3D动画电影《世博冠军湖丝仔》六大看点
新浪娱乐讯 一部动画电影，没有依靠连续剧长期的轰炸，仅凭一段只有不到一分钟的预告片，就让包括许多大牌明星在内的观众发出了“堪比好莱坞作品”的赞叹，也让海外发行商竖起大拇指。这部将在暑期上映的电影到底具备了怎样的特质，让它能够先声夺人，本文将为你一一揭晓。
一，“世博第一人”后代的天才创意
1851年，第一届世博会在英国伦敦举行。在这个汇集了西方工业文明的大会上，名流云集，佳作荟萃。观众们固然为琳琅的展品目眩神迷，但更关心的还是最终大奖花落谁家。毕竟，能在第一届世博会上，从高贵的维多利亚女王手中接过金奖，代表无上的荣誉。当评选结果揭晓的刹那，所有人都瞪大了眼睛。任凭他们想象力再好，也无法预料大奖会被一个中国人夺走——当时，西方国家从不吝于将“落后”、“野蛮”加在这东方的文明古国头上。
徐荣村就是这个本来有可能被历史遗忘的中国人。他送到世博会的湖丝，因为包装简陋，被搁置到一边，直到有一天评委们想起它，才绽放出无与伦比的光芒。
在2001年之前，许多人都认为中国第一位参加世博会的人是清末文人王韬，直到徐荣村的后人，上海市民徐希曾先生用不容质疑的史料证明了先祖在第一届世博会上所获得的荣誉，徐荣村作为“世博第一人”的历史地位才得到确认。这一发现在申博过程中起到了非常重要的作用。
先被弃置一边，最终却收获金奖银奖，徐氏湖丝在世博会上的经历可以用“一波三折”来形容。徐希曾先生在退休之后，把这段历史与冒险、成长等儿童喜闻乐见的元素结合，创作了一部名为“湖丝仔历险记”的童话小说。新汇文化娱乐集团的领导顾勤为徐荣村的事迹所动容，更为徐希曾小说中天才的创意所折服，断然将版权买下。于是，就有了今天《世博冠军—湖丝仔》雏形。
二，好莱坞电影人改编的东方传奇
有了好看的小说，并不一定就能创作出好电影。近些年来，观众批评一部电影，首当其冲的就是编剧和导演。为了让电影好看，先要找到通晓商业化运作，掌握观众心理的操刀者。从这个角度来看，好莱坞编剧和导演正是操作《世博冠军—湖丝仔》一片的不二人选。这一论断即使放到国内市场也没有一点问题，因为近年来在国内院线的票房排行榜上，尤其是动画作品一类，占据首位的几乎永远都是美国大片。
首先是剧本。原本平淡无奇的中国故事，到了美国编剧手中，往往会改头换面，成为被观众津津乐道的经典。《花木兰》、《功夫熊猫》等让国内动画界心情矛盾的作品就是明证。为了让观众看到一部精彩的动画电影，新汇文化娱乐集团领导决定：找好莱坞编剧改编小说！很快，两个好莱坞编剧的名字出现在《世博冠军—湖丝仔》的总编导朱刚眼前：克里斯托弗o唐纳森、尼尔o埃弗里。
克里斯托弗·唐纳森是《眩晕》、《特警判官2》、《极品飞车3》等游戏以及电影《吸血莱恩2》的编剧；尼尔·埃弗里是欧美各大影视公司的故事顾问，曾任《赏金猎人Bounty Hunters》等欧美电影、电视剧摄影师，亲自执导《Say Yes》等作品。这两名编剧合作的详情我们无从得知，但在影片中观众不难发现两个天才头脑碰撞出的智慧火花。从上海世博会到第一届伦敦世博会，从车水马龙的现代到神秘的远古世界，充满想象力的美国编剧用他们特有的笔触开辟了一条时光隧道，让观众可以在电影中不断找到惊喜。
其次是导演。山珍海味必须让好厨师料理才能变成满汉全席，否则也会面目全非。前些年国内一部动画电影也启用了外国编剧，但影片上映后反响平平，甚至广遭观众诟病，正是因为没有选对导演。
《世博冠军—湖丝仔》的导演加拿大籍华人刘大刀，曾经参与制作《变形金刚》、《星球大战》等片，2003年担任迪斯尼《白雪公主》、《玩具总动员》、《海底总动员》游戏制作人。虽然已经在好莱坞有了自己的事业，但刘导一心想为祖国动画事业奉献一份力量。深受好莱坞大制作理念熏陶的他一看到湖丝仔的小说就爱不释手，认为它具有成为一流大片的潜质。
把《世博冠军—湖丝仔》看作自己事业转折点的刘大刀并没有仅仅将自己定位成导演，而是接管了电影创意、策划、执导、制作等主要工作，还依托他在国际动画业界的人脉资源关系，聘请到众多外籍专业人士参与电影的实际制作，成功实现了《世博冠军——湖丝仔》电影的商业化与艺术性的完美统一、海外与中方制作团队的融洽合作。
好莱坞编剧和导演会把中国人创作的童话小说改成什么样子，这个悬念恐怕要到影片上映才能够揭晓。
三，洋溢中国特色的卡通力作
上下五千年，中国文化中沉淀了无数珍宝，可谓俯拾皆是。但近些年来，国内电影人一直难以找到有效的切入点。相反，随着中国在世界上发挥出越来越大的影响力，外国电影作品中总能找到浓郁的中国元素。这种强烈的反差仿佛魔咒一样，横亘中国观众心头，经久不散。难道除了功夫、强国争霸、历史名将外，中国文化再没有值得在大荧幕上呈现的东西了吗？
《世博冠军—湖丝仔》的主创团队在制片人杨柳的带领下打破了这块坚冰。在影片里，观众能找到那久违的感动。
丝绸自古以来就是中华民族奉献给全世界的瑰宝，也是中国古老文化的象征，丝绸业为中华民族文化织绣了光辉的篇章，对促进世界人类文明的发展作出了不可磨灭的贡献，中国丝绸以其卓越的品质、精美的花色和丰富的文化内涵闻名于世。
不仅仅是丝绸，独具中国特色、祈福致祥的“福禄寿喜”传统元素，中华神话传说中采桑养蚕、制丝织绸的女神嫘祖，在民间流传的可延年益寿、长生不老的“百草之王”人参精……众多寄托中华民族美好愿望的文化标志，被赋予在电影的角色、道具、场景中，让全片洋溢出浓厚的中国特色。
《世博冠军—湖丝仔》中的尝试成不成功，自己说了不算，在电影院看过的观众最有发言权。
四，高新技术打造的3D大片
随着电影工业的发展，国外3D乃至4D影片陆续登陆国内院线。《阿凡达》一票难求的火爆彰显了这些新技术的独特魅力。实际上，早在几十年前，外国电影人已经开始在3D、CG技术方面展开探索，而今，它成了世界电影工业发展的趋势。从部分应用到全片采用，国内动画人不甘人后，也开始了积极的尝试。
光从技术层面来看，在信息爆炸的今天，国内创作团队不会比国外的同行差到哪里。实际上，出于成本方面的考虑，越来越多的国外电影公司开始将制作部分打包发给国内影视机构。这已经是一个公开的秘密。
《世博冠军—湖丝仔》的制作团队中既有深谙CG技术的外国专家，也有崭露头角的国内高手。除了目前普遍流行的3DCG动画运动捕捉技术外，他们还在刘大刀导演的带领下，研发了电影中创作CG效果所需要的许多新工具，如3S皮肤半透光质感工具、多角度摄像镜头、多层次渲染等等。为一部动画电影研发新技术在国内并不常见，它标志着中国电影开始逐渐打破欧美的技术垄断，走上适合自己发展的道路。
值得一提的还有《世博冠军—湖丝仔》的制作过程。制作团队突破了先动画后配音的传统流程，而是先请演员用声音表演，然后再配以动画，这让片中的角色更加生动传神，大大拉近了电影跟观众之间的距离。
努力的结果没有让制作团队失望，海外发行合作方在看过样片以后大为赞叹，将原本的音像市场计划调整为院线上映战略。
五，巨星云集的视听盛宴
2009年4月，在华语乃至世界影坛都享有盛誉的重量级演艺巨星成龙专程前来，为《世博冠军—湖丝仔》中的 “世博第一人”徐荣村配音。因为他的一句口误，本来是“Taxi”的台词变成了“黄包车、黄包车”。这句错误的台词让导演刘大刀眼前一亮，马上采用。
2009年12月，著名配音演员李杨、海派清口创始人周立波也来到上海电影译制厂，为片中“弗里斯通一世”和“泡芙”两个角色配音。2010年3月，国内一线影视明星李冰冰、中国国际广播电台主持人喻舟，为片中的女主角“冰冰”、“安雅”配音。2010年5月，湖南卫视当家花旦谢娜来到剧组，反串男主角湖丝仔。其后，“超级女声”安又琪为维多利亚女王和嫘祖配音。
在配音之余，这些明星都对影片发表了意见。成龙用了“Impress”(印象深刻)一词来表达内心的惊喜。李杨老师更称赞该片是近十年来国内他见过最好的动画电影，对影片报以厚望。其他明星也对《世博冠军—湖丝仔》大加赞赏，希望早日在大屏幕上看到自己配音的角色。
在了解到影片之后，知名艺人韩庚也表示虽然他没角色可配，但可以演唱主题歌。对影片品质执着以求的刘大刀导演还邀请著名古典音乐大师阿兰o梅莱德担任音乐总监，在国际上有极高知名度的台湾长荣交响乐团为电影配乐。
这么多大牌明星的加入，加上国际级的音乐团队，毫无疑问可以让观众在感受3D动画技术带来的强烈视觉冲击之外，领略到声音所蕴含的无限魅力。
六，呼应世博会的动画精品
上海是世博会是所有中国人的骄傲，也是全世界的骄傲。因为原小说的关系，《世博冠军—湖丝仔》打上了深深的世博烙印。
无论是1851年的英国伦敦，抑或是2010年的中国上海，《世博冠军—湖丝仔》的核心元素即是“世博理念”，全剧不仅涵盖了环保、科技、和平等现代理念，也与上海世博主题“让生活更美好”遥相呼应，更展现了世博会之于世界人民的“世界大同”的和谐宗旨。
为了不成为一部所谓的“教育”电影，《世博冠军—湖丝仔》团队严格按照好莱坞机制，对影片节奏和内容进行控制，不断添加各种包袱和笑料。它跟《功夫熊猫》一样，将带领观众尤其是少年儿童，在欢笑中发现人生智慧，同时认识世博魅力和保护环境与可持续发展对于人类生活的重要性，可谓真正的“寓教于乐”。
综合以上因素，3D动画电影《世博冠军—湖丝仔》达到了文艺与商业的完美融合。这部以国际性、发展性的视角来诠释中国主题，采用先进3D技术，中外团队倾力打造，巨星大腕云集，被称作具有划时代意义的动画大片到底怎么样？口说无凭，还是在暑期《世博冠军—湖丝仔》上映之后，到电影院里看看最实在。
网友评论 欢迎发表评论
