新调查之金像奖：借鸡生蛋，港片还魂？(2)
下篇 【‘救’命金】——产业风云
如果说票房是一个电影公司在业绩上的硬指标，奖项则代表了电影公司的软实力，热门影片的背后，代表资本的电影公司站在产业链的最上游，是各大奖项的最终赢家。
《让子弹飞》的出品方是中影和英皇，《夺命金》的出品方是寰亚，而《桃姐》、《龙门飞甲》、《窃听风云2》的主要出品方都是一家公司——博纳，这三部戏在内地的票房共8.5亿，两岸三地总票房近10亿。最终，《桃姐》的5个大奖和《龙门飞甲》的5个技术奖，使博纳影业成为本届金像奖最大的赢家。
于冬自述：博纳的电影经
成功经验
票房上3部戏收获10亿、艺术上拿到10个大奖、技术上有《龙门飞甲》的3D、人文上有《桃姐》，这四个方面是我的一贯追求。我们选择的电影，《桃姐》是纯港片，香港故事，普通市民生活，《打擂台》也是，坚持本土电影；《龙门飞甲》这种武侠片是香港电影传统强项片种，加上3D技术，这么大投资，博纳敢拍敢投；警匪片《窃听风云》内地拍不了，缺公安题材。三部戏的题材是香港最强势的华语片资源，加上博纳对市场的掌控，必然成功，并且成本是有效控制了。
博纳优势
香港导演往往盲目追求内地的市场，并不了解内地更需要各方面长远铺排，博纳在这方面做了很多准备，这次是香港历史上从未有过的一个内地电影公司连续3年最佳影片，《十月围城》9个奖、《打擂台》4个奖、这次10个，体现博纳在跟香港沟通融合起了关键作用。香港导演跟其他公司合作的影片常常有乱闯乱撞的感觉，我们是有章法、有步骤、有策划、有艺术追求和制作追求的。大陆有一个现象是热钱盲目投资、成本高涨，香港导演也受这个影响，谁给钱多跟谁，博纳一如既往这么多年开戏，不单是钱的问题，更重要的是全方面的融合配合和整体市场把控。博纳是发行起家，对题材、商业包装、市场运作都是最成熟的。
未来方向
中国内地的市场不应该仅仅靠港片来支撑，港式合拍片是传统优势，今年寻求港片和内地题材的融合，我跟林超贤、麦庄这样的导演说你们能不能去拍内地的故事、内地的警匪片？今年跟林超贤还有一部内地警匪片，香港你驾轻就熟，你怎么拍内地警匪片？你怎么了解大陆公安、警察的生活，接地气？今年会做这样的转型。我希望带着这批导演驾驭内地题材、内地故事，更好地融合内地市场，徐克导演拍《林海雪原》，林超贤拍大陆警匪，麦庄拍民国谍战《听风者》，他们开始往内地转，未来的市场一定是一批导演能够跟内地充分融合，从故事剧情、演员组合、商业报告，很难再区分大导演、小导演。
内地启示
香港电影给我的一个感受是，香港导演没分的那么清楚你的电影我的电影，都互相是帮的，尔冬升跟罗志良也能拍《消失的子弹》，尔冬升帮麦庄把《窃听》系列开发出来，徐克把一大帮武术指导聚拢在旗下，韩国的、亚洲的技术团队笼在旗下，这些导演是靠团队在运作。内地导演都是单打独斗，自个儿恨不得谁也别看我的东西、谁也别提我的意见，像张艺谋姜文这样的大导演，很难有人去监制他们，很难在拍摄完成之前介入意见，拍出来已经就这样了没得改了，我觉得这一点要向香港电影学习。我们固守是没有用的，这个市场很快西片会增多，香港导演适应能力是很强的，同样的题材他们拿过来就拍，像《关云长》这样的片子他们敢拍，其实品质不差，但不理解三国的文化根基。内地市场这些年的成长和壮大，加上这批导演如果很快能驾驭内地题材将不可限量。
如果没有《龙门飞甲》5.7亿的票房，《林海雪原》也不敢拍3D，许鞍华再拍下去没票房了，还会有人找她吗？《窃听风云》的麦庄和我合作了几部戏后这么成功，给他们带来了内地市场，多少人追着给钱拍戏。这批导演非常活跃，手里都有7、8个项目，内地各种投资人老板都追着买单，很多公司追着他们说“下部戏多少钱？我来投”，拍什么？“不知道。有刘德华吗？有梁朝伟吗？有这些演员我就投了”。这次金像奖他们导演自信了，我们博纳也自信了，我们会给他们出题，内地需要什么样的题材，比如我们需要红色经典，昂扬的用现代科技手段去拍主旋律电影，我就敢用徐克拍《林海雪原》，尽量淡化香港演员，毕竟是本土故事，最好一批东北演员就是徐克带3D团队过来，如果这个电影拍好了，将来应付中国内地市场就完全没问题了。
【延伸阅读】
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