王千源：我们看了无数遍《法制进行时》，拷到手机里看。还有上网查资料、看新闻片。还到书店去买《犯罪心理学》《反社会心理学》《犯罪的构成》这些书，看到变态的人格究竟是怎么回事，等等。在拍摄时，没有太多的时间让我去判断、思考、设定。没有试错的时间。——演法要是错了，这条线整个就失败了；中间再悔悟，后面的戏跟前面的戏风格就不统一了，这是最难的地方，相当于中心思想。
比如说，中间演中间跟女朋友一场戏，我露了上半身，大家看到那个身体就说有一种疯狗的感觉。我想那其实是流浪狗，丧家之犬。他那种阴暗面不是《教父》那种级别的，而更接近于饥饿；不知道自己要寻找什么，吃一口算一口的那种感觉。所以在拍那场戏之前，为了看起来瘦骨嶙峋，我提前三天就断水，饿了就吃一点地瓜干、葡萄干；还要提前去蒸桑，把水都蒸出来。那三天就演那一场戏，喝水怎么办呢？喝一口吐出去。
再比如，拍审讯那场戏之前，我七天没洗头，就为了有那种脏头发粘连、又油又腻的感觉，还带着那种汗味、臭味。有时候你自己闻闻那个味道，一下就能进入到人物中。
还有，我们演虐待华哥，大家都不好意思，都下不去手，怎么办？绑匪要是没那么凶残，人质也没有紧张感，片子就全折了。那天试了两次试不出来，我就说，别试了，开始吧。一开始，我上去就打了他一个嘴巴子，打完之后接着打，大家一下全傻了。我也是华哥的粉丝啊，但是要不使劲拿绳子勒他、拿手捂他，他那个暴跳青筋、口水都流下来的感觉出不来。——那就是人真实的反映，那才能让观众相信，人是如何的艰辛和恐惧，在那死和不死之间徘徊。
跟女友那场有点情欲的戏，一开始剧本写得是在床上。这床上演床上戏有什么？我说能不能换在沙发那，茶几边上。剧情就变成：来这屋里有一段时间了，女朋友把菜都给你做好了，吃着吃着饭，想着自己的事，这人兽性就大发了，就在沙发上亲密起来了。但这人还拿着手雷——就跟自己的女朋友干这种事的时候，都要紧握着这个，这就有人性的危险性。
我还给这个角色找了一首“主题歌”，没事就听听找感觉；平时我也不太跟刘烨、吴若甫大哥他们说话，他们演警察嘛，演匪要进入感觉。这每一个环节都是在做一些斗争和努力，果断地去完成它。
新浪娱乐：在片中，你对戴着手铐吃饺子那段的处理挺有趣的。
王千源：剧情里嫌疑犯吃饺子，第一是因为过年了，第二是警察想感化他、给他送了饺子；第三，我自己觉得啊，咱们常说“饺子就酒，越喝越有”，吃饺子是很幸福的；可能最后当幸福到了这人嘴边，还是掉下去了，没吃成。
这么一个简单的戏，那个技术动作都是环环相扣的。——该怎么吃？怎么让饺子进在嘴里那一瞬间突然掉下来？演了几条都没有那么好。我想了一招：把这饺子角儿撕破、再折上，用这拇指压住往嘴里送；等要让它掉下去的时候，拇指稍微往上移，只捏半边角，饺子沉嘛，撕破的口子裂开了，“啪”，就掉下去了。
有了这个技术动作，还得有那种对警察不屑的眼神，还要显得很冷。那全是技术活。
导演分导演型、运动型、老太太型……都有各自的起伏
新浪娱乐：您跟那么多导演都合作过，他们各自有什么特点？
王千源：导演分好几种，有沉思型、腼腆型的、“导演”型的。丁晟属于那种运动型/苦力型的导演。
沉思型——就是在那闷着：“我也不知道，要不你试一试怎么演？”
“导演”型——就是给你讲人生：“到了某一个节点你走过来了，带着五千年的沉重，到那时候你默默地回了一下头，感觉到母亲在望着你，然后你离开了你的村庄。”
还有神经病型的——把演员打得死去活来、或者哭得死去活来，还让你哭、还让你演，不知道演员是心灵和肉体的结合。
新浪娱乐：张猛属于哪类？吴宇森呢？许鞍华呢？
王千源：张猛属于浪漫型导演，是要有感觉的。比如说拍《钢的琴》，我们就先喝酒、聊天儿，聊得都很HIGH了，我们再拍。要是丁晟，肯定不许这样——你喝多了怎么办？你就控制不了自己了。
许鞍华导演是那种老太太型的，特别好，保护演员。她跟你说话，就让你无法拒绝她。我们这些演员都有助理。她也有，但她吃饭，吃完就自己把东西都收拾完了。她让你感觉到，人还是要朴实的。
跟吴宇森导演拍第一场戏时，我有点紧张。小时候我也愿意看他的戏呀，那《变脸》，这个鸽子放完，那个鸽子放，还有约翰。特拉沃塔。拍《太平轮》，我跟着他拍撞船那场戏，船在晃，大家都在演“眩晕”，结果我一不小心撞到人家脑袋了，又磕在船顶上了。——这表演倒挺真实，我又摸头、又顾不上、还得找孩子又什么的。这条完了，导演过来第一件事就是摸我头，问有没有事儿啊？
你还没见到那种文学改编导演的呢，原著的一个字都不让你动，你必须把标点符号都演出来。其实导演拍的还是自己的风格和品质，个个都不一样，总有一款适合你。
新浪娱乐：在你与这几位导演合作的《黄金时代》《太平轮》等电影中，你本人的演技都挺获好评的。但电影的整体的风评和票房并不尽如人意。
王千源：参演电影，有些事是该你管的，有些事是你管不了的。我们演员，就把自己一亩三分地弄好了，能超水平完成，这就够了。
另外，我觉得在人生途中，每一个人的进度不一样；有人还在半路上，有的人是在喜马拉雅山的尖上。每个人、每个导演都有好的时候和不好的时候。而且不好的时候不一定是不好，也许是他在反思，也许是他在收拳、积攒力量，也许是他在尝试另一个风格。黑泽明也有败笔啊，最后找斯皮尔伯格给他投钱的时候，穷得叮当乱响的。人都有这个时候。
别拿体育界的标准，去挑剔文艺界的汤唯
新浪娱乐：在《钢的琴》之前，你还是经历了相当长的一段蛰伏期：在上大学之前，还学过服装制作；从中戏毕业以后，又被分去儿童艺术剧院，多年后才有参演电视剧电影的机会。
王千源：那时候差不多都接不上戏。没有几个像刘烨、章子怡似的。——我们在学校的时候，刘烨今天还打球呢，过两天就拍《那山、那人、那狗》了。
那时候，大部分人都是这样的：今天你出去拍戏了，挣点钱，哥几个吃你的。过两天他出去拍戏，回头吃他的。但我们那时候幸福。
现在，你问问我的助手——中戏导演系本科毕业的——中戏谁还能坐操场上呢，就有人过来叫你演女一号、男一号了？那时市场又不发达，我们也是专业的，不像现在谁都能演。你看我拍《赢家》，就是在学校打篮球的时候，被副导演说：你挺像残疾人的，过来演吧。
那时候我们去应聘，还找舞美系先拍弄俩艺术照，跟牛鬼蛇神似的，在背面写一个呼机号，就给人家送过去了。——那都能找着戏！那时候大家的收入差距也不大，我们幸福指数还是比较高的。现在可不一样，学生找个工作困难着呢。不仅他们困难，我们都困难，任何人都面临压力。市场大了，适者生存。
多少明星，后来渐渐就没了：有的是自然老没了，有的是作没了，有的是“那个”没了。
新浪娱乐：现在，大家对很多明星的演技都有质疑，比如，最近对汤唯的质疑就挺多的。
王千源：质疑什么，我听听。
新浪娱乐：大概是觉得她虽然是中国一线的女星，但可能演得没那么好。你也说过，你不是明星，就是演得好的演员。你跟汤唯搭过戏，你怎么看待明星和演员之间这种区别？
