《王朝的女人·杨贵妃》(以下简称《杨贵妃》)这部电影从2009年开始立项，时至今日已经六年有余。从最早由韩国导演郭在容执镜，到开拍不到一个月后因理念等原因与中方产生分歧，全部班子重新搭建，之后换成了十庆做导演。据了解，导演组最多时曾有张艺谋、田壮壮、姜文等六个导演同时在剧组，这在世界影坛也是不多见的景象。这部命运多舛的电影在六年中到底遭遇了哪些坎坷，本报记者采访了影片导演十庆和出品方春秋鸿文化投资股份有限公司的董事长刘岩，听听他们来讲述“王朝的女人”背后的故事。

　　● 缘起 ●

　　英国编剧+韩国导演=杨贵妃？

　　《杨贵妃》这部电影的缘起有点让人惊讶，据刘岩表述，一个在陕西住了很久的英国编剧当时由于热爱唐朝文化，并对杨贵妃有着比较深刻的了解，写出了这个剧本。当时刘岩刚刚做完吴宇森的《赤壁》，但他从市场上考虑到此类古装动作大片可能会在国内出现些审美疲劳，好在《杨贵妃》中的主线是爱情，但这个剧本和国人惯常对杨贵妃的认识有比较大的偏差，“并不是说不好，而是他想以歌剧的形式来表现，完全是一个西方人的视角，所以最后大家没谈拢，这个事情就停滞了”。回想2009年，当时还是国内电影市场的古装大片热，谁也想不到如今这股热潮已渐渐退却，十庆直言：“所以说刘岩的胆子大嘛！”

　　之后刘岩割舍不下这份感情，他去了和中国文化比较接近的日本与韩国去找投资方，“这样一个大制作，对于当时的中国市场来说还是很难收回成本的”。因为《杨贵妃》的重点在爱情，因此最先获得推荐的《我的野蛮女友》的导演郭在容并没有受到中方太多的非议。当时的剧本已经由中国编剧重新改好，郭在容不但凭借关系引入了日本投资方，还推荐了演员小栗旬，就此中日韩三方的合作开始。

　　● 夭折 ●

　　“盛唐拍成清朝，这事就成笑话了”

　　电影筹备了一年多，于2012年1月电影正式开机，刘岩表示他在开机后的几天去现场查看，发现与之前约定的拍摄计划和风格都大相径庭，“剧组的其他部门包括服装、武指、摄影都对郭在容意见很大，用他们的话说就是(郭在容)表达很自我，不太尊重历史。”十庆也帮忙回忆当时的细节，“举个例子，郭在容当时想拍打麻将，但众所周知麻将应该是清末的，唐朝是没有一条龙的”。

　　就此，刘岩和郭在容提出终止合作，他澄清说：“外界都传是范冰冰把他炒了，但实际上是我把他炒了。”韩国人走了后，事情还不算完，日方又提出要修改剧本，增加小栗旬的戏，“达不成一致，最后就变成中国人自己的事儿了”。

　　当时的阵容不但包括小栗旬，尊龙也曾进组，他本是要演唐明皇的，再加上王力宏，这个国际化的阵容即便放到今天也能吸引不少观众。但最后的结果是所有的素材全部归零，都没有用上，道具全部被扔掉，景也全部扔掉。十庆透露说，“今天来看这个决定是正确的。如果用他的道具、素材，绝对不是今天能够呈现给观众的”。

　　但令人不解是，为何如今的版本连这些演员也都被替掉了？十庆解释说：“这个事跟剧本有直接关系，跟演员没有关系。原来郭在容版的剧本里有李白，本来是打算让王力宏演李白，但如今本子里连李白的角色都不在了，王力宏就没了。至于小栗旬，是由于日本投资方有条件，要把他们的演员占到多大规模，新剧本做不到，也就放弃了。演员的换档是剧本原因”。

　　恐怕郭在容版的素材将再也不会重现，几千万的投资到最后一个镜头都没有了，刘岩为了满足本报记者的好奇，简单谈了它的风格，“郭在容看完了尊龙的《末代皇帝》，他就想根据《末代皇帝》的风格来拍。但众所周知那个电影的基调是很灰暗的，我相信每一个中国人都不能接受，更不能把盛唐拍成清朝，这事就成笑话了。我跟他个人之间没有分歧，完全就是艺术认知的不同”。

　　● 重生 ●

　　外行导演十庆从“救场”到“接盘”

　　在剧组停工的时段里，刘岩的好友十庆到剧组去看他，当时谁也想不到最后将这个项目完成的就是十庆。

　　十庆本是个商人，他是香港最大的某电讯公司中国区总裁，但他跟圈内的不少电影人都有往来。早在上世纪80年代，他就曾与张艺谋合作过《代号美洲豹》，当时十庆为该片打造了剧本。刘岩找到十庆的本意是希望他能帮忙修改一下剧本，“他二十多岁就开始写剧本，在文字感觉方面的造诣还是很深的，圈里人都认同他。但本子改到一定程度再不好改了，我说要不然你干脆重新帮我写一遍，他说没时间，我说那好我等你。所以剧组停工半年多，都是在等新的剧本。”

　　“写好以后他给我和一些朋友都看了。一天姜文给我打电话，说这个剧本让他汗颜。因为一个非职业编剧能写成这样，你一定要把这部电影拍出来。有一天我突然觉得或许十庆可以试试自己当导演，他说没干过肯定不行，但我认为他对艺术很有感觉，技术上可以请执行导演来帮着他。他说你给我找的导演我也不认识，工作起来配合不好，找我的朋友来帮忙行吗？我说行啊你说找谁？他提出田壮壮、张艺谋导演都可以参与。”由于有了国内这些顶尖导演的加持，刘岩也算是放下了心，但对于十庆本人初次做导演，他还是给予一定的认可：“我认为导演这个职业，还是要靠时间来积累，包括导演的艺术感和人生阅历，没有积累到一定程度，这是不可能的。这方面没有神童，我在这个行业也接触过很多导演，不是说别的导演不好。但从我跟十庆导演的接触过程当中，能够看出他内心是有很大格局的人，而且他还有很大的人生阅历，他的言谈举止处理，可以让你看出他对人生的态度，他的这种气质非常适合做导演。加上这个剧本也是他写的，看到他字里行间的这些东西，经过几次接触，我觉得他比较适合。”

　　十庆也坦言关于自己来担任导演这件事确实跟姜文、张艺谋等都商量过，“他们跟我说你应该对这个剧本最熟悉、最了解，最知道你想要表达什么，你来做导演最合适，之前没做过，其实都是技术问题。我记得有导演跟我讲，在好莱坞，导演连摄影都不管，就要戏。不用担心，服装要求是什么，美术产品要求什么，天马行空地想你要什么去要就行了。就此我也跟刘总谈了，他是有经验的人。这次的预算很大，要做就要做像样的东西，至少尽可能像样。最后呈现出来的效果，这一点还是达到了。我记得当时想要个宫殿的柱子，直径要两米，高十米。同事们都说，这不可能。要完这个以后，现场没法拍，会显得很短粗，任何一个场景里都会显得比例不对，但我仍坚持要，后来做到了。”

　　● 加持 ●

　　“电影之中拍情字，电影之外是义字”

　　《杨贵妃》这部片子有张艺谋、田壮壮联合执导，姜文、李少红、徐静蕾、冯小刚、顾长卫等人都先后探过班，甚至有一场戏最多时有六个导演在场。但十庆对此却没有过多的骄傲，“那场戏冰冰也在场， 大家在一块也就是聊天，探班，也是创作、交流，都是因为这个来的。”有人会好奇十庆为何能召集到这么多国内顶级导演助阵，刘岩解释说，“他很有人格感染力，因为我这么大的投资，我一定要找到合适的导演，我看中的是他的才华，他对很多事情的看法跟一般人不一样。没有接触他的人可能无法理解，我花这么多钱投资还冒险，别人不存在冒险，愿意和他交往，我觉得都是很正常的事。”十庆自己则坦言，“我跟大家都是很多年的朋友，当时也很想这部片子能让年轻观众感受到并看到，一个朋友有事情，其他朋友都伸援手(这很正常)。我跟90后小孩接触很少，不太知道，也许他们现在的生活是这样的，我听到不是这样的。我能感觉到，跟我们那一代人有所不同，电影之中拍情字，电影之外是义字，时间很宝贵，我一直坚持自己的风格，他们肯定知道这个片子出来后不是他们原来的风格，但是这样来帮，就是义字。”

　　导演田壮壮在《杨贵妃》首映当日捧场，他对于自己的加盟也给出了解释：“我真的也挺想问我自己为什么去的，只有一个解释，我跟十庆是太好的朋友了，我在这行不是特别规矩的人，他给我好多帮助，他想拍这部戏，希望我能跟他一起做这件事情，我觉得那就做吧，他后来写的剧本是真的好啊。”

　　● 分歧 ●

　　“不涉及利益，坦诚相待就简单了”

　　人一多，自然就会产生分歧，但这次由于都是老友们的加持，电影并没有重蹈郭在容版覆辙，刘岩表示自己作为一个旁观者，他觉得工作气氛特别好，“大家共同来探讨，谁说得对就听谁说。大家都是为了友情来的，都是很坦诚地来做这件事，不涉及利益就比较简单了，很顺利地就拍完了，最后剪成的是一个综合大家意见的版本。这个事能走到今天，还是靠坚持和互相信任。小范(范冰冰)从一开始就在里边，因为我这档期不固定，她推掉了很多戏和代言。她就是我的一个朋友，要跟我走到底。所以能走到今天我很感谢大家。”

　　十庆坦言确实也因为不同的看法而与其他导演有过争执，“吵架、不同的看法，整场戏的走向有时候都会不一样，会有不同意见，但是最后还是以我为主，最终大家是来帮我的。像最后一场戏的处理，我就跟张艺谋导演处理得不太一样。但是这种东西特别舒服，如果完全顺着一个方向，这事有点怪，不太可能。其实这个争议不是在现场争议，剧本一搞完就已经开始了。

　　我对剧本阶段的争议印象特别深，张艺谋提意见，他看完剧本，觉得很好，也很喜欢、认可，但是体量一看不是两个小时的片子能装下来，最起码得三个小时，才能装进去，甚至三个半小时。后来他说只有一个办法，把枝枝蔓蔓全部砍掉。当时我没有经验，想一棵树没有枝蔓，不好看。我当时比较固执，我还是要满拍，就全拍了。最后素材出来足足有六个小时，最后剪到两小时，本来可以不用浪费那么多的时间，让演员经历那些辛苦，我当时不懂，太固执了。但是他们有经验，一看剧本就知道得三个小时以上。”

　　● 未来 ●

　　“其实我想拍春秋，那个太过瘾了”

　　兜兜转转六年过去，《杨贵妃》即将于今日在全国上映，这部大戏终于能让人一窥真容。但处在这个竞争激烈的暑期档，刘岩并未有过多的担心：“因为正好片子在现在做完了，我也不想把它放得太久，这个片子我觉得也适合暑假，毕竟贺岁档还都是以喜剧片为主。”而作为一个“救火队员“，当十庆被本报记者问及是否在未来会继续转做导演这个身份，他表示，”如果碰到特别合适的剧本，我肯定会愿意，因为电影这个东西挺吸引人的。其实我想拍春秋，中国的精神源头，拍那个太过瘾了，没有任何的束缚和障碍。如果把电影拍好的话，能掌握历史精髓的东西，像BBC拍过很多类型的片子，特别好，小孩根本不用看书。BBC一拍，十集、五集，一百年历史就都说完了。”

　　采写/新京报记者 安莹