构，张学友在片中扮演一位导演，要拍摄一部歌舞片。陈可辛说这样的“套戏”给了该片载歌载舞的理由，戏里的那部戏叫《勿忘我》，讲述的是马戏团里的故事，里头张学友、周迅和金城武的三角关系，跟《如果爱》中三者的关系如出一辙。陈可辛表示，该片延续了《甜蜜蜜》对爱情的看法，在几个角色中，投射了现实生活中导演和演员的真实状态。
主角大起底
张学友
怀才不遇
扮演一位事业和感情均面临瓶颈的导演聂文。聂文让女友兼内地当红演员孙纳(周迅饰)出演一部讲述马戏团故事的歌舞片《勿忘我》，同时还找来台湾人气巨星林天伟(金城武饰)合作，导演自己也出演了一个角色。作为一名资深的传统电影导演，他从未尝试过歌舞片，心里已感迷惘。更不巧的是，孙纳和林天伟在十年前曾经有过一段恋情，二人意外重逢，聂文所面临的又多了一重感情危机。
周迅
不择手段
扮演一位个性好强，为达到目的不择手段的当红女演员孙纳。她和金城武相遇后，竟然忘记了以前两人的感情经历。她，代表“忘”。按照周迅对角色的理解，孙纳其实只是不留恋过去，并不是完全忘记过去。在片中，周迅担当起最重的歌舞表演任务。
金城武
无欲无求
陈可辛说，金城武还没意识到，其实他是在演现实生活中的他自己。金城武“无欲无求”的行事方式让陈可辛惊讶：“这样一个年轻人，竟然不去酒吧，很少上街，狗仔队休想拍到他。我觉得很难得，我在片中尝试再现他本人的状态，并解释他为什么会这样。”在和孙纳的恋情中，林天伟代表了“记”。按照金城武的理解，可能每个人都有类似的记忆——记忆是不变的，但以现时的状态去真正把整件事回想一遍，很可能会惊恐地发现，过去的经历在脑子里已经变形，甚至不复存在。
池珍熙
有点“蒙太奇”
Monty这名字的灵感源于“蒙太奇”，把时空调换，回到过去。他，代表回忆，成为该片一个穿针引线的人物。在池珍熙本人看来，这Monty就像是一位天使，他来到人间为的就是让孙纳和林天伟修好。于是这个有点虚幻的角色在片中变幻成各种身份出现：司机、侍应生、演员……想到用韩国演员，是影片开拍一个星期之前的事。池珍熙有亲和力还带点天真的笑容，说服了导演要把他安到这个有点“使者”味道的角色里。
主脑访谈
陈可辛：
用华丽的歌舞场面把观众请回戏院
记：10年前你导演的《金枝玉叶》和《甜蜜蜜》很受欢迎，但知道10年之后的今天才再次正式执导，而且还是一部歌舞片，这其中你是否一直在等候一个时机？
陈：这部影片首先考虑的是内地观众，我看到目前在内地真正有票房的就是几部喜剧片和武侠片。而一说到爱情片大家首先想到的是买碟回家看，于是我想通过华丽的歌舞场面把观众请到戏院中，在大银幕上感受到影片的华美壮丽，并让他们情不自禁地被戏中的爱情故事所感动。但《如果爱》跟《红磨坊》、《芝加哥》这样纯粹的歌舞片不同，它的形态更类似于上世纪70年代的《舞厅》。如果说时机，我觉得现在合拍片慢慢成熟。其实我一年多以前就想拍这部片，剧本已经有了，当时一来因为张学友太太怀孕了他暂时不能来拍；二来形势未成熟我不敢拍。
记：你说用歌舞的形式来吸引观众到电影院，加上又有“戏中戏”，影片的形式感已经很强了，那是不是要有相匹配的内容呢？
陈：对，故事很重要，所以我的剧本一直在改。老实说，直到北京那边的戏拍完了，我才确定这片子能拍下去。因为太没底了，可以说是我拍片至今不稳定因素最集中的一部了，这是50年来第一部华语歌舞爱情片，但我自己也不清楚影片最后出来是什么样子，心里七上八下的。现在就比较清晰了。
记：动用大陆和港台及韩国的红星，加上舞蹈设计大师的编排，奥斯卡摄影师加盟，影片冲向国际市场的动机很明显，这是否意味着要放弃很多“本土”的东西？
陈：拍完《甜蜜蜜》之后，我一直在寻找新的创作方法。后来我监制的作品除了《金鸡》之外，都不是那么“港产”。不积极地看，这样像是“放弃”，但我把它看成一个电影人的成长。香港电影本土市场薄弱，电影人要面对这个现实。港片我们要坚持它的精神，而不是它的面貌。我也拍过《难兄难弟》，那种片是很地道的香港通俗文化。在电影人的成长期，拍这种片会很有满足感，但现在已经没有市场。
记：《如果爱》的故事背景到底是什么时候，发生在哪里的故事呢？似乎比较模糊。
陈：我曾经想把背景定得实在一点，但后来还是放弃了，太实会有漏洞。
张学友：用最接近歌剧的方法去唱
记：听说导演给你看内地大导演的采访录像，你有没有什么发现？
张：我主要看他们的拍片花絮，我很想知道他们的内在的精神在哪里。我发觉他们有个共通点，就是很清楚现场的情况，很清楚自己要什么。你可以看到就算他不是武林高手，也能说很多我要这样那样打，好像真的懂武功一样。
记：监制和主演了《雪狼湖》舞台剧这么成功，现在来演一部歌舞电影，会不会有挺大的帮助？你会不会给导演和其他演员一些意见？
张：我会知道该怎么唱，我能给导演的意见也只有唱歌方面。我用最接近歌剧的方法去唱，跟平时的流行歌有很大区别。我还没在拍戏现场听到金城武和周迅唱，还不知道唱得怎样。
记：你会跟片中男主角一样，自己当导演拍一部歌舞片吗？
张：舞台，我敢说是“我的地方”；而电影是镜头的世界，我连照相机的镜头都不是很熟悉。要我拍电影，我会很没有把握。
记：导演说一年多以前就等你来演这个角色，现在终于等到了。
张：跟导演谈这个剧本是一年多以前了，他当时说要我来“帮帮忙”，我自然答应。但刚说好，我太太就怀孕了，我就说暂时不能拍。后来我本身很好奇我们中国人拍出来的音乐电影会怎样。
记：太太怀孕就不接电影，你是个顾家男人吧？
张：顾家男人，但是不专业的演员。(笑)现在我每隔三两天就回去香港一次，小孩太小，让我放心蛮难的。
记：有人说你30岁前后个性差别很大，现在很顾家了。
张：的确是的，30岁之后如果没有了家，就没有力量；但完全在家又觉得自己不完整，到外面工作能继续发展，或者是自我证明。两者平衡起来很难，有些人为了成功可以不顾一切，但我不行。这部戏我的部分一定要在5月底拍完。伍洁敏/文
